“喪文化”背景下的日本電影

邵小芹

摘 要：“喪文化”是一種亞文化。它是“一種以自嘲、頹廢、麻木生活方式為特征”的文化形式。“喪文化”近年來開始在國內外的影視劇中頻頻被描繪，日本影片《夜空總有最大密度的藍色》就是其中一部。在日本電影中“喪”總是通過不同的表現形式被表現，但這其中，創作者又不乏對社會現實予以思考。

關鍵詞：喪文化;日本電影;《夜空總有最大密度的藍色》

“喪文化”一詞最早在國內出現是夏之焱發表在《光明日報》2016年9月30日10版《引導青年人遠離“喪文化”侵蝕》一文中。文中認為，流行在社交平臺上青年人之間進行交流的文字語言太過消極而形成了一種文化，這種文化即“喪文化”。近年來，這種文化出現在了大量影視劇中。以日本影視劇為例，早到被大家所熟知的電影《被嫌棄的松子的一生》，近到2016年大火的電視劇《火花》以及2017年刷爆朋友圈的《四重奏》等作品中的角色設定、臺詞、劇情等都透露出一種消極的氣氛，影片《夜空總有最大密度的藍色》（以下簡稱《夜空》）也是如此。

日本老牌電影雜志《電影旬報》公布的2017年年度十佳日影中除了極少數影片外，其余影片中都透露出“很喪”的氛圍。影片《啊，荒野》前后篇、《她的人生沒有錯》、《她不知道名字的那些鳥兒》、《人生密密縫》等在豆瓣的評論中都有“喪”的字眼。而《夜空》在《電影旬報》2017年度日本十佳電影中位列榜首，榮獲最佳影片，在豆瓣電影中更是被評論“喪到極致”，因此該片可以代表最近的“喪文化”背景下的日本電影。《夜空》是由日本導演石井裕也執導，由導演本人和編劇最果塔希共同完成的劇本。該片是從日本詩人最果夕日的同名詩歌集得到靈感，從而創作出的劇本。片中主要人物是由石橋靜河飾演的美香和池松壯亮飾演的慎二組成，影片中的男女主人公都屬于社會邊緣人，但他們還是在不斷的絕望和自我懷疑中逐漸找到了希望。本片看似是簡單的愛情故事，但在片中導演也試圖去探究生活的意義、生死的本質以及人性。

一、“喪”在日本電影中的藝術表現

“喪文化”頻頻在日本電影中被表現與日本的社會問題有關。20世紀90年代以來，日本社會一直被經濟不振、人口老齡化、階層固化、地震恐慌等問題困擾。而在日本電影中則利用劇情、角色設定、臺詞、色彩、影像風格等多種表現手法將這種焦慮表現出來。

首先，在人物設定上，近年來日本電影對普通大眾甚至是社會邊緣人刻畫得更多。《夜空》中女主角美香白天在醫院做護士，晚上在女孩酒吧當陪酒女。男主角慎二左眼失明，以在工地搬東西為生。男主角的工友安德烈斯借了巨款從菲律賓來到日本為家庭謀生，另一工友只身一人雖有腰疾卻不得不為了生計留在工地。由于片中的角色設定都是為了溫飽犯愁的底層民眾，因此，片中本身的人物設定就透露出一種悲觀的氛圍。2016年的日本電影《錯亂的一代》中男主角是一個“無因的暴力狂”，而《人生密密縫》中的主角是變性人，其余日本電影中的主角也大都是被社會所忽視的群體。《夜空》中的角色是生活壓力大又得不到尊重的小人物，這樣的設定本身就顯露出一種“喪”的情緒，但這樣的設定也會讓觀眾開始審視現實社會。

其次，從劇情來說，日本電影在“喪文化”的背景下本身已經將角色設定為被社會忽視的邊緣人或者說是社會的脫序者或弱者，因此，所有的劇情都是圍繞這樣的群體來展開。由于角色本身的特殊性，圍繞角色展開的劇情也就必須符合人物特征。每個人都是為了基本的生計而奔波，物質生活是他們必須解決的問題，精神生活則是他們不敢奢望的事情。雖然《夜空》是由詩歌集改編而成，劇情相對平淡沒有大的起伏，但在平淡中卻一直透出悲觀的情緒。

再次，從臺詞方面來看，日本電影在“喪”的氣質影響下總是呈現出一種麻木又頹廢的情感。《夜空》中慎二兩次在小酒館喝酒時，旁邊的客人總是說“你們說下次地震在哪里呢？日本要完蛋了，真是火大啊”“好想辭職啊”這樣消極的話語。女主角美香也總是在懷疑，對愛情的懷疑“戀愛中的女人很難看的”“說愛這個詞，不覺得嘴里有血腥味嗎”“反正最后還是會被拋棄吧”;對自我的懷疑“因為便宜才適合我嗎”“那么大概我就是被忽視的那種人吧”;對家庭的懷疑“如果（媽媽）是拋棄我的，就這樣直接告訴我我會比較開心”;對社會的懷疑“你死了也就這樣了吧”“每天都有不同地方的人死去卻不管不顧不是嗎”。這樣的例子在影片中比比皆是。在“喪”氛圍下的日本電影中的臺詞大都是在不斷地懷疑生活和不斷地否定生活。

在色彩應用上，日本影片想要呈現“喪”的感覺，多是大篇幅地使用冷色調。在《夜空》前半段中，主角們穿的衣服、影片的基礎色調都是以冷色調為主，就連小酒館的紅色燈光也被處理成了看起來和鮮血極為相似的紅色。但在電影后半段，主人公們在“喪喪的”氛圍中看到渺小的希望時，電影中就慢慢開始使用暖色調了。

最后，在影像風格上，長曝光、慢鏡頭、快速旋轉鏡頭等的使用是日本影片“喪”感覺的主要表現手法。《夜空》中也同樣運用了這樣的影像風格。為了突出男主角慎二左眼看不見，導演還使用了分屏和半屏來表達主人公的孤獨感，導演將“喪”這種狀態視覺化了。

日本電影在表現“喪”這種感覺時角色設定上基本是選擇社會的弱者;劇情上有意選擇令人有挫敗感或壓抑的故事;大多使用消極的臺詞;色彩上多使用冷色調;使用長曝光、慢鏡頭、分屏和半屏等來呈現孤獨感。

二、在“喪”的氛圍中實現對現實生活的思考

及流露出的希望

“喪”文化背景下的日本電影不僅反映現實，更是對現實的思考。無論是講述變性人生活的《人生密密縫》，還是講述孤獨拳擊手的《啊，荒野》或者是底層人物愛情的《夜空》，都是對日本社會現實的探討。本文還是將《夜空》作為例子來進行分析。

《夜空》中對死亡的探討有四次，分別是美香醫院病人的死、美香母親的死、智之的死以及慎二鄰居爺爺的死。影片開頭就交代了美香醫院病人的死亡，美香似乎對死亡已經麻木，“沒什么的，反正很快就會忘記”。然后描寫的是美香母親的死。美香父親說母親是因為生病去世的后，美香說：“如果是自殺的話就直說，這樣我會輕松。如果我是被她拋棄的，也直說好了，我更開心。”日本電影中常見的探討親子關系的疏離或缺失在此處也被表現，在這種原生家庭長大的很多孩子情感是不完整的，因此更容易出現否定自我和否定社會。再然后是智之的死。智之的死是突然發生的，慎二無法接受自己的好朋友因為脖子上有道疤痕而腦梗死亡。美香則說：“只因這個就死人，不覺得很神奇嗎？很神奇吧？”美香這樣說并不是因為覺得真的神奇，而是想要減輕慎二的痛苦。“喪文化”背景下日本電影中安慰人的臺詞都如此委婉，而智之上司對于智之去世的態度更是令人無奈，“告訴他們，不要死在上班時間”。智之的死是導演對底層普通民眾的權益的思考，是對整個社會階層固化的思考。片中第四次對死亡的描繪是慎二鄰居爺爺的死。慎二的鄰居爺爺是在死后兩天被發現的。日本社會老齡化問題嚴重，獨居的老人更是容易被忽視的群體，這位爺爺的死是導演對獨居老人問題的關注。

這四次對死亡的探討都有一個相似點，女性、建筑工人、獨居老人都是社會的弱者。這就涉及到如前所述的“喪文化”在日本電影中的藝術表現，其中的角色設定就是社會的底層人物。這樣的角色設定確定了影片的基調是消極的、頹廢的。大多數史學家認為，現代美學中的頹廢概念是源于浪漫主義。外國文學史上的現代主義作家，通過對人的內心、社會異化現象的描述來揭示現代社會性的虛假。[3]日本電影正是在“喪文化”背景下對死亡、愛情、人性等的闡述來揭露現實社會中的諸多問題。

盡管近年來的日本電影中總是給人一種壓抑的氛圍，但在片中仍有一些希望的存在。《夜空》一片也是如此。《夜空》在前半部分充滿著無力感，但在慎二和美香的交往中他們或是互相鼓勵，或是沉默不語，或是吐露心聲，這些都是對他們無力生活的一種刺激，而這種刺激最終轉換成了希望。片中對生活中希望的描述比比皆是。患有腰疾的巖下在拉鏈沒能拉上，丟了唯一可以謀生的工作又被便利店女孩甩了的情況下，與慎二和安德烈斯分別后轉身卻說“走著瞧”;美香與慎二在一起后，美香開始穿起了看起來更有活力的橘紅色的衣服;那個一直在街邊唱著“加油啊”的幾乎沒人注意的街頭女藝人最終卻真正成功了;慎二養了很久的植物終于開了花，慎二和美香相視一笑;由片子開頭的美香一人看見飛船到片尾美香和慎二兩個人一起看到飛船。全片在毀滅、死亡、“喪氣”中仍然存在著對生存的欲望以及對生活的希望。

“喪文化”作為一種亞文化在近年來的日本電影中被描繪，這種背景下的日本電影雖然使觀眾覺得壓抑、無力又絕望，但在這些狀態中導演仍然想要給觀眾看到積極的一面。

三、結語

“喪文化”正在成為日本電影的重要元素之一，它作為一種敘事方法不僅描繪無力、消極又令人絕望的現實生活本身，還對現實生活無奈中透露的希望加以描述。“喪文化”在日本電影中的表現包括了劇情的發展、角色的設定、臺詞的設定以及影像風格的變化。它不僅通過社交媒體進行傳播，如今也開始通過電影或其他藝術形式進行傳播，它反映著現實，又影響著現實。但在日本電影中對這種文化描述不再那么絕對，導演們向觀眾呈現出了“喪到極致必有光”的美好愿望。

參考文獻：

[1] 光明日報.引導青年人遠離“喪文化”侵蝕[EB/OL].（2016-09-30）[2018-10-19].http：//epaper.gmw.cn/gmrb/html/2016-

09/30/nw.D110000gmrb_20160930_1-10.htm.

[2]施蕾.無力頹廢與抵抗消解——網絡“喪文化”現象解讀[J].福建師范大學學報（哲學社會科學版），2017（6）.

作者單位：

西南大學文學院