王婷婷
摘 要:民間美術經過多年的歷史沉淀,已經成為了文化藝術寶庫中的瑰寶,民間美術元素之所以可以流傳至今,一定有它的獨特之處。在現代的很多建筑設計以及藝術設計中,都巧妙地融入了很多的民間美術元素,而民間美術與現代藝術設計之間也有很多相通之處。民間美術憑借著豐厚的文化積淀、獨一無二的構思以及大膽的想象力等等元素為現代的藝術設計提供了很多的借鑒經驗,豐富了現代藝術設計的色彩以及構造,使得人們可以創造出優秀的建筑作品。
關鍵詞:現代藝術設計;民間美術元素;美術色彩
現代藝術與民間美術之間有著千絲萬縷的聯系,兩者在很多方面都有相似之處,在民間美術當中,人們可以找到很多的創作構思,給現代的藝術設計人員提供更加豐富的資料和創作靈感,發散設計師的創作思維,幫助他們創造出獨具匠心、美輪美奐的藝術作品。其實民間美術呈現的就是人們真實的生活情景,呈現出了人們的生產、勞動和日常生活的文化,具有時代性的特點,所以,把民間美術元素融入到現代藝術的設計當中,可以為藝術設計增添活力。這既是對民間美術的傳承,也進一步促進了我國現代藝術設計的發展。本文主要分析了現代藝術設計的發展現狀以及現代藝術設計對民間美術元素的應用。
一、對于民間美術的概述
民間美術是我國傳統文化的重要組成部分,具有多樣性、時代性的特點。顧名思義,民間美術就是在一定的時代以及文化背景下所產生的一種獨特的藝術表現形式,在民間美術作品中蘊含著豐富的民俗文化,并且可以真實地反映當時的人民的審美特征以及各種教育理念等等。民間美術應用不同的色彩來表現出我國傳統文化的多姿多彩,應用獨特的藝術構成形式、文化特點以及具有地方特性的裝飾材料來展現出某一時期的人文特色。其實,很多藝術設計都可以說是民間美術,比如說宮廷文化設計、宗教文化設計以及現代文化設計等都是民間美術的一個重要組成部分。由此可以知道,現代藝術設計與民間美術的藝術特點以及創作思想等都存在很多的共同點,兩者在追求真實、追求自然與本真方面也有很多的相似之處。現代藝術設計就是在民間美術基礎上的繼承和發展,更是體現了中華民族最原生態的審美特征。
中國文化博大精深,由于文化傳播具有不穩定性,在傳播的過程中會融入一些新的元素,所以很難對民間美術進行非常細致的分類,況且,不同地方的人文景觀以及文化環境有所差別,不同地方的民間美術都會有屬于自身的特點。在人們日常生活中可以找到很多民間美術的存在,比如說剪紙、刺繡、窗花、糖人以及各種工藝品等,都可以感受到我國民間藝術品的魅力所在。在這些美術作品當中,可以真真切切地感受到人們當時的生活水平、生活狀態和文化特征。
二、現代藝術設計的概念及特征
現代藝術設計與傳統藝術設計在本質上有所區別,它們是相對而存在的。現代藝術設計是基于現代社會發展形勢,主要以人民的衣、食、住、行等日常需求為基礎,體現出人類的日常活動特征,與審美學問有效結合進而得以生產和發展起來的一種現代化設計理念和設計方式。因此,現代藝術設計源于人類的日常生活,同時也服務于日常社會生活活動。
現代藝術設計的主要特征有四。第一,現代藝術設計在很大程度上是為了實現經濟的效益而進行運作和不斷發展的,與此同時,現代藝術設計也要有較好的實用性,才可以更好地進行推廣與發展。第二,現代藝術設計具有科學性。現代化科學、信息技術和科技水平的不斷完善與發展,進一步促進了現代藝術設計發展的科學化與高科技化。第三,現代藝術設計體現出文化性。藝術設計工作本身是一種中華民族文化的象征,是歷代文化產物的沉淀,因此只有在尊重我國歷史文化發展規律的基礎上,發展現代藝術,才可以促進現代藝術設計更好的衍生與傳承,進而體現出現代藝術設計工作的重要價值。第四,現代藝術設計具有創新性。現代藝術設計工作中充分融入了創新型元素,有效融合了傳統中華文化理念和現代化發展文化理念,并在此基礎上不斷得到了創新與發展,只有創新了現代藝術設計的工作理念,才可以體現出現代藝術設計的經濟價值和社會使用價值。
三、我國現代藝術設計的發展現狀分析
(一)起步時間比較晚,發展速度慢
我國在藝術方面的起步比較晚,藝術設計這一概念在當時還是比較陌生的,沒有過多的研究和進展,甚至工業革命期間,也就是二十世紀六十年代至八十年代期間,我國對藝術設計這個概念還是很陌生。而當時在其他的一些發達國家中,藝術設計已經得到很好的發展,所以,當時在對外貿易的過程中,有些工業設計的產品和造型存在一些臨摹、做假的現象,導致我國在外貿交易中損失慘重。到了改革開放時期,我國才慢慢地開始重視藝術設計的發展,逐漸認識到藝術設計的必要性,注重了文化知識產權以及歷史文化傳承的重要性,藝術設計的發展迎來了一個春天。
(二)崇洋媚外的現象突出,不利于現代藝術設計的發展
隨著改革開放的力度不斷加大,我國開始敞開國門,不斷吸取外國先進的思想和文化。就拿藝術設計行業來說吧,西方自由、開放的民主主義元素使得西方的藝術設計呈現出成熟的、抽象的以及時尚的現代主義風格,這些新鮮的元素對我國比較落后的藝術設計行業造成了極大的沖擊,同時也帶動了我國藝術設計的發展。但是,文化的沖擊總有它的兩面性,帶動發展的同時,也會造成一定的負面影響,導致我國在藝術設計方面的原創度急劇下降,出現了嚴重的崇洋媚外的現象,很多的設計者在藝術設計方面直接照抄外國的設計,而沒有進一步的思考是否展現出我國傳統的文化面貌,是否符合大多數人的審美。
其實在市場上,已經很少會看到有中國的漢字或者與傳統民間文化有關的東西,總是覺得進口的總比國內的好,所以很多著名的建筑物都是請外國的設計師進行設計的,比如說北京的國家大劇院就是高薪聘請了國外的設計師,因此設計出來的成品與周圍的環境有點格格不入的感覺,受到了很多人的質疑。其實不否認外國的設計也有很多值得我們借鑒的東西,但是絕不能丟掉中國的傳統文化。
四、現代藝術設計對民間美術元素的吸收與應用
(一)民間美術色彩在現代藝術設計的應用
民間美術的色彩之所以可以流傳至今并得到廣泛的應用,主要是得益于色彩背后豐富的文化底蘊和內涵,形成了獨具一格的特色,深得廣大人民的喜愛。民間美術色彩在應用中有很多的講究,強調的是色彩的靈活性以及細膩性,以更好地體現出作品的靈動性以及作者所表達的思想觀念,因此,在現代藝術設計過程中,加入民間美術色彩可以有效地增加現代藝術設計的感染力,特別是在一些廣告設計方面,能夠引起消費者的共鳴,獲得親切感。比如說,在廣告的設計中引入民間美術色彩中的單色,可以給觀眾更加直觀的感受,視覺沖擊也比較大,所要表達的寓意更加直觀,便于觀眾領悟,而且應用色彩呈現出來的人文精神,更加富有現代藝術設計作品靈魂。
(二)民間美術的造型在現代藝術設計的應用
民間美術得以廣為流傳,離不開現代藝術作品在設計中對它的吸收和應用,這樣既能將民間美術的精神和底蘊傳承下來,又能符合現代的審美標準。其實,不難發現,在生活中有很多東西的設計都融入了民間美術元素,比如說,中國銀行的標志就是民間美術造型與現代藝術設計相結合的作品。該標志有點像中國的“中”字,但又不是“中”,其實它是與古代的銅幣標志相結合的,代表著人與金錢的關系,人與銀行的關系。該設計很好地展現了銀行的含義,而且整個設計看起來十分簡潔明了、大方得體,色彩也只用了一種,那就是中國紅。還有就是,北京奧運會的吉祥物——福娃,它的設計靈感就是來源于彩陶中的人面魚紋。設計成品一出,引起了巨大的轟動,深受大家的喜愛,得到了世界的認可。其寓意也非常的美好,代表著五福臨門、五谷豐登,也是對廣大人民群眾的美好祝福。福娃的設計中結合了民間美術的造型,同時還夾雜著人們的美好愿望,這些都是現代藝術設計與民間美術完美結合的成果。
我國的現代藝術設計工作要充分展示出中華民族傳統博大精深的文化內涵,并且也要滿足當代人的審美標準,實現功能多樣化。這是一項系統繁瑣的發展工程,需要得到多方共同的努力,才可以更好地繼承并發揚中華民族民間美術元素的應用優勢,并不斷促進現代藝術設計的發展。
五、結語
總而言之,中國文化歷史悠久,博大精深,有著豐富的文化底蘊和精神內涵,是廣大勞動人民智慧的結晶,應該廣為流傳,延綿不息。因此,在現代藝術設計中融入民間美術的元素可以進一步展現中國藝術的精神,展現中國文化的魅力。在一些現代的藝術作品中,應該將民間美術的精神以及創作手法結合在一起,突破時代的限制,將傳統的文化一代一代地傳下去,不讓時間慢慢腐蝕它,把民間美術發揚光大,融入現代的藝術元素,進行進一步的創新,融入新鮮的血液,不能讓民間美術被時代的進步所拋棄,而要使其在世界上得以發光發熱。
參考文獻:
[1]張皓.淺談藝術設計對民間美術元素的吸收與應用[J].當代教育實踐與教學研究,2017(5):263.
[2]梁金明.中國民間美術元素應用于視覺傳達設計專業教學的研究[J].藝術教育,2016(1):202-203.
[3]張婧.民間美術元素在平面設計中的體現[J].大舞臺,2014(5):87-88.
[4]陽歡.民間美術在環境藝術設計中的應用[J].大舞臺,2014(4):82-83.
作者單位:
鄭州財經技師學院