大學美術教育教學中民間美術的傳承發展

摘要：民間文化藝術是中華民族幾千年來留下的文化與智慧的結晶，可現如今由于西方文化的沖擊，學習民間美術的人越來越少，民族文化藝術正面臨著前所未有的挑戰，所以傳承與發展民間文化藝術亟待解決。大學美術教育是繼承發展民間美術的主力，本文將對承載著重要責任的大學美術教育教學進行探討。

關鍵詞：大學美術教育 民間美術 傳承與發展

改革開放以來，東西方文化相互碰撞與融合，國人逐漸了解與學習到了西方的文化藝術，西方美術也逐漸在我國打開了市場。而中西方文化合璧也對我國傳統民間藝術造成了沖擊，因此需要一個載體來承擔傳承發展民間美術的重任。

一、為什么說大學美術教育是傳承民間藝術的主力

大學是一個人人生觀、世界觀形成的最佳時期，也是人才培養的最主要階段。如果說初、高中是學習基礎文化的初步階段，那么大學便是將各種文化知識融合并傳承發揚的時期，也就是說，正是因為大學的包容性與開放性，使得民間藝術能夠有源源不息的創新源泉，將民間美術教育引入大學可以使其更好地發展。

（一）通過在高校中添加民間美術教育，可以大規模收集民間藝術文化，便于將其整理匯總并逐步分析研究，為民間藝術的發展提供大量的知識儲備。長久以來，民間藝術的地位一直岌岌可危，沒有得到應有的尊重。它的發展很隨意，并沒有完整的知識系統，長時間來沒有被重視，現有的手頭資源十分有限，整個民間美術文化框架系統各個環節非常薄弱，所以大學民間藝術的引進研究可以為其發展提供理論研究上的支持。

（二）近年來，學習民間藝術的人并不多，學習民間美術的高素質人才更是少之又少，所以在大學中普及民間美術是使其更好發展的一個基本途徑。即使大部分學生沒有興趣，也可以將民間藝術觀念普遍化，使其不至于僅僅是詞典上的一個生冷的詞匯。另外，學習美術可以為中學時沒有時間搞興趣愛好的同學提供入門途徑，讓他們對這門學科有基礎的了解，進而發展為愛好，為發展民間美術接班人做準備，不至于使優秀的傳統美術文化流失，造成后繼無人的局面。

（三）民間美術雖然不是中國美術的主流，但是在民間還是有相當豐富的文化底蘊作為后盾的。所以，將傳統美術文化引入大學也并不是那么困難。各個民族都有其鮮明的文化特點，呈現出的美術特征不盡相同，形成了風采各異、燦爛多姿的藝術體系。各個時期的歷史背景不同，美術風格也不同，而大學這個孕育培養不同風格人才的地方，有著足夠的時間與精力去探索美術資源遺產，也有足夠的人才去利用這些寶貴的美術資源，因此，大學是最能支持民間美術發展的搖籃。

二、大學如何繼承與發展民間美術

首先，學校需要了解自身的優勢是什么，然后運用自身的優勢去傳承民間美術。在繼承傳統民間藝術的時候要注意，不能一味地照搬照抄，而要適應現代社會發展，適當地取其精華，并將傳統理念與現代社會發展理念相結合。

（一）需要將本地民間美術加以研究并編入課程當中，形成本校獨特的美術課程。就如前面所說，因地域不同，美術風格各異，所以在編制課程材料的時候，學校也要因地制宜，按照當地美術資源的特點來設置課程。

（二）學校要增強師資隊伍。要使民間藝術傳承下去就需要有大量的美術愛好者，想要培養這些美術愛好者就必須有強有力的教學師資，還要有有效的教學手段，而不只是傳統低效率的學習方法。比如，可以讓學生實地考察，近距離觀察傳統藝術形式，在實踐活動中感受與學習傳統美術。

三、大學教育教學為何要引入民間美術

不同地域所處的文化環境不同，由此展現的藝術形式也不同。要想了解一個地方的人文特點與歷史文化，民間美術是一個非常重要的切入點，這也是大學教育要引入民間美術的主要原因。

要想真正了解當地純粹的風土人情，最好的辦法便是置身其中去體會與感受。所以，各高校是學生了解本地文化最好的平臺，學生可以通過高校直接了解當地民間藝術，學校通過向學生提供當地文化思維，可以激發學生的興趣，這樣可以更好地在自身認知層面上對本地文化有更深入的了解。源源不斷的新鮮血液的涌入，也為當地的民間文化提供了創作源泉，使得幾千年傳承下來的美術之河不至于斷流。

四、結語

民間美術不同于人們固有思維那樣刻板無趣，它是豐富多彩的。但現在的民間藝術是零落散漫、沒有固定規整的結構，所以傳承起來非常不便。將民間藝術引入高校，在普及民間美術文化的同時，能夠為民間美術注入許多新鮮元素，繼承發揚傳統美術，幫助民間美術找到一個正確的定位。打破傳統與現代美術之間的界限，使其完美融合，便于在優秀的美術精華的基礎上更好地弘揚民族美術文化。

參考文獻：

[1]黃立元.樹立傳統文化教育在現代藝術設計教育中的地位[J].藝術教育，2006（10）.

（作者簡介：顧德先，男，本科，黔南民族師范學院，副教授，研究方向：油畫創作）（責任編輯 劉冬楊）