電影音樂的IP衍生價值判定

孫薇

【摘 要】古漢語“樂“同“藥”，本文概述了電影音樂的發(fā)展歷史和電影音樂的種類，以解藥為視角探討電影音樂從配樂到主題曲推廣曲的繁榮和困境，并以筆者參與的電影《泡芙小姐》電影音樂為切入，指出電影音樂的獨特商業(yè)價值在于建立獨立的音樂界體制并發(fā)展產(chǎn)業(yè)鏈模式，通過與電影的結(jié)合形成具有特點的故事IP，并通過產(chǎn)生的衍生價值變現(xiàn)。

【關(guān)鍵詞】電影音樂;推廣曲;產(chǎn)業(yè)鏈;商業(yè)價值;版權(quán)

中圖分類號：J643.6?文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2019）16-0044-02

電影作為工業(yè)革命后因機械復(fù)制大規(guī)模生產(chǎn)而產(chǎn)生的視覺藝術(shù)，其歷史根源明顯晚于音樂，但音樂和電影結(jié)合卻水到渠成。隨著電影工業(yè)的繁榮發(fā)展，電影音樂的商業(yè)價值也逐漸凸顯。法國哲學(xué)家貝爾納斯蒂格勒說過，技術(shù)的進步帶來了“義肢”的問題，如果看過是“病”則需要“藥”來治愈。①德國電影音樂學(xué)家漢斯艾斯勒說音樂正足以當(dāng)作影像的解藥， 因為觀者目睹近乎真實世界的一切活動時， 卻聽不到一點相對應(yīng)的真實聲響，必然引發(fā)感官上的不適應(yīng)，因此音樂不只用來填補影像所欠缺的真實生命感，更可以解除觀眾在看影片時所產(chǎn)生的不適應(yīng)以及恐懼。②

一、電影音樂的界定

電影音樂在影片中體現(xiàn)影片藝術(shù)構(gòu)思，是電影綜合藝術(shù)的有機組成部分，不僅可以渲染氣氛，還可以推動情節(jié)，深化主題。它在突出影片的抒情性、戲劇性和氣氛方面起著特殊作用，電影音樂已經(jīng)成為一種新的現(xiàn)代音樂體裁。

音樂在電影默片出現(xiàn)后就成為了電影的一部分，從音樂進化到電影音樂也經(jīng)歷了幾個階段，從最早期的一邊放默片一邊樂隊現(xiàn)場伴奏的伴音時期，過渡到“標簽音樂”，再到電影音樂的創(chuàng)作出現(xiàn)了真正的電影音樂，其里程碑是1927年由華納兄弟推出的有聲電影《爵士歌王》③，而中國電影音樂的發(fā)端最早是1930年代阮玲玉出演并演唱的《尋兇詞》④。此后近80年，電影音樂迅速發(fā)展，與電影相互相生，呈現(xiàn)出以下幾個特點。

一是與影像畫面相補充，既可以消解畫面造成的恐懼感，又可以通過音樂增強并讓觀眾直觀體會到畫面未言說的情感，暗示影像中的人物關(guān)系。二是融合敘事功能，為電影情節(jié)發(fā)展作鋪墊，強化戲劇沖突，成為角色非語言類溝通的工具。三是輔助語言表達，通過音樂的節(jié)奏、旋律、歌詞，以聲音的方式傳遞更多的信息。

導(dǎo)演薛尼·波拉克曾表示：“音樂給了電影更開闊的空間，創(chuàng)造了真正羅曼蒂克的回響。”曾獲得多座奧斯卡電影配樂獎的音樂家約翰·貝律說：“音樂的功能是替電影添上一抹香味，讓一切的情緒都能統(tǒng)合在一起了。”⑤上海音樂學(xué)院音樂工程系主任、作曲家、教授陳強斌也說“電影是光影的藝術(shù)，音樂是心靈的藝術(shù)。”并表示目前整個電影行業(yè)越來越工業(yè)化，國內(nèi)的電影音樂市場正在興起。⑥

此外，在音樂電影的分類上，從配樂創(chuàng)作的角度來看，電影音樂可以分成原著音樂及非原著音樂兩大類。原著音樂，是作曲家專門為電影譜寫的樂曲，而非原著音樂則是將既有的現(xiàn)成作品配在電影上。筆者更傾向從功能角度來對電影音樂進行分類，劃分成片頭曲、插曲、配樂、片尾曲和主題曲，但隨著電影工業(yè)的發(fā)展和整體營銷的提升，現(xiàn)在也將“不在正片中出現(xiàn)的推廣曲”算入廣義上的電影音樂。

二、以電影《泡芙小姐》來看電影和音樂的關(guān)系

2018年2月上映的院線電影《泡芙小姐》改編自皮三導(dǎo)演與優(yōu)酷聯(lián)合出品的同名系列動畫短劇，女性風(fēng)格明顯，連續(xù)上映了10季，有固定的觀影“粉絲”。本片講述一個大男生五歲的女孩沖破重重阻礙勇敢追求愛的甜辣愛情故事，以Happy ending的方式結(jié)尾。本片于2015年9月30日開機，演員張歆藝為本片奉獻了自己的處女座導(dǎo)演作品，為了保證影片的品質(zhì)感，制片方邀請了國內(nèi)知名導(dǎo)演侯詠老師做監(jiān)制，在制作后期，包括譚維維、樸樹、葉蓓、許巍和二手玫瑰等知名音樂人共同參與了電影的音樂制作。以下數(shù)據(jù)為筆者作為參與者匯總的全片使用的電影音樂一共9首。

其中主題曲《Brush the Rain》由譚維維演唱、梅林茂（日）作曲，并親赴布魯塞爾錄制音樂;《云圖》《strawberry》《好好地》和《打雷了》幾首片中插曲分別對應(yīng)片中女主角不同階段的情感以及內(nèi)心微妙的狀態(tài)。

而電影推廣曲則是從市場角度出發(fā)，通過音樂營銷和“粉絲”影響力將更多觀眾吸引去影院觀看，梁龍《我要開花》最具代表性。以開花的主題對應(yīng)男女主的閃愛和冒險精神，并且旋律明快，朗朗上口便于傳播。

雖然各投資方對于《我要開花》的態(tài)度不完全一致，加之發(fā)行方在音樂推廣和整合營銷方面的各種限制性因素，電影并沒有因為這首音樂帶來更多的票房轉(zhuǎn)化，但觀眾通過各平臺的音樂推送，形象地感受到本片的主題和要傳達的甜辣愛情。不可否認，作為音樂本身，從曲名、到歌詞到旋律，它都具有很強的傳播性。而電影也讓這首音樂有了一個愛情故事的外殼，成為了一個更加立體的音樂IP，具備了更多的內(nèi)涵和延展性。

從以上案例可以進一步看出電影和音樂的關(guān)系，音樂使電影具有溫度并且可感知，電影使音樂具備了故事IP，可以進行IP的立體延展產(chǎn)生更大的商業(yè)價值和變現(xiàn)渠道。

三、電影音樂的商業(yè)價值

如果說一部電影讓一首音樂火爆是個案，那放到整個電影市場來觀察一下。《泡芙小姐》不是第一個進行進行音樂整合營銷的電影，早在2010年李玉導(dǎo)演、范冰冰主演的《觀音山》就首次與韓寒⑦合作電影音樂主題曲，詞曲均由韓寒操刀，演唱者范曉萱，因為時間緊張，整體宣傳推廣周期不長，但已然火爆當(dāng)時整個電影娛樂圈，電影最后票房斬落近8000萬，成為當(dāng)年歷史上最賣座的女性導(dǎo)演文藝片的票房高峰。

之后2011年電影《將愛情進行到底》發(fā)布由王菲、陳奕迅演唱的電影主題曲《因為愛情》來為一個月后上映的電影預(yù)熱，收獲了意想不到的成效。據(jù)相關(guān)平臺發(fā)布的數(shù)據(jù)顯示，歌曲發(fā)布后電影在網(wǎng)絡(luò)上的搜索熱度隨之拔高了82.6%，達到電影熱度的峰值。最終制作成本僅3000萬的影片收獲近2億票房。

緊隨其后是2011-2012年的電影《二次曝光》，又與與知名綜藝欄目《中國好聲音》學(xué)員李代沫和吉克雋逸共同合作，推出了原創(chuàng)音樂MV《在我想起來》，其中韓寒作詞，Howie B⑧作曲，該劇成功打入流行音樂榜單，并連續(xù)數(shù)日占據(jù)各大娛樂門戶的頭條位置，并于當(dāng)年參加了首次的張北音樂節(jié)進行全方位的跨界合作。“李玉”+“韓寒”+“中國好聲音”的標簽加上話題女明星，新進電影小生，多種市場要素聯(lián)動助力，它對于音樂或是電影，都實現(xiàn)了傳播價值最大化和商業(yè)價值最大化。吉克雋逸走上了新的演藝高度，電影的票房過億，而李玉成功邁入中國億元票房俱樂部的女導(dǎo)演。⑨

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可以看到，由于音樂市場的低迷，蓬勃發(fā)展的電影以及相伴隨的電影音樂給音樂市場帶來了一個變現(xiàn)的出口，但音樂的獨立性也在裹挾的過程中可能喪失，電影中的音樂元素很多時候被會被電影操盤方乃至市場所忽視。電影音樂作為電影與音樂結(jié)合的產(chǎn)物，具有其特殊性和交融性，音樂制作人趙英俊就曾多次表示，電影音樂也要有尊嚴，他對于目前電影音樂服務(wù)與電影的從屬地位甚為尷尬，既能幫助電影獲得市場，又能讓音樂具有獨立性是電影人和音樂人都應(yīng)該考慮的事情，而不是因為市場或者某些成功案例的盲目跟從。?

因此不能認為電影音樂僅僅只是電影的附屬品而不具備自身的商業(yè)價值。 比如，針對音樂產(chǎn)業(yè)鏈的各個環(huán)節(jié)，也都可能有如下益處。

一是唱片公司通過電影音樂以及后續(xù)的專輯發(fā)行、演唱會獲得收入、贊助甚至通過電影帶來對廠牌的認知乃至忠誠度的建立。二是作曲家則通過原聲帶發(fā)行有唱片發(fā)行分成的收益。三是樂手也通過專輯發(fā)行獲得唱片公司提供的分成。四是樂迷、粉絲通過音樂載體以及演唱會等形式，獲得更多了解樂手、樂隊的機會并產(chǎn)生互動，他們還是對音樂進行傳播的最好方式。?

這些設(shè)想需要電影人、音樂人和更多的從業(yè)人員去共同努力去驗證。

綜上所述，從整個音樂產(chǎn)業(yè)鏈來說，正如喬治迪基提到的藝術(shù)體制是一個社會制度，各種藝術(shù)種類，包括戲劇、音樂都有一個系統(tǒng)，他們都是藝術(shù)品得以呈現(xiàn)的框架?。電影音樂，首先是音樂，在快餐化的大眾消費時代，音樂應(yīng)該在音樂體制內(nèi)產(chǎn)生系統(tǒng)性流動，通過藝術(shù)家、音樂本身、評論人以及音樂體制本身形成音樂機制，這個機制可以確保整個產(chǎn)業(yè)鏈的發(fā)展并實現(xiàn)商業(yè)價值。

注釋：

①王偉.網(wǎng)絡(luò)電影榜單的文化權(quán)力與心理機制[J].電影藝術(shù)，2018，（01）：53-57.

②③李俊梅.電影音樂三題[J].現(xiàn)代傳播，2003，（3）：77.

④蘇恩華.淺析電影音樂主題曲發(fā)展過程及其作用[J].電影評介，2006.

⑤轉(zhuǎn)自古典音樂 貫穿電影的旋律[EB/OL]. https：//castnet.nctu.edu.tw/castnet/article/7146？issueID=528.2014-10-12.

⑥具體內(nèi)容見《中國電影音樂：需要專業(yè)化的制作體系》的論壇發(fā)言稿，發(fā)布時間2016-06-16，上海電影國際節(jié)siff官網(wǎng)，http：//www.siff.com/a/2017-03-04/491.html

⑦這是韓寒首次電影跨界合作，勞雷制片人方勵與韓寒溝通順暢建立了長期的合作關(guān)系，進而促使了韓寒進入電影業(yè)并在后續(xù)拍攝了自己導(dǎo)演的作品并創(chuàng)立了電影公司。

⑧Howie B 和李玉導(dǎo)演多次合作，除制作這首音樂外，《二次曝光》的所有音樂均由他負責(zé)，以確保整體音樂的一致性和豐富性。

⑨《二次曝光》由勞雷影業(yè)出品，方勵任制片人。筆者當(dāng)時作為宣發(fā)方的負責(zé)人全稱參與，但該音樂整合營銷的設(shè)想，包括藝人的選擇均由勞雷公司項目負責(zé)人策劃并洽談商務(wù)條件，宣發(fā)方負責(zé)具體落地。

⑩電影《芳華》做了首嘻哈的推廣曲，但推廣曲并不適合每一部電影[EB/OL].壹娛觀察，https：//zhuanlan.zhihu.com/p/31747796.

?電影主題曲是“命題作為”以服務(wù)電影為先[N].每日經(jīng)濟新聞，2016-6-16.

?本段也參考了知乎問題《電影配樂-原聲大碟的存在意義》之[哈利波菜]的回復(fù)帖子，https：//www.zhihu.com/question/21713567.

?徐陶.論喬治迪基的藝術(shù)制度理論[J].中南大學(xué)學(xué)報，2009，（15）3.