淺談瓔珞紋在明青花瓷上的運(yùn)用方式及其美學(xué)意義

程藝鵬

（景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)，景德鎮(zhèn)，333400）

瓔珞紋是中國(guó)傳統(tǒng)中常見(jiàn)的的陶瓷裝飾紋樣，“瓔珞”指一種將珠子或石子用絲線編成串的一種裝飾物。這種裝飾紋樣早期出現(xiàn)于瓷塑觀音、菩薩等宗教形象的裝飾方面，明代中期后則成為一般流行紋樣并廣泛運(yùn)用于器物的裝飾方面。

盡管瓔珞紋在明代瓷器裝飾，尤其是在青花瓷裝飾上的運(yùn)用并不普及，我們能夠在博物館見(jiàn)到的現(xiàn)存古董也不多。但其依然具有重要的研究意義。

1 瓔珞紋的起源與發(fā)展史

瓔珞起源于印度，是一種傳統(tǒng)的古老首飾。它的梵語(yǔ)名字叫做“積由羅”。首飾的誕生，是人們對(duì)于美的感悟與追求而產(chǎn)生的物質(zhì)轉(zhuǎn)化。原始人類(lèi)在社會(huì)生活生產(chǎn)實(shí)踐中產(chǎn)生了審美意識(shí)，并運(yùn)用身邊的一切事物，例如樹(shù)葉、羽毛、石頭等來(lái)裝飾自己。且根據(jù)不同的物質(zhì)文化也產(chǎn)生了不同的審美傾向，體現(xiàn)了古代先人們豐富的精神世界。

瓔珞的形式變化，與佛教在印度的產(chǎn)生與傳播也有著緊要的聯(lián)系。到了東漢至魏晉時(shí)期，印度佛教的傳入影響了中國(guó)的佛像裝飾，使得瓔珞這種裝飾元素開(kāi)始流行于中國(guó)佛造像上。由于瓔珞與佛教元素掛鉤，它在石雕、壁畫(huà)、唐卡、衣飾等載體上運(yùn)用面較廣泛。瓔珞這種元素運(yùn)用在陶瓷上的時(shí)期，根據(jù)筆者查到的資料大概要追溯到唐代，具有代表性的是出土于1994年內(nèi)蒙古自治區(qū)清水河縣墓葬的褐釉劃花纓絡(luò)紋盤(pán)口穿帶瓶（如圖 1）。漏斗狀的瓶口與細(xì)長(zhǎng)頸部相結(jié)合，肩部分布著放射性葉紋，纓絡(luò)連珠燈籠紋作為主體紋飾裝飾于器物表面。宋朝時(shí)期的陶瓷發(fā)展逐漸達(dá)到黃金時(shí)期，出現(xiàn)了許多著名的窯廠。進(jìn)入元代，其制瓷工藝較之宋代更勝一籌。尤其元代景德鎮(zhèn)窯、龍泉窯出產(chǎn)的瓷佛像，裝飾的瓔珞紋種類(lèi)繁多、工藝精美，相較于其他民窯的產(chǎn)品做工更加細(xì)致。工匠們有心思地將瓔珞紋移植于瓷器裝飾上，或有甚者使瓷泥小圓珠的組合來(lái)形成瓔絡(luò)圖案。

2 瓔珞紋在明代青花瓷裝飾上的運(yùn)用方式

到了明代，德化窯瓷塑造像開(kāi)始興起，瓔珞紋以筆繪的風(fēng)格逐漸開(kāi)始運(yùn)用于陶瓷裝飾上，明嘉靖時(shí)期最為多見(jiàn)。明代青花瓷的裝飾在藝術(shù)特征上具有樸素、大方、飽滿、明凈的特點(diǎn)。而瓔珞紋在明代青花瓷的裝飾運(yùn)用方式上體現(xiàn)出了工匠們的巧思和社會(huì)的審美傾向。

例如左圖的明代嘉靖時(shí)期青花纓絡(luò)紋海馬罐（如圖 2），它在罐體中下部分飾以大部分的瓔珞紋，間以一些花卉、云頭、雜寶等紋飾。明清時(shí)期，我國(guó)瓷器開(kāi)始進(jìn)入了鼎盛的發(fā)展階段，在裝飾圖案及技法上進(jìn)行了改進(jìn)和創(chuàng)新。明代的瓔絡(luò)紋裝飾器物在表現(xiàn)

形式上的特點(diǎn)，體現(xiàn)出了從立體到平面的轉(zhuǎn)變，這是社會(huì)審美水平變化及青花瓷技法改進(jìn)的體現(xiàn)。例如下圖的宣德官窯瓔珞紋蓋罐（如圖3），罐子的蓋面、腹部都繪有形式簡(jiǎn)潔大方的瓔珞紋樣，分布著一些其他的雜寶、綴珠等紋飾以襯托出瓔珞紋流動(dòng)的韻律。整個(gè)構(gòu)圖簡(jiǎn)單大氣，青花填色，色澤濃郁，使青花白地的畫(huà)面更加均衡。并不拘泥于嚴(yán)格的對(duì)稱(chēng)，均勻而不死板，靈活而不散亂。使其在節(jié)奏中體現(xiàn)出一種平衡的美感。

圖1

圖2

圖3

除了這種純紋飾的青花瓷，明代也有將人物與一般流行紋飾結(jié)合為裝飾圖案的青花瓷。例如明代正德官窯鑲錫口青花人物紋罐（如圖 4），它裝飾的瓔珞紋主要在上部分，將云肩之間相聯(lián)合，起到承接畫(huà)面的作用。由于正德時(shí)期瓔珞紋樣出現(xiàn)更少，因此漸漸不作為主題紋飾的出現(xiàn)。可以看出整個(gè)畫(huà)面主題為人物故事圖，瓔珞紋已不在畫(huà)面中充當(dāng)主要角色，想見(jiàn)其在陶瓷紋樣變遷史上開(kāi)始衰落的痕跡。

在明代的青花裝飾構(gòu)圖中，官窯的器物紋樣構(gòu)圖偏向繁復(fù)華麗，民謠的器物構(gòu)圖偏向簡(jiǎn)潔疏朗。不過(guò)不論是官窯還是民窯，從現(xiàn)存的器物可以看出工匠們?cè)谡莆照麄€(gè)畫(huà)面的黑白效果和平衡疏密關(guān)系上十分講究。

單從瓔珞紋的裝飾方式來(lái)看，它在工匠的筆下已經(jīng)超脫了扁平的局限，演變出自己獨(dú)特的邏輯。點(diǎn)與線的組合、彎與直的對(duì)比、不同紋樣的相襯。它們的出現(xiàn)使明清纓絡(luò)紋裝飾的瓷器從整體結(jié)構(gòu)看上去嚴(yán)密有序、輕盈飽滿。才能使得明代瓔珞紋裝飾的青花瓷達(dá)到一種圖案飽滿豐富又不失大方簡(jiǎn)潔、紋飾充滿韻律而不雜亂的境界。

3 明青花瓷瓔珞紋裝飾的美學(xué)意義

瓔珞紋作為一種傳統(tǒng)紋飾，它從抽象到具體的演變過(guò)程，受到了宗教信仰、歷史演化、民俗傳承及社會(huì)時(shí)代特點(diǎn)的影響，逐漸形成了既多樣又統(tǒng)一的藝術(shù)特征，并在明清時(shí)期受到廣泛運(yùn)用。以瓔珞紋為裝飾的明代青花瓷雖數(shù)量不多，但在美學(xué)的研究?jī)r(jià)值上意義非凡。在此，筆者以自己粗鄙的見(jiàn)解將明代青花瓷裝飾中瓔珞紋的美學(xué)特征大致分為以下三類(lèi)。

3.1 節(jié)奏與韻律

裝飾是藝術(shù)的基本語(yǔ)言，是人類(lèi)社會(huì)普遍可見(jiàn)的藝術(shù)形式。人對(duì)韻律與形式的追求即是對(duì)裝飾的追求。藝術(shù)作品中包含的節(jié)奏與韻律感不僅僅體現(xiàn)在點(diǎn)線面等因素的變動(dòng)排列，更是形式、色彩的狀態(tài)變動(dòng)，使欣賞者受到生理和心理上的沖擊，從而產(chǎn)生共鳴。瓔珞紋在明青花裝飾上體現(xiàn)出的律動(dòng)感強(qiáng)烈，點(diǎn)、線、面的運(yùn)用上體現(xiàn)出了起伏變化、分割變化、連續(xù)變化等藝術(shù)特征。其形態(tài)富有韻味，紋飾豐富多變但又不失條理。主體紋樣與邊飾紋樣動(dòng)靜結(jié)合，雖然裝飾繁冗但又不亂，可以說(shuō)達(dá)到一種既動(dòng)感又和諧的美學(xué)境界。

圖4

圖5

圖6

圖7

3.2 辯證與統(tǒng)一

明代時(shí)興以筆繪瓔珞紋為裝飾，那么在當(dāng)時(shí)瓔珞紋也算是一種陶瓷筆繪紋樣。在陶瓷繪畫(huà)中，如何將筆繪的扁平紋飾轉(zhuǎn)化成充滿美感的裝飾，并滿足人們的審美與實(shí)用的需求。這就要求工匠們?nèi)テ胶馇嗷ㄅc白地在裝飾面積、組成形式的辨證統(tǒng)一。

此外，主要紋飾與邊角紋飾在表現(xiàn)出的美感上也形成了活潑與莊重、疏朗與繁密、動(dòng)靜結(jié)合的對(duì)比。然而它們雖對(duì)立，但在完整構(gòu)圖上達(dá)到了一種巧妙的平衡，既不浮躁空虛，也不會(huì)單調(diào)乏味。筆者認(rèn)為這種自由的藝術(shù)美感是值得現(xiàn)代設(shè)計(jì)師們深思并學(xué)習(xí)的。

3.3 疊加與平衡

綜合資料來(lái)看，瓔珞紋在明青花瓷的裝飾風(fēng)格體現(xiàn)出畫(huà)面飽滿、精密復(fù)雜、結(jié)構(gòu)考究的美學(xué)特征。紋飾的繁復(fù)對(duì)應(yīng)的要求的構(gòu)圖的平衡。而明代青花瓷的瓔珞紋飾將這一點(diǎn)做的比較好，空間飽滿、層次豐富，人們能直觀地感受到繁而不亂、圓滿靈動(dòng)的美感。

盡管瓔珞紋在歷史文化的來(lái)源中屬于外來(lái)紋飾，但在人們的審美觀念和創(chuàng)新發(fā)展下從單一變得豐滿，色彩明艷，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)。這也反映出中華文化在歷史的發(fā)展運(yùn)動(dòng)中對(duì)外來(lái)文化的吸取與融合。可以說(shuō)它不僅僅是一種簡(jiǎn)單的紋飾，它的發(fā)展也促進(jìn)了現(xiàn)今社會(huì)的人們對(duì)于美的思考。

美不是一成不變的，它永遠(yuǎn)在變化。但這種變化是有條件的，它需要人的主觀能動(dòng)性與物質(zhì)世界的客觀存在相結(jié)合，創(chuàng)造出美的范疇里的新生兒。

4 結(jié)語(yǔ)

明代作為瓔珞紋興起的時(shí)期，其特征相較于傳入中國(guó)時(shí)并沒(méi)有太大變化，但在運(yùn)用形式上豐富了不少。瓔珞帶著宗教的氣味進(jìn)入了古代中國(guó)，但在中國(guó)古代佛教造像上，它的表現(xiàn)形式似乎沒(méi)有太大的變化。而在繪畫(huà)以及陶瓷裝飾上，瓔珞作為一種繪畫(huà)紋飾得到了美學(xué)意義上的新生。這不僅體現(xiàn)出了當(dāng)時(shí)工匠高超的技術(shù)，也體現(xiàn)出了當(dāng)時(shí)社會(huì)的審美傾向和先進(jìn)的思想。