利蓋蒂音樂創(chuàng)作研究

摘要：近幾年來，國(guó)際鋼琴比賽中，利蓋蒂的鍵盤作品受到很多選手的喜愛，2012年在上海音樂學(xué)院舉行的上海青少年鋼琴比賽中就有選手演奏他的練習(xí)曲《魔法師的弟子》及《魔鬼的階梯》。《萊切卡組曲》也是鋼琴音樂會(huì)中常演奏的曲目。通過對(duì)他早期的半音化創(chuàng)作、電子音樂創(chuàng)作、微復(fù)調(diào)及部分作品的創(chuàng)作分析方面的學(xué)習(xí)，筆者全面地認(rèn)識(shí)了這位作曲家。

關(guān)鍵詞：利蓋蒂 音樂創(chuàng)作

一、利蓋蒂簡(jiǎn)介

利蓋蒂全名利蓋蒂·捷爾吉·山多爾，生于1923年5月28日，擅長(zhǎng)創(chuàng)作先鋒音樂，“他的音樂深受巴托克影響，匈牙利是他的故鄉(xiāng)，是一名純正的猶太裔作曲家，民族音樂之魂流淌在他的血液里，是匈牙利音樂家的代表。利蓋蒂的音樂創(chuàng)作涉及較為廣泛，作品包含了器樂作品，聲樂作品，電子音樂等”。

二、青年音樂學(xué)院創(chuàng)作時(shí)期

利蓋蒂青年時(shí)期在布達(dá)佩斯音樂學(xué)院學(xué)習(xí)音樂創(chuàng)作，曾師從于柯達(dá)伊，由于他的身上流淌著猶太人的血液，民族性顯現(xiàn)在他的音樂創(chuàng)作中，匈牙利民歌旋律是他喜愛的動(dòng)機(jī)，“體現(xiàn)在他的合唱作品3首《維厄勒斯歌曲》、4首《婚禮舞曲》、5首《阿尼拉歌曲》等。他熱愛匈牙利，合唱歌詞與自己的祖國(guó)相聯(lián)系。在創(chuàng)作方面依然使用傳統(tǒng)調(diào)性的技法創(chuàng)作，調(diào)性逐漸變得不穩(wěn)定，半音化創(chuàng)作技法滲透在其中。和聲上有文藝復(fù)興時(shí)期作曲家杰蘇阿爾多、拉絮斯的影子，在利蓋蒂的作品中也會(huì)感受到意大利牧歌音樂對(duì)他的影響。利蓋蒂創(chuàng)作的音樂體裁寬泛，包括鋼琴獨(dú)奏作品《萊切卡組曲》《夜晚和早晨》《兩首隨想曲》與重奏作品《第一弦樂四重奏》，器樂作品還包括一些管弦樂及室內(nèi)樂作品。創(chuàng)作風(fēng)格繼承了巴托克與欣德米特兩位大師的特點(diǎn)，在技法上傾向結(jié)構(gòu)展開”。

三、西方創(chuàng)作時(shí)期

利蓋蒂在音樂上的才華，吸引到了大師艾默特、施特克豪森，收到了來自科隆電子音樂實(shí)驗(yàn)室拋來的橄欖枝。當(dāng)時(shí)匈牙利政治混亂，利蓋蒂于1956年毅然離開了匈牙利，前往奧地利繼續(xù)音樂創(chuàng)作，開啟了他的西方創(chuàng)作時(shí)期。“這一時(shí)期的重要作品有：管弦樂曲《幻影》（Apparitions）、《大氣》（Atmosphères），合唱曲《安魂曲》《永恒之光》（16聲部合唱曲），協(xié)奏曲《大提琴協(xié)奏曲》《長(zhǎng)笛與雙簧管雙協(xié)奏曲》，弦樂隊(duì)與13件樂器的《室內(nèi)協(xié)奏曲》等。此外還有一些管風(fēng)琴曲、電子音樂作品、室內(nèi)樂、鋼琴曲、羽管鍵琴曲、豎笛曲和100只節(jié)拍器的《交響詩(shī)》等作品。”[1]1956年這一階段是利蓋蒂一生中最重要的創(chuàng)作期，標(biāo)新立異的新音樂世界創(chuàng)作特點(diǎn)逐漸在他的作品中根深蒂固。管弦樂曲《大氣》，是利蓋蒂的成名作。

在寫論文翻閱參考書籍《利蓋蒂結(jié)構(gòu)思維研究》時(shí)，作者陳教授對(duì)利蓋蒂音樂的分析十分透徹精確，書中他寫道：“（1）微復(fù)調(diào)混合多種模仿形態(tài)，但是形態(tài)單一，是多聲部模仿建立織體的手段，建立在模仿復(fù)調(diào)基礎(chǔ)上，先行聲部與模仿聲部同時(shí)進(jìn)入。（2）微復(fù)調(diào)的‘微在配器法上的具體體現(xiàn)是聲部劃分的巧妙性，每個(gè)樂器是一個(gè)聲部。（3）微復(fù)調(diào)的‘微在橫向上體現(xiàn)在音高上的起伏變化，有較小范圍的律動(dòng)性旋律變化。（4）微復(fù)調(diào)的‘微在縱向上的體現(xiàn)是每個(gè)相鄰的聲部之間都保持在二度的距離以內(nèi)。（5）微復(fù)調(diào)的“微”在節(jié)奏上的體現(xiàn)在每個(gè)聲部節(jié)奏不盡相同。”[2]這些精心的創(chuàng)作觀念，睿智的編排布局，通過其創(chuàng)新，細(xì)致入微的創(chuàng)作技法展現(xiàn)于豐滿的配器與聲部的交錯(cuò)進(jìn)行中，像萬花筒一樣呈現(xiàn)出來。

四、成熟的器樂作品創(chuàng)作時(shí)期

在《偉大的死亡》歌劇創(chuàng)作以后，利蓋蒂的創(chuàng)作技法、想象力、創(chuàng)新構(gòu)思都達(dá)到了最成熟的階段。合唱作品有六聲部的《無聊的牧歌》。利蓋蒂在這一階段主攻器樂作品創(chuàng)作，其中包括鋼琴練習(xí)曲（共三卷）、部分協(xié)奏曲（鋼琴、提琴、小圓號(hào)三重奏《懷念勃拉姆斯》）。

利蓋蒂在鋼琴創(chuàng)作方面的標(biāo)新立異，吸引著筆者，所以又去讀了陳老師《利蓋蒂結(jié)構(gòu)思維研究》這本書，從中收獲頗豐 。利蓋蒂獨(dú)特的思維方式產(chǎn)生了特有的創(chuàng)作技法，無論在結(jié)構(gòu)布局，還是調(diào)式調(diào)性上，都顯示了他在作品層次想法上的崇高向往：在結(jié)構(gòu)形式上追求矛盾統(tǒng)一的辯證音樂形態(tài)，如由快到慢、由簡(jiǎn)單到復(fù)雜等。利蓋蒂奇特的創(chuàng)作技法奠定了他在西方古典先鋒音樂中不可取代的崇高地位，他的音樂之所以能夠獨(dú)樹一幟技?jí)簶穳袃蓚€(gè)原因：“其一，對(duì)現(xiàn)代音樂創(chuàng)作發(fā)展走向的敏銳觀察和判斷。其二，對(duì)自己獨(dú)特創(chuàng)作原則的準(zhǔn)確選擇和定位。”

利蓋蒂的創(chuàng)作技法代表了一個(gè)時(shí)代音樂發(fā)展的新面貌，他的作品反應(yīng)了那個(gè)時(shí)代（二戰(zhàn)過后新世界的格局）的舊形態(tài)，在音樂史發(fā)展的長(zhǎng)河中，有很多音樂家在創(chuàng)作技法上不斷變革，巴赫的十二平均律被譽(yù)為舊約圣經(jīng)，開辟了歐洲音樂的新天地，德彪西創(chuàng)新性的和聲技法標(biāo)志著印象派音樂時(shí)代的到來，這些偉大的作曲家在推動(dòng)著音樂的發(fā)展，也影響著當(dāng)代作曲家把智慧的音樂文明傳播下去。

參考文獻(xiàn)：

[1][2]斯坦利·薩迪.新格羅夫音樂與音樂家辭典[M].湖南：湖南文藝出版社，2007.

（作者簡(jiǎn)介：張宗慧，女，大連藝術(shù)學(xué)院，碩士研究生，講師，研究方向：鋼琴演奏與教學(xué)研究）（責(zé)任編輯 劉冬楊）