讓學生的想象力與美術技法共同發展

高年級學生已經進入繪畫的視覺寫生期與客觀寫實期，通俗地說，這一階段的學生想畫得像。但畫得像不是兒童畫創作的唯一目標，還應關注學生想象力的發展。那么，如何讓學生在想象力與美術技法兩方面都得到發展呢？教學中，筆者針對不同類型的學生采用了不同的教學策略。

1．有較好美術技法，但想象力欠缺的學生。

這類學生能在短時間內根據主題進行創作，但畫面平實，欠缺想象力，難以畫出有創意的作品。鑒于此，筆者根據這類學生的特點將教學環節設計為：先賞析教材圖片，再分析創作方法，最后進行自主創作。教學時，筆者先讓學生欣賞富有想象力的畫作，這些作品造型夸張，構思奇特，能給學生留下新奇、深刻的印象。如筆者執教蘇少版《美術》六下《奇怪的圖形》時，先引導學生欣賞教材插圖（圖1~3），觀察、思考范畫里出現了哪些素材并采用了哪些創作方法（見表1）。

之后出示關于蘋果、毛線球、玻璃小飾品等的造型簡潔的圖片，讓學生說一說這些物品可以變成什么，然后讓學生在腦海中先想象出新穎、奇特的形象，再進行繪畫，學生畫作見圖4、5。圖4將綿羊的身體變為多彩毛線球，并插了兩根織毛衣的針，這能讓人聯想到綿羊身上的羊毛紡成毛線后可以織成羊毛衫，畫面趣味實足。圖5描繪了一對天鵝，分別用藍色和紅色表明性別。兩只天鵝的造型富有裝飾感，寓意和諧美好。

（圖1）

（圖2）

（圖3）

表1 教材插圖分析

（圖4）

（圖5）

2.有較好的想象力，但美術技法待提高的學生。

該類型的學生想象力豐富，但畫作過于簡單、粗糙，久而久之，繪畫的熱情就會消退。產生這一現象的主要原因是學生缺乏繪畫技法。那怎樣才能解決這一問題呢？

筆者執教蘇少版《美術》六下《我造的花園》時，發現學生不能很好地將想象中的橋、假山、亭子畫出來，有學生以涂鴉的方式完成。為了讓這類學生的美術水平得到提高，筆者首先表揚學生想象力豐富，然后要求學生認真描繪畫面中的每一個細節。筆者讓學生臨摹教材中造型簡單的亭子和樹。剛開始時，學生感到難度很大，筆者鼓勵學生，讓其有足夠的信心與熱情，并為學生設計了如下練習步驟：（1）讓學生用較薄的紙蒙在教材插圖上進行描摹；（2）鼓勵學生用記號筆直接作畫，不用橡皮涂改，提升繪畫的信心；（3）觀看簡筆畫視頻，學習簡筆畫的創作方法；（4）教師示范簡筆畫，學生觀摩；（5）學生練習簡筆畫。

經過若干次練習，學生能較好地完成畫作（如圖6）。在此基礎上，筆者又為這部分學生設計了個性化練習：（1）先練習畫最簡單的小花、小草、小樹；（2）再畫橋梁、房屋、動物及人物等較難的造型；（3）把臨摹與想象結合起來，通過想象把相互并無關聯的事物畫在一幅作品中。如：畫冊中分別有魚、小鳥、蝴蝶、蔬菜、麥克風等毫無關聯的事物，經過想象，學生創作出了作品《水下演唱會》（見圖7）：長著大尾巴的魚兒在麥克風前唱字母歌，旁邊飛來的小鳥銜著小花獻給“偶像”，魚的身邊圍滿了遠道而來的鳥雀、蔬菜等鐵桿粉絲，一起享受魚兒的演唱會。

（圖6）

（圖7）

3.想象力與美術技法均不足的學生。

這類學生在美術課中很安靜，對美術學習缺乏興趣，美術作品缺少特色。對于他們，教師首先要相信學生能夠畫好，然后要在教學中呈現豐富的素材，從而調動學生美術學習的熱情。

筆者執教蘇少版《美術》六下《頭飾與帽子》時，先出示不同的帽子（見圖8、9）；然后讓學生觀察戲曲人物的帽子（見圖10）；接著學生觀察課前自帶的帽子與教材中的學生作品（見圖11）；分析帽子從實物到畫作的變化，最后學生畫有創意的帽子，圖12、13是學生創作的帽子圖。

（圖8）

（圖9）

（圖10）

（圖11）

（圖12）

（圖13）

4.想象力與美術技法均具備的學生。

與前幾類學生相比，這類學生的美術功底較好，不僅能根據創作主題展開構思與想象，獨立完成畫作，而且能在課余時間自覺創作。這類學生經常被教師表揚，卻難得到教師的具體指點，他們只能憑著自身的興趣與熱情進行摸索。因此，如何讓美術基礎較好的學生繪畫水平再提高，應是美術教師要關注的。如：筆者在輔導學生創作“中國紅”這一主題的畫作時，設計了如下步驟：（1）學生搜集具有中國風的素材，如：長城、牡丹、祥云、畫卷；（2）學生尋找紅色的物品，如：五星紅旗、旭日、牡丹；（3）引導學生將非紅色的物體改畫為紅色的；（4）引導學生突破常見的構圖形式，創造性地畫出各個素材，完成草圖；（5）按照色彩的黑白灰與冷暖的規律涂色，使畫面在統一的紅色調中又有強烈的對比，并以此表現中國紅的主題。通過以上學習，學生有了明確的主題，且為該主題確立了畫面的基本色調。學生根據主題搜集素材，根據素材展開想象，教師給予簡要的指導，最終，學生創作出有創意的作品。