由《黃河大合唱》看冼星海音樂作品特色

李璟

【摘 要】《黃河大合唱》是我國著名鋼琴家、音樂家以及革命家所創作的在其作品中最具影響力的一部交響樂，作品將黃河作為背景不僅是對我國光榮歷史的熱情傳送，同時更突顯了中華民族自強不息的精神。《黃河大合唱》可謂是我國近代尤其是在抗戰時期傳唱最為廣泛的音樂作品之一，并在我國的近代音樂的發展史上有著重要的意義。本文將就《黃河大合唱》的音樂特色以及創作的思想進行充分的分析，進而在此基礎上來了解冼星海的音樂作品特色。

【關鍵詞】《黃河大合唱》；冼星海；音樂作品

《黃河大合唱》的創作時間是抗日戰爭時期，因此在音樂情感中包含了戰爭背景下創作者對侵略者的痛斥，而以黃河作為背景則是對戰爭下我國的壯麗圖景進行了描繪，是對國家與民族英勇形象的塑造，而在音樂的基礎上由光未然的作詞更是凸顯了作品的慷慨激昂。《黃河大合唱》是冼星海音樂作品中最具代表性的作品之一，因此對《黃河大合唱》的音樂特征和創作思想進行分析能幫助我們更好的了解冼星海音樂作品的特色，進而幫助我們更為充分的認識到其音樂作品所蘊含的精神。

一、《黃河大合唱》與冼星海的簡介

冼星海1905出生于澳門祖籍廣東，是我國近代非常著名的革命家、音樂家以及鋼琴家，被人們稱之為“人民音樂家”。其在1926年至1928年之間先后在北京和上海進行音樂的學習，1929年到法國巴黎進行學習期間由帕尼·奧別多菲爾與保羅·杜卡斯擔任其教師。在法國巴黎經過6年的學習后，冼星海在1935年回到中國，此時國內正爆發抗日戰爭其作為愛國音樂家積極投身于抗日的歌詠運用中。1939年冼星海正式加入中國共產黨的隊伍，并開始擔任魯迅藝術學院的音樂系主任，《黃河大合唱》正式其擔任系主任期間所創作的經典音樂作品。《黃河大合唱》由冼星海作曲光未然作詞，以黃河為背景通過激昂的方式歌頌了抗戰背景下我國人民堅韌不拔的意志品質，以及中華民族自強不息的精神，對抗戰期間人們氣勢的振奮有著重要的意義。

二、《黃河大合唱》的音樂特色

《黃河大合唱》是在我國特殊時代背景下所創作的音樂形式，因此其音樂通常具備如下的幾點特色。

（一）鮮明的時代特色

《黃河大合唱》我國的抗日戰爭時期，這一時期在我國的近代歷史上是非常特殊的存在，因此，冼星海在《黃河大合唱》的創作中賦予了其非常鮮明的時代特征。冼星海在《黃河大合唱》的創造中采用了交響樂的形式，這也在很大程度上突出了抗日戰爭背景下中華民族積極向上的時代風格。在作品的第一章中，冼星海運用了非常高亢有力的前奏形式，因此旋律的表現通常非常的急速并充分凸顯了民族在戰爭危機下的緊迫感，在樂章的中部其采用的是一種不斷變化的節奏以及音程形式，這凸顯的是戰歌的旋律形式表現的是抗日戰爭背景下全國人民一致對敵及永不言敗的頑強斗志。在《黃河大合唱》的最后一個樂章中，冼星海通過極為鮮明的節奏形式及個性的曲調對黃河的壯觀景象進行的描繪，并借物喻人表達了中華兒女對侵略者的激憤。

（二）濃郁的民族特色

冼星海在《黃河大合唱》的創作中融入了大量的傳統民族音樂元素，這也是《黃河大合唱》非常鮮明的音樂特色。就我國傳統的民族音樂形式來看，其主要可以分為三種不同的類型：其一，帶有民族特色的音樂形式，這一音樂形式的出現主要建立在傳統五聲調式的基礎上；其二，來自于某一地區民族傳統音樂形式，既包括傳統的民族民間樂曲，同時還包括古曲以及戲曲等極具特色的音樂形式；其三，極富民族特色的音樂形式，這類音樂的創作并不以傳統的五聲調式為基礎，且無論是在旋律的創作中還是在音調的運用中都能表現民族特色。就《黃河大合唱》的創作來看，冼星海在音樂作品的創作中顯然對上述三種不同類型傳統民族音樂的元素均有著運用，這就使得《黃河大合唱》凸顯出了非常濃郁的民族特色，而這也是《黃河大合唱》得到廣為傳唱的原因之一。

（三）創新多樣的調式特色

就《黃河大合唱》的音樂形式來看，其運用了多種合唱的形式，且還創新的引入西方的歌劇以及朗誦等形式，因此《黃河大合唱》也有著形式多樣其創新的特色。此外，其創新多樣的特色還表現在其調式方面，冼星海在創作中充分的參考了西方音樂中大小調所運用的吊事形式，并將其運用到了《黃河大合唱》的創作中，這在很大程度上提高了音樂作品節拍的變化性。比如在第六樂章中，冼星海變充分采用了西方大小調的形式對音調進行了緩緩推進的設計，這在很大程度上凸顯了民族音樂所具備的大調，賦予了這一樂章更高的親和力。除了調式本身之外，冼星海在《黃河大合唱》創作中還對調式之間的組合進行了科學合理的安排，比如其在中后部分調式的運用中對前部分的調式進行的轉移，并在中間進行了其他調式的穿插，這使得整個音樂的主體得到了充分的強化與突出，給予了人們更為新鮮的音樂體驗。

三、《黃河大合唱》作品的創作思想

欣賞《黃河大合唱》我們不難感受其作品中磅礴的氣勢以及非常鮮明的民族特色，就整個的音樂作品來看，作品總共可以分為八個樂章，每個樂章既相互獨立，但在整個作品中有非常的協調。而就每個樂章的創作來看，每個樂章往往都有其獨特的創作思想，就其中較為典型的第一、第二、第六以及第八樂章來看：第一樂章冼星海在創作中融入到極具民族特色的勞動號子，并運用了古老的調式形式其創作的主要思想一方面是為了表現船夫在湍急河水中搏斗的景象，另一方面則是為了凸顯船夫充滿自信的心理狀態；第二樂章的創作凸顯了對祖國的歌頌，因此無論是曲調還是情感都表現的非常豪邁，在創作中技能突出創作者熱情的思想，同時有非常的貼近整個音樂的主體，且在黃河的描繪中又非常餓婉轉，凸顯了中華民族悠久的歷史特征；第六樂章是冼星海在抗日戰爭背景下對人民群眾關系的思想表現，在這一樂章的創作中其運用了一些信心的音樂元素，能有效對民眾抗戰的決心加以調動，同時也表達了對抗戰背景下侵略者行為的控訴，這一樂章對激發民眾的反抗熱情發揮著良好的作用；第八樂章既是整個音樂作品的最后一章也是音樂作品的高潮部分，突出的是民眾為抗戰勝利的吶喊，這一樂章無論是節奏還是力度都呈現出一種不斷年增強的形式。

四、結語

綜上所述，通過對《黃河大合唱》音樂特征以及創作思想的分析來看不難發現，冼星海在音樂的創作中往往非常重視對革命英雄以及工農人民的形象的塑造。在此基礎上，其還非常重視對傳統民間音樂相關的素材的運用，會將地方一些傳統的渠道融納入到音樂作品的創作中。此外，其在音樂作品的創作方面還非常重視對國外作品的借鑒，不僅能充分的凸顯時代特征，同時還傳達了極為豐富的民族精神。

【參考文獻】

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