梁彥達
[摘要]文藝復興時期的繪畫被分為幾個階段,有開端、早期、盛期、威尼斯畫派和樣式主義,那么縱觀整個文藝復興時期的作品,我們可以看到繪畫藝術中人文主義思想的變化絕不只是一星半點。從奇馬布埃的《圣母子》中圣母眼神里的慈祥和藹到蓬托爾默的《基督下十字架》中作者畫中自己的迷離表情,藝術作品中將人文思想逐漸滲透,層層疊疊,讓我們看到了藝術的發展也讓歷史見證了一次復興式的改革。這種改革不僅僅是藝術中的變革,更是人心的變革。
[關鍵詞]人文;繪畫;文藝復興
說起文藝復興,便要從人文主義思想開始講起,人文主義開始是從文藝復興新興的資產階級反教會反封建的斗爭中形成的思想體系,是主張一切以人文本,反對神權,釋放人民自由快樂,使人民生活走向幸福的思想主張。那么如果我們閱讀這一時期的繪畫時,便可以看出繪畫中的人文主義思想情緒。文藝復興時期的繪畫被分為幾個階段,有開端、早期、盛期、威尼斯畫派和樣式主義,那么縱觀整個文藝復興時期的作品,我們可以看到繪畫藝術中人文主義思想的變化絕不只是一星半點。從奇馬布埃的《圣母子》中圣母眼神里的慈祥和藹到蓬托爾默的《基督下十字架》中作者畫中自己的迷離表情,藝術作品中將人文思想逐漸滲透,層層疊疊,讓我們看到了藝術的發展也讓歷史見證了一次復興式的改革。這種改革不僅僅是藝術中的變革,更是人}LL的變革。此文只粗[略淺閱文藝復興時期代表性的作品,分別抽取羅馬畫派、威尼斯畫派與樣式主義的作品淺析文化滲透[的藝術變更。
一、盛期的羅馬
歐洲的文藝復興初,最繁華最藝術的地區可稱得上是佛羅倫薩,但到了盛期,人文思想及藝術發展到鼎盛時代之時,經濟、政治以及文化的重心轉移到了羅馬,在羅馬形成了以羅馬為中心的羅馬畫派。這一時期出現了意大利的文藝復興三杰:達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾,而佛羅倫薩的輝煌也隨之延續到了羅馬,比如身為家鄉是佛羅倫薩的雕塑家米開朗琪羅,在羅馬完成了世紀之作《最后的審判》。此幅巨作占滿了西斯廷禮拜堂的祭壇后方的整面墻壁,畫中描繪足有四百多個人物,各色人物造型均不相同,并且他們都是以現實和歷史人物為原型的模特。在整幅畫面基督所在的位置,使徒巴爾多祿茂手中拿著那張人皮上畫著的是米開朗琪羅自己的臉,將人們都畫成裸體形象,也將人性的弱點和丑陋暴露在人前,這對于文藝復興之前的繪畫是史無前例的,也說明了人文主義思想的傳播得到了進一步的發展。在1535年末,年近六旬的米開朗琪羅對于教皇的那種藝術剝削行為身心俱疲,正經歷著信仰和精神危機的折磨的他,選擇了《最后的審判》這一主題,也反襯了米開朗琪羅的痛苦與無奈,這一行為,便以破除了以宗教為神圣主題不摻雜任何感情色彩的藝術,使繪畫藝術擁有更有深層次的內涵,也說明文藝復興的成功表現。達芬奇可謂是繪畫藝術與科技、生物、數學等學術的集大成者,我們在研究達·芬奇繪畫時,能夠從中分析出他會很多方面的研究及應用。比如《蒙娜麗莎》《最后的晚餐》等。文藝復興這一時期畫家們更偏愛將宗教題材作品加人世俗情節,使宗教繪畫更能反映當時的社會層面。就《最后的晚餐》一幅畫說達·芬奇更傾向人物的心理刻畫,即便是在宗教當中,人性的美與丑也會暴露在表面,基督的門徒們在聽到耶穌的話時流露出來的反應,或震驚,或憤怒,或激動,或緊張,他們的不同表現體現出不同的人對于同一件事做出的反應是先去考慮到對方還是自己。達·芬奇運用諷刺的手法反映了人性的弱點,在當時的社會中也是突破宗教的一個切入口。
二、文藝的后期,人文的傳承
文藝復興盛期的藝術經典有很多,不能一一列舉出來,選取兩幅最為重要的作品簡要分析了一些。盛期的藝術輝煌的成就使文藝復興在整個巧、16世紀畫上了一個圓滿的句號,但社會在發展,藝術也在傳承。這種人文思想傳到16世紀末端,出現了樣式主義,樣式主義時期的藝術并未形成統一的風格,乍看卻是文藝復興衰落之后出現的一種保守形式,但樣式主義的夸張變形以及個性表現,反對理性,崇尚感性的原則卻不同于文藝復興盛期,這便為之后的藝術形式的形成奠定了基礎。文藝復興的人文主義思想的傳播并沒有在藝術衰落之后停滯不前,而是在夾縫中艱難的生存了下來,從史論上來說,我們可以清楚地了解到,即便是17,18世紀的藝術,不同于羅馬畫派的藝術形式,如卡拉瓦喬藝術,也存在著世俗情節,甚至更多。卡拉瓦喬的一系列作品中,雖表現宗教題材作品,但將宗教人物世俗化,他筆下的圣母不是神圣的樣子,而是普通的勞動婦女,是活在現實生活中的人物,從另一方面表現了當時社會的方方面面。19世紀時,法國的藝術家們喜愛描繪畫家自己內心的事物,而非宗教與世俗,這一方面的改變,更能清晰地看出,人文思想的深入已經到達了人們的心底,根植于心,所以才會更加傾注地表現內心世界。這便歸功于文藝復興人文思想的迸發。
藝術的發展不僅僅是時代的推動,也是每一個時期人們對于思想形式的傳承。一種思想火花的迸發是時代給予的種子,種子的發芽卻要靠時間的雨露和陽光給予力量。人文思想和精神只是文藝復興時期一種典型的藝術思想,精神的傳承還有很多,是我們在藝術形成和發展中不可或缺的寶貴財富。