高校轉型發展語境下舞蹈文化產業人才培養和品牌培育與實踐研究

【摘要】高校轉型發展要依托自身辦學優勢和地域特色進行。四川阿壩師范學院位于汶川地區，濃郁的地域文化和傳統文化為底蘊成為其重要的辦學特色，也為該校轉型發展奠定了基礎。音樂舞蹈系作為學院八大系之一，在堅持人才創新能力培養、產學研一體化制度建設、市場化運作、校企協同服務平臺構建、人才儲備庫建設等方面做出了不斷改進與完善，對舞蹈文化產業人才培養和品牌培育與實踐研究工作開辟了重要路徑。

【關鍵詞】阿壩師范學院? 舞蹈人才培養? 教育品牌培育

【中圖分類號】G64 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2019）15-0215-03

舞蹈是民族文化的肢體語言。人們用舞蹈來展現對生活的熱愛、對世界的認識、對人生的憧憬，舞蹈的特殊語言形式成為眾多藝術形式追捧的對象。尤其近年來藝術行業走俏，藝術專業學院或師范類學院的藝術系都在不斷擴招，以培養更多符合時代需要的藝術工作者。尤其在新時期新形勢下，在高等教育不斷深化改革的背景下，四川阿壩師范學院舞蹈專業積極適應改革環境，主動尋找改革方向，進行了一系列大膽嘗試，并取得了一些成績。

一、創新能力：以賽代教、以演代練、提升創新能力

舞蹈是一門形體表演藝術，是表演者在音樂準奏下運用肢體語言有節奏地完成代表不同寓意的動作，或模仿形似，或帶有抽象寓意。舞蹈表演的過程，就是對舞蹈作品二次創作的過程，因而對表演者舞蹈基本功和二次創作意識要求較高。阿壩師范學院舞蹈專業在進行教學改革中，從這兩點出發，提出了“以賽代教”和“以演代練”的創新教學模式。

（一）以賽代教——夯實舞蹈基礎

舞蹈需要堅實的基本功，這是所有從事舞蹈藝術工作者的深切感受。作為舞蹈人才培養的專業院校，幫助學生夯實基本功顯得尤為重要。阿壩師范學院舞蹈專業在基本功訓練與舞蹈技藝傳承方面，堅持細節入手，嚴格要求學生每個技術動作達標。然而，即使如此，也很難保持學生在真正的表演過程中動作不走型、不失誤。為幫助學生積累豐富的舞臺經驗，保持舞蹈技術動作在緊張的氛圍中也能一如既往不走型，阿壩師范學生采取了“以賽代教”的教學模式，通過不同層次的舞蹈比賽使學生適應高壓氛圍，自覺調整心理和情緒，使自己能夠適應比賽節奏。

另外，“以賽代教”的另一個優勢是教師在比賽中的臨場指導。由于學生在比賽中更容易暴露出技術動作不扎實和肢體表現力的薄弱環節，這些問題如不及時指出并改正，可能對學生未來的職業生涯造成嚴重影響，甚至因為基本功不扎實出現動作失誤，造成不可挽回的個人和集體損失。而在校期間組織學生參加不同層次的舞蹈比賽，除了幫助學生積累舞臺表演經驗外，更重要的是檢驗學生基本功和肢體表現力。這種獨特的教學模式，有利于學生舞蹈職業生涯的迅速成熟。

（二）以演代練——激發創新意識

舞蹈的魅力在于用肢體來表現思想、表演故事，肢體是舞蹈演員的語言，而舞蹈表演過程正是舞蹈演員完成了二次創作的過程。對舞蹈劇本的理解與演繹，每名學生都會有不同的表現，這就是創新。然而怎樣激發學生去主動完成創作過程呢？當然不是在練功房里，也不是在一遍又一遍重復動作的過程中，而是在真正的表演過程中。因此，阿壩師范學院創辦了形式多樣的藝術節，較為知名的有“岷江魂藝術節”，甚至還包括組織學生參加汶川地區著名的非遺文化“環山雞節”等。通過組織學生參與藝術節表演項目，激發學生主動去思考所表演舞蹈的表現形式和肢體表現力，使學生在反復揣摩中完成肢體動作的創新，引導學生體驗創作的樂趣，以便從單純的舞蹈演員向編舞的角色拓展，通過實踐教學上升到理論研究的高度，以便培養出復合型舞蹈文化產業人才。

總之，舞蹈不僅考驗表演者的基本功、肢體柔韌性，更考驗表演者的表現力和創作能力。豐富的舞臺表演經驗加上富有張力的肢體語言，是舞蹈作品成功的重要因素。而作為高等院校舞蹈專業，所培養的是舞蹈專業人才，而并非僅僅作為一名舞蹈演員，因而需要為學生創造更多的舞臺實踐機會。正是基于這些因素的考慮，才推動了阿壩師范學院舞蹈專業在人才創新能力培養方面的大膽嘗試。

二、制度建設：以教學為主體、產學研有機結合

盡管“以賽代教”和“以演代練”創新了教學模式，但作為人才培養基地的高等院校，其教學模式實施的主體還是教學，也許教學環境換成了比賽現場或是表演現場，但教師的教學指導、學生的自省反思，仍然是教學活動實施的主體。所以，無論教學模式如何變化，教學制度建設仍然要堅持以教學為主體，以產學研為一體進行教學深化改革，才能使改革緊貼教學需要，使改革與學校教育方針相一致。這是阿壩師范學院舞蹈專業人才培養模式改革所遵循的重要原則，也是其改革取得成績的重要原因之一。

（一）一切改革措施以教學為主體

舞蹈是一門“吃功夫”的表演形式。所謂“臺下十年功、臺上一分鐘”，基本功是否扎實，在舞臺上是騙不了人的。舞蹈藝術的魅力也在于此。因此，無論如何進教學改革，教學環境、教學方法都可以與時俱進、千變萬化，但唯有以教學為主體、以育人為目標的教學宗旨是不可動搖的。

阿壩師范學院舞蹈專業課程設置以舞蹈教學、舞蹈創意和編舞等教學內容為主，強調理論與實踐相結合的教學模式。在進行“以賽代教”和“以演代練”教學模式創新過程中，把握好實踐教學環節，不以比賽結果和表演效果為最終教學目的，反而強調教師在實踐教學環節的現場指導。學生在表演過程中所暴露出的問題，主要涉及兩大方面，一是基本功不扎實、二是心理素質不過硬，這兩點都需要通過實踐經驗積累得以克服和改善，而教師在其中所發揮的作用如同一名審查員，時刻關注學生在表演過程中的心理變化，糾正其技術動作不規范之處，將教學環境直接融入比賽和表演現場，運用實踐教學方式，迅速提升學生的舞蹈技能、加強心理素質。

（二）創建“產學研”一體化教學模式

舞蹈是一項“創作——表演——總結——再創作”的循環過程，只有在不斷研究、不斷總結反思的基礎上，才能創作出優秀的作品。而人才培養也是如此。只有不斷雕琢、不斷規范學生的動作、不斷鼓勵學生前行，才能培養出優秀的舞蹈人才。

基于舞蹈教學的特殊性，阿壩師范學院舞蹈專業創建了“產學研”一體化教學模式。所謂“產”是指舞蹈節目創作，既包括傳統舞蹈節目改編，也包括原創舞蹈節目，由教師帶領學生進行集體創作，提升學生創作參與度，以便使學生提前進入舞蹈編舞、節目創作的職業角色;所謂“學”是指學生跟隨教師進行節目創作的過程也是舞蹈學習的過程，不僅包括創作技巧、編舞技巧，還包括舞蹈文化等方面的學習，迅速提升學生的專業技能;所謂“研”有多重寓意，一是對教學方式方法的研究，從學生所反饋的信息來觀察、調整教學活動及共策略，二是對舞蹈節目或舞蹈技藝的研究，是學術范圍的研究，有助于帶動學生從事專業的舞蹈學術研究，三是對教學模式的研究，通過校企合作、創建藏羌舞蹈藝術研究所，摸索教學模式是否與教學需求相一致，有助于進一步完善教學模式改革。

人才培養模式改革作為教學制度建設的一項重要內容，關系到學生職業生涯發展，也關系到學院教育品牌的培育。盡管當前很多高校在進行教學制度深化改革時，不得不受到外界因素誘惑、學生思想波動導致教學預期難以實現等問題，但阿壩師范學院始終堅持以教學為主體的改革方針，在積極嘗試“產學研”一體化教學模式改革的同時，也在固守教學原則，使得教學改革能夠緊貼學生需求，為其職業發展和學院教育品牌樹立打下了堅實基礎。

三、市場運作：提煉辦學特色、塑造教育品牌

要打造一個知名教育品牌離不開市場化運作，更離不開自身獨特的辦學特色，此二者成為當前高校與市場接軌的重要因素。阿壩師范學院舞蹈專業在品牌培育與實踐過程中，需要科學、合理地進行市場運作，才能使阿壩師范學院舞蹈人才培育的品牌叫響全省、乃至全國，使越來越多的用人單位樂意與學院合作，更樂意聘用學院的學生。

（一）提煉辦學特色

舞蹈誕生于我國奴隸社會時期，距今已有五千多年的歷史，成形于秦漢之際。舞蹈是文化的一個分支，早期舞蹈表現的多為人們日常生活、祭祀儀式和生產活動，在汶川地區的羌族、藏族等少數民族舞蹈都帶有鮮明的民族特色，是民族文化傳承與發展過程中不可或缺的一部分。而這些極具民族風俗風情的舞蹈正是阿壩師范學院舞蹈專業標志性的辦學特色。其舞蹈教育文化事業有著豐厚的歷史舞蹈文化底蘊，今天在四川的舞蹈史上仍然有著十分重要的影響，在全省高校舞蹈界擁有較高的聲譽，特別是藏族、羌族等民族舞蹈建設方面在全國都有影響。做好辦學特色提煉、優化工作，為塑造阿壩師范學院舞蹈文化產業教育品牌奠定基礎。

（二）塑造教育品牌

品牌是具有經濟價值的一種無形資產，對于商業品牌而言，是提升產品附加值、維系客戶忠誠度的重要手段。但教育品牌與商業性品牌有所不同。商業品牌所呈現的核心是產品，而教育品牌所呈現的不僅是教學課程，更重要的是人才。所以，不能單純地以經濟價值來衡量教育品牌，也不能以商業化運作模式來塑造教育品牌。

阿壩師范學院舞蹈文化產業教育品牌的塑造緊緊圍繞人才培養體系和教學模式輸出兩大特色，堅持四項基本原則，即特有原則、價值原則、長期原則和認知原則。堅持特有原則是指在教育品牌塑造方面堅持以爾蘇藏族和羌族民族舞蹈為基礎進行教學，打造“羌、藏”民族舞蹈人才培養的教育品牌;堅持價值原則是指傳承當地非遺舞蹈薩朗舞，并在原生態舞蹈基礎上進行適當創新，使之與時代接軌，成為四川省乃至全國知名的民族舞蹈保留節目，同時也打造出學校的教育品牌;堅持長期原則是指不以短期經濟效益為目標，避免阿壩師范學院舞蹈文化產業與商業演出等平臺聯系過于緊密，為學校進行學術研究、教學科研活動留出適宜的空間;堅持認知原則是指通過一系列社會演出等實踐活動，使阿壩師范學院舞蹈專業學生及其作品在當地乃至全國打響知名度，以便于學校教育品牌的塑造，同時使人們深入了解學院的人才培養模式和教育理念。

總之，高校教育品牌廣泛涉入市場化運作已成為當前教育改革的一種潮流。市場化運作的優勢在于為學生提供了更多接觸社會的實習機會，也為學生在真正步入社會之間充分做好準備，了解自己的強項與弱項，提升就業能力。另一方面，市場化運作為高校教育品牌塑造與發展提供了更多便利，只要控制好合作節奏與深度，為教學研究保留更多的空間，市場化運作將成為高校教育品牌培育的重要土壤。

四、服務平臺：校企協同發展、創建多維服務平臺

校企合作在高等教育深化改革中已并不罕見，很多高校在發展中都采取了這種模式，既解決了學生的實踐教學問題，又為學校改善教學環境提供了諸多助力。阿壩師范學院在進行校企協同發展過程中，與汶川當地知名演出團體、民間演出團體和業余舞蹈愛好者團體都建立了長期合作關系。由于舞蹈文化產業的社會實踐基地不固定，多為社會演出機會，所以在校企協同發展中選擇了機構協同發展的方式，即雙方共同創作或改編舞蹈節目，這樣便于學生直接參與實踐演出環節，積累豐富的創作與表演經驗，對于舞蹈這樣一門需要經驗累積的藝術門類，具有極其重要的意義。

當然，對于嘗試人才培養模式創新和教育品牌培育階段的阿壩師范學院來說，突出辦學特色尤為重要。與類似教育品牌的差異化，是使其健康發展下去的保障。那么，阿壩師范學院將構建怎樣的校企協同發展模式呢？這一點汶川當地的地域文化、客觀經濟條件和學院自身特色有很大關系。目前學院具有豐富的社團文化，這些社團包羅萬象，突出了汶川地區的民族文化特色，尤其對于音樂舞蹈方面的社團較我，也多與“羌、藏”族文化相關，這些社團積極參與社會實踐活動，與社會組織團體保持良好的合作關系，個別社團還受到社會組織的資助，比如舞蹈類社會與當地社會組織的合作往來較多，甚至形成了校企協同發展的格局，舞蹈文化產人才“工學結合”培養模式奠定了基礎。

可以說，阿壩師范學院在校企協同發展中所創建的不僅僅是一種教學模式，更重要的是有社會組織親自參與的多維服務平臺。這個平臺肩負學生社會實踐、社會組織物色人才、合作改編或創作舞蹈節目等功能，將與舞蹈相關的周邊產業都囊括其中，通過學校建設的人才服務網絡平臺進行多元交流，比如社會組織發布演出信息、學生社團發布合作意向信息等等，可以同時滿足不同團體和個人的需求，使之成為校企合作的多維度服務平臺。

五、人才建設：以就業為導向、建立人才儲備庫

從社會角度來看，高等教育的終極目標是培養社會所需的復合型人才;而從個體角度來看，高等教育是為人才步入社會提供職業技能與知識培訓的，一切教學工作的終極目標是就業。阿壩師范學院舞蹈專業的人才培養目標也自然而然地落到了就業這個目標上。所有人才培養模式的改革、所有品牌培育與實踐活動的組織實施，都離不開就業這個最終目標。目前，阿壩師范學院所采取的“以賽代教”和“以演代練”教學模式創新、“產學研”一體化教學模式、校企協同發展，以及融入市場化運作模式等措施，其目標都是提升學生的就業能力，為步入社會打基礎。

當然，在人才培養與教育品牌培育兩大方面，保持均衡發展的極其重要的，二者本身是相輔相成的關系。優秀人才增多提升了學院教育品牌的知名度，而教育品牌打響知名度后所報考生源的素質也會得到提升。接下來，如何進一步提升人才建設效果，是阿壩師范學院所要考慮的問題。基于這一訴求，再結合當前舞蹈文化產業人才培養模式與社會需求的變化，建立舞蹈專業人才儲備庫是極其重要的。以阿壩師范學院舞蹈專業學生檔案為基礎，再建立一個人才儲備庫，較之學籍檔案更加全面具體，包括學生在校期所參與的社會實踐活動、創編舞蹈節目等等，旨在為企業挖掘所需人才，同時也為人才的職業生涯發展提前建立了數據庫，甚至為全省舞蹈人才庫建設提供了實踐經驗。

總之，阿壩師范學院在舞蹈教育文化事業上所取得的成績，與其做出的積極努力是分不開的。學院在舞蹈文化產業人才培養方面，堅持自身原則特色，堅持以教學為主體、產學研有機結合的舞蹈文化產業新體系，在創新能力、制度建設、市場運作、服務平臺、創新人才建設等方面的積極嘗試和取得的卓越成績，推動了四川省舞蹈文化產業的發展，也促進了四川省藝術文藝產業發展，為全國高校藝術類專業深化教學改革、培養新時期新形勢下的新型人才、以及打造藝術教育品牌提供了豐富的實踐經驗。

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作者簡介：

李韻葳（1979.4-），女，本科，副教授，研究方向：舞蹈編導，舞蹈教育，現代舞教育。