高音（板面）小三弦演奏技法

林華 朱付兵

【摘要】豫劇音樂中使用一件非常有特色的樂器，也是豫劇“三大件”之一，叫高音小三弦，也叫河南板面小三弦。本文主要對河南板面小三弦的結構、制作、演奏技法和特點等方面進行闡述。

【關鍵詞】豫劇;伴奏;河南高音（板面）;小三弦;演奏技法

【中圖分類號】J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

在古老的中原大地上流傳著諸多富有魅力的音樂，其中豫劇音樂根脈深厚，深受喜愛。豫劇音樂中使用一件非常有特色的樂器，也是豫劇“三大件”之一，叫高音小三弦，也叫河南板面（板鼓）小三弦。河南高音（板面）小三弦主要用于河南戲曲音樂的伴奏，其音色獨特，深受觀眾喜愛。三弦的學彈，技術難度大，學習進程緩慢，所以行內常說：“千日琵琶百日箏，半世三弦學不成”。

一、高音（板面）小三弦的構造

高音（板面）小三弦，全長在95厘米左右。結構和形狀如同大三弦，是按整個的比例縮小，也是分為琴頭、琴柄、琴鼓三個部分，只是尺寸縮小。

琴頭：三弦的最上面部分，長13厘米，寬6.5厘米;弦匣長8厘米。弦軫長12.5厘米，共分三支（左邊2支，右邊1支）;弦枕（也叫山口），全長18厘米。琴柄：三弦中間部分，也叫琴擔，長64.5厘米。用烏木、紅木、檀木等硬質木料制作而成。用這些質地堅硬的木料，故音質堅實、柔韌，音色清悠，清脆，穿透力強。琴桿上張有三條鋼弦。琴鼓：有鼓框，鼓框長17厘米、寬15厘米、高8厘米，厚1～2厘米，琴鼓正面貼一塊泡桐木板面，鼓面長15厘米，琴鼓后面不封，為出音孔。琴碼，也叫竹碼。琴碼斜面，寬2.5厘米，高0.5厘米。琴冠，也叫系弦器，上弦時，弦掛琴冠上，把弦架在碼子和山口上，弦端系在弦軸上，轉動弦軸定調。撥片，俗稱撥子，取用雞翅木、黑檀、花梨木等原木，按照合適的寬窄厚薄和長短，制成一條細長方形的木撥片，并削成對角楔形撥片。質地堅硬的木片堅實有力也富有協性，反彈時不會產生其他彈撥片發出的“噼啪”聲，撥子接觸琴弦也更為觸洽，使琴弦發出最美的音色，避免了雜音的出現。

因琴弦是鋼絲弦，質地非常堅硬，所以演奏時，右手持撥子彈奏，左手食指與無名指需要戴鋼指帽按弦，保證出音純凈清脆。最早的鋼指帽為純鋼，鋼弦碰鋼帽會發出雜音，現在采用鋼帽外套一層薄尼龍套，保證出音純凈。高音小三弦發音清脆明亮、粗獷豪放，具有獨特的味道和濃郁的地方色彩。三弦的起源可追溯至秦代（公元前246～前207年），當時已流傳有“鼗鼓”這種樂器，“鼗鼓”就像貨郎手搖的撥郎鼓，演奏時用手搖動。西晉傅玄《琵琶賦》序中說：“杜摯以為贏秦之末，蓋苦長城之役，百姓弦鼗而鼓之。”說明了三弦的原始形式“鼗鼓”演變到了秦代，人們在其柄上張起了弦線，就變成可以撥彈的“弦鼗”了。“弦鼗”即為三弦的前身，三弦在宋元時代已經普遍流行了。三弦在中原一直處于重要地位，河南人根據戲劇需要、自己的審美趣味和傳統習慣，將大三弦大小規格和彈奏技巧進行一番改造，使之成為豫劇“三大件”之一。板面小三弦跟隨戲劇音樂的發展而演進來的，原來大三弦全長122厘米，小三弦減為95厘米，基本上按比例縮小。弦鼓縮小后，共鳴箱體發生了變化，則音質、音色和音量也都隨之產生變化。這樣小三弦就在豫劇音樂中落戶、生根，并且也在其他劇種生根、發芽、流傳。

二、高音小三弦的持琴和調弦

演奏小三弦，要有正確的持琴姿勢，否則不能達到最佳的演奏效果。持琴要先學會托柄，也叫托把。托柄時，左手虎口成“U”型，托住弦桿中部，手指自然彎曲。彈奏時采用坐姿，分為平腿式和架腿式兩種姿勢。平腿式是端坐后，兩腿自然分開，左腿稍向前伸，右腳向右方斜出，琴鼓置于右腿上。這樣，臀部和雙腿形成一個穩定性的三角形支點，持琴姿勢端莊、大方、自然、風雅。架腿式則是右腿搭在左腿上。琴鼓一般置于右腿的中部，左斜45°角，靠右手腕的壓力使持琴變得平衡穩固。持琴左斜45°，這個角度有利于左手上方持琴握桿，使雙肩平衡，避免出現左肩高于右肩的斜角毛病。右手腕壓緊琴鼓后，腕部向內彎曲約90°角，使撥子正對琴弦。

調弦，即校準音高，這中間也包括定弦或是使用定調器。小三弦一般在豫劇伴奏中的定音為：老弦2=G，中弦5=c，子弦1=f1。定弦時，一般是先定子弦1，再定中弦5，后定老弦調2，然后用中弦校對子弦，再用子弦核對老弦，三根弦彼此和諧。小三弦的琴桿平滑無品，各音自取，這就要求演奏者具有較高的音樂素養和過硬的演奏能力，這包括音律判斷力、聽覺能力和手的控制能力（手的音位，把位的控制和心中的音律高度），這幾個方面的問題都要具備，而且都要在一瞬間全部表現出來。

三、高音小三弦的指法

河南高音（板面）小三弦指法包括右手的彈奏和左手的按音及各種作韻的技術，著名琴師史大成、婁學義、張伯讓是我的老師，他們總結出“按、揉、跑、滑”三弦演奏4種形態;在其基礎上我又將三弦彈奏歸結為“按、揉、跑、滑、打、煞”等6種形態14種指法，完善“穩、準、狠、凈、柔、節”等6項訓練原則，14種指法歸納起來是“點挑彈掃拂滾貫，滑揉吟泛打砸煞”。

點：撥子向下彈弦為點。挑：撥子向上挑弦為挑。彈：點、挑組成的三音小單元稱為彈。掃：撥子全點三根弦為掃。拂：撥子全挑三弦為拂。滾：連續的點、挑稱為滾，俗稱“碎撥”。彈奏時，大臂帶動小臂，小臂帶動手腕，手腕帶動拇指和食指緊捏的撥子，小三弦的三根弦距離小，活動的空間窄，彈奏難度大，需長此以往的反復練習。貫：右手一掃一拂稱之為貫，連續進行稱為全貫。滑：左手從一把位按音急速下滑至二把位或者三把位，作出滑音的效果。與此同時，右手配合滾，稱為滑。滑音可分為上滑、下滑、急上或急下滑，慢上或慢下滑，視樂曲的效果需要而定。揉：按弦之后，在音的上下方向揉動，使音色柔和。吟：吟和揉大同小異，吟的頻率快些，幅度小些。泛：在把位高音區，左手輕觸琴弦，似按非按，右手輕彈，叫做泛，發出的音像夜深人靜時從遙遠的遠方傳來的聲音，一般獨奏時使用。打：左手用名指或半指拍打某個音，產生細微的音。砸：用力彈撥琴弦，產生強音。煞：左手指把所有弦壓住，不讓發音，產生休止效果。

四、小三弦的演奏技法

著名琴師史大成、婁學義、張伯讓總結的彈奏技法（俗稱“撥口”）有“雙連環”“三連環”（又稱“連環扣”）、“正三連”“反三連”等技法。我在繼承的基礎上還總結歸納了“引、順、快、托、凸、恰、潤”等7種伴奏技巧。河南高音（板面）小三弦主要彈奏的是豫劇音樂，必須受到豫劇的各種特點、共性的制約，如它的板式、結構、音律、調體等。小三弦的加花和做韻必須根據豫劇的調體、音韻選擇和組織音群去重新組合，這也是小三弦的一種演奏技法。

小三弦還有兩種技法，一是走把，是左手按音之法;二是煞弦，也叫抑弦、止弦，多在音樂中或劇中突然出現休止，或者唱腔快板猛停，就要干凈、利落地止音，還有只用后半拍的音，前半拍音符休止的情形，這樣便產生前停后音，使節奏更有張力、明快，富有動感。由于小三弦不受品位限制，在行弦時則表現得更加活躍，變換自如。

在豫劇伴奏中，小三弦和板胡默契配合，在演唱過門中，填空、跑弦、上滑、下滑等演奏技巧，配合劇情和演員演唱達到完美效果。但是值得注意的是，雖然高音小三弦音色穿透力強，但伴奏不能喧賓奪主，伴奏不是獨奏，不能搶風頭，更不能搶先出音，要和整個樂隊融為一體，既能在音樂中聽出三弦的音色，又不突出，強弱全在伴奏人員自己掌握，輕重緩急要根據演員的表演情感需要，演奏人員也要融入其中，一味照譜演奏無法達到完美的效果。

高音小三弦在豫劇伴奏中還要擔負著一些特殊效果的演奏。例如，戲曲中的風聲、水聲、搓線聲、衲鞋底、彩蝶飛舞、掀起蓋頭、小姐下樓、丫環嬉戲等。演奏這些特殊聲效時，要求演奏者穩和準，跑把時一步到位。

音樂合奏中，高音小三弦在中間的演奏需要重新加花、做句、押韻等，要求演奏員必須非常熟悉業務，更需要有一套靈活性、應變性的演奏能力。只有不斷苦練，全心投入，精益求精，才能早日學成。