水墨人物在陶瓷繪畫中的表現(xiàn)
——以明朝民間青花為例

趙耕

（魯迅美術(shù)學(xué)院，沈陽市，110000）

1 工筆畫與水墨寫意畫的區(qū)別

工筆畫，從字面解釋就是用工整、嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)膩的技法來描繪對象。工筆分為白描和重彩兩種。白描就是用墨線類似于現(xiàn)代的速寫。它和重彩的區(qū)別既是無設(shè)色。工筆畫是用細(xì)致的筆法制作，工筆畫著重線條美，一絲不茍，是工筆畫的特色。工筆白描就是完全用墨的線條來描繪對象，不涂顏色。白描本來大抵是用來打草稿的，宋代畫家李公麟把它發(fā)展成獨(dú)立的畫種，他的白描如行云流水，變化無窮豐富，有很強(qiáng)的表現(xiàn)力。寫意和工筆比較起來，寫意非常注重筆墨的墨分五色、濃淡干濕焦，用筆運(yùn)墨中就已經(jīng)畫家的思想感情表現(xiàn)出來。所謂寫意中的“意”也就是以形寫神。寫意畫，是非常注重畫家自身的心靈感受和意向、筆隨意走，視為意筆，寫意畫不注重物體的輪廓線條，重視物體的神態(tài)和意象，和精準(zhǔn)細(xì)膩的工筆畫背道而馳。寫意畫的生動往往勝工筆畫。寫意畫比工筆畫更加講究留白構(gòu)圖、經(jīng)營位置。工筆畫畫工細(xì)膩嚴(yán)謹(jǐn)、一絲不茍，線條用筆講究。寫意畫灑脫豪放，不拘一格，下筆隨性。工筆畫作畫程序復(fù)雜但清晰：勾線、絲毛、渲染等，一幅工筆畫創(chuàng)作下來快則兩三天，慢則十天半月甚至更長。寫意畫用筆快準(zhǔn)，下筆如有神，在筆法、用墨的技法上，非常豐富多彩，有寫墨、潑墨、破墨等等。比較注重書法用筆，書法用筆中又會采用行書筆法入畫、草書筆法入畫、或者狂草筆法入畫，寫意畫中有書法中“寫”的痕跡，更注重意境。

圖1

圖2

圖3

相傳唐代王維因其詩、畫俱佳，故后人稱他的畫為"畫中有詩，詩中有畫"，他"一變勾斫之法"，創(chuàng)造了"水墨淡，筆意清潤"的破墨山水。董其昌尊他為"文人畫"之祖。五代徐熙先用墨色寫花的枝葉蕊萼，然后略施淡彩，開創(chuàng)了徐體"落墨法"。之后宋代文同興"四君子"畫風(fēng)，明代林良開“院體”寫意之新格，明代沈周善用濃墨淺色，陳白陽重寫實(shí)的水墨淡彩，徐青藤更是奇肆狂放求生韻

2 人物畫的發(fā)展

2.1 國畫人物畫的發(fā)展

2.2.1 國畫工筆人物

人物畫由來最久，晉代以下，顧陸展張均為巨匠，唐閻立本曾寫歷代帝王像，畫法工致，敷色濃重，除人物衣飾外，更表現(xiàn)其性格氣質(zhì)，乃奠定唐代人物畫之完美成熟境地。迄后吳道子、韓干、周昉均有極高造詣；至宋李公麟用白描畫法，筆法棉密細(xì)致；仍為工筆畫；明仇英摹古而不泥古，別具飄逸華麗之風(fēng)格。其畫法先行定位，勾勒輪廓，分別填色，粉黛互用，青綠朱砂等重色，須敷至五六層，始能均勻，而后以汁綠西紅等染出陰陽向背，再鉤出輪廓線條。甚至敷金涂銀，以達(dá)成華麗莊嚴(yán)之致。君友會王愛君美術(shù)文獻(xiàn)記載中國古代工筆山水畫首推唐大小李將軍，而后歷代均有高手，畫風(fēng)金碧輝映，仍為輪廓填色之法；唯同于人物畫者，為極盡富麗之致。然易流于刻畫耳。因人物畫有著“成教化、助人倫”的功用，符合統(tǒng)治階級治理天下的需要，為此人物畫得到了統(tǒng)治者的重視，從而大興。

2.2.2 國畫寫意人物

寫意人物畫也就是水墨技法描繪人物。國畫寫意人物又分為分為傳統(tǒng)水墨人物畫，以及當(dāng)代水墨人物畫。從五代的石恪、宋代的梁楷、明代吳偉到清代的閔貞、黃慎、任伯年等人，這是段可劃分為是傳統(tǒng)的水墨人物畫。到20世紀(jì)30年代，大量留學(xué)回國的仁人志士復(fù)興中國繪畫，以徐悲鴻為代表，徐悲鴻引進(jìn)西畫造型，加之蔣兆和的藝術(shù)實(shí)踐，已與古代的水墨人物畫有很大的區(qū)別，在人物造型上有本體的推進(jìn)。之后有李震堅(jiān)、周昌谷、方增先、程十發(fā)、盧沉、周思聰、姚有多等以及當(dāng)代的劉大為、范曾、史國良、蔣為民、李少白等，總體而言，水墨人物畫的代表畫家屈指可數(shù)。其歷史的積淀并不豐厚，甚至出現(xiàn)斷裂的痕跡，可直接借鑒的傳統(tǒng)筆墨遠(yuǎn)不及山水花鳥畫豐厚。

2.2 陶瓷繪畫中的人物畫

2.2.1 元明青花人物

明末清初伴隨著版畫的發(fā)展，人物畫出現(xiàn)了新的變化，伴隨著版畫的發(fā)展和推動，也逐漸地影響到了景德鎮(zhèn)的陶瓷青花人物繪畫。

元戲曲和明朝末年至清朝初的小說和版畫和國畫的發(fā)展，人物畫也出現(xiàn)了一段小高潮，進(jìn)而也影響到了景德鎮(zhèn)青花人物裝飾題材，主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

在景德鎮(zhèn)青花裝飾題材方面，元明清三個(gè)時(shí)代青花人物畫裝飾主要是隨著元戲曲、明清小說的發(fā)展，尤以人物故事典故而影響，這段時(shí)期的青花人物畫以元戲曲中的戲曲情節(jié)，如《西廂記》，還有明清小說中的精彩橋段，比如三國演義中《三顧茅廬》、水滸中《林沖風(fēng)雪山神廟》等等。元明清時(shí)期的青花人物裝飾繪畫與之前的單純的人物畫和民間喜聞樂見繪畫題材截然不同，它表現(xiàn)的是人物特點(diǎn)和故事情節(jié)以及時(shí)代背景，突出故事情節(jié)的表現(xiàn)性，通過富有戲劇性的動作，表現(xiàn)人物或者故事情節(jié)的生動。比如元末青花人物作品《鬼谷子下山》、《蕭何夜下追韓信》、《西廂記》等這些件驚世之作，被當(dāng)代視為元青花之代表如萬歷年間的刊刻《李評西廂記》中的長亭送別，表現(xiàn)新婚不久的鶯鶯送夫張生進(jìn)京趕考的場景，自古“恨相見得遲，怨歸去得疾。柳絲長玉驄難系，恨不倩疏林掛住斜暉。馬兒屯屯的行，車兒快快的隨，卻告了相思回避，破題兒又早別離。聽得道一聲‘去也’，松了金釧；遙望見十里長亭，減了玉肌，此恨誰知？”（西廂記一長亭送別）。畫面中張生與鶯鶯兩個(gè)人若影若還，含情脈脈，四手相挽、戀戀不舍，刻畫者把兩人分別時(shí)的依依不舍表達(dá)的恰到好處，紅娘站于遠(yuǎn)處拿著送別時(shí)的酒壺看著這對剛結(jié)識不久又要遠(yuǎn)去的戀人，不忍心打擾。整個(gè)畫面戲劇性和故事性強(qiáng)烈。在清順治年間的青花《西廂記》中也采用了類似的情景式構(gòu)圖以表現(xiàn)戲劇的故事情節(jié)。

2.2.2 明民間水墨寫意青花人物

明朝是我國是我國大一統(tǒng)的封建朝代，也是漢人從元蒙手中重新奪回政權(quán)，人民萬喜，載歌載舞。由于元明多年混戰(zhàn)，人民苦心經(jīng)營的一切物質(zhì)在戰(zhàn)火中毀之殆盡，各行各業(yè)百廢待興。明朝推行一系列利于民眾經(jīng)濟(jì)發(fā)展的政策，加上國內(nèi)安定的生產(chǎn)建設(shè)環(huán)境，使得各行各業(yè)迅速發(fā)展，尤其陶瓷產(chǎn)業(yè)，明朝皇帝以及貴族都喜好喝茶，所以大量采購瓷器，其中就有大量的青花瓷。明代青花瓷取得巨大成功的基礎(chǔ)是官窯制度和民窯產(chǎn)品的確定和運(yùn)行。和元青花完全由商品市場來推動的經(jīng)濟(jì)背景不同，明代青花瓷一開始就是在官窯這個(gè)溫床上培養(yǎng)和成長的。從洪武二年（1369年）官窯瓷開始生產(chǎn)到洪武三十五年（1402年）官窯的正式運(yùn)行，官窯青花瓷便顯示出莊重肅穆的皇家氣象。整個(gè)明代陶冶和織造是官辦手工業(yè)的兩大支柱，其全部活動都在內(nèi)府即皇室的監(jiān)控下，從制作品種到式樣花紋都由皇帝直接關(guān)注并交內(nèi)府去督辦。這種集中全國財(cái)力、調(diào)集優(yōu)秀工匠、采用最好原料、不計(jì)制作成本而燒造的官窯青花瓷，其品質(zhì)之高是可以想象的。在我們面對每一件明代官窯青花瓷，并為其精美絕倫而嘆服時(shí)，可能沒有想過，按照當(dāng)時(shí)的科技水平造出這些藝術(shù)品，國家投入的財(cái)力、工匠付出的勞動遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出現(xiàn)代人的測算。明代青花瓷的另一組成部分是民窯產(chǎn)品，由于國內(nèi)安定，經(jīng)濟(jì)發(fā)展，市民生商人活質(zhì)量提高，尤其江浙一帶商賈人士，效仿宮廷飲茶用膳，裝點(diǎn)宅院，酷愛采用陶瓷工藝品。景德鎮(zhèn)距離江浙一帶路程短，行幾十里路就入浙地，大量景德鎮(zhèn)民間青花瓷銷往浙江，在浙江杭州聚集，再銷往江南各地，這就大量刺激了景德鎮(zhèn)民間窯口的燒制發(fā)展。明代青花人物繪畫，也是深受當(dāng)時(shí)畫家唐寅、文征明、仇英、錢谷、徐渭等畫風(fēng)影響的。因此多為寫意畫，采用國畫中水墨寫意手法描繪瓷器，畫面豪放，筆意隨意酣暢，構(gòu)圖大方質(zhì)樸。人物紋飾的題材廣泛，八仙、羅漢、神仙人物較多，明中晚期廣為流行的嬰戲紋很有特色，以嘉靖為界，之前頭部豐滿圓潤，前頭部突出，劉海飄起;嘉靖及之后，所繪兒童的后腦碩大，頭發(fā)為一撮毛。

富甲一方的商人愿花高價(jià)去景德鎮(zhèn)民窯訂購精品青花瓷人物器具，由于商人重利，都愿看到自己家族的壯大，必然少不了與地方官員來往，也希望自家子弟能中公明，家中有子弟在官府則家業(yè)可壯大不衰，所以喜好繪制有官員人物的青花瓷器，如圖1，人物生動形象，頭戴烏紗帽，官服，民間工匠采用簡易概括的寫意手法表現(xiàn)人物，青花料代替墨水，將衣服隨意涂染，水墨質(zhì)感極強(qiáng)。商賈人事也望家族人丁興旺，喜好繪有童子青花瓷，如圖2瓷片中采用水墨寫意筆法畫出孩童，筆法生動概括，表現(xiàn)出孩童的活波可愛，多姿跳躍。再看圖3，梅瓶上繪制農(nóng)作后回家的農(nóng)夫，水墨寫意手法，畫面豪放，筆意酣暢，構(gòu)圖簡樸。形象的描繪出農(nóng)夫安居樂業(yè)的喜悅之情，也反應(yīng)出封建社會重農(nóng)抑商的觀念。

3 總結(jié)

明代民間寫意人物青花瓷無論是在裝飾技法上，或者是在在燒造技術(shù)上都達(dá)到了高峰。明代青花瓷取得巨大成功的基礎(chǔ)是官窯制度和民窯產(chǎn)品的確定和運(yùn)行。和元青花完全由商品市場來推動的經(jīng)濟(jì)背景不同，明代青花瓷一開始就是在官窯這個(gè)溫床上培養(yǎng)和成長的。所以明代民間寫意人物青花瓷雄踞于世界陶瓷的頂峰，是中國也是世界文明的寶貴文化遺產(chǎn)，所以寫意人物青花在中國瓷器史上的顯赫地位毋庸置疑。