藝貫中西，大美天成

赫赫

雕塑是一種可以跨越不同文明背景，被東西方共同接受的一種藝術(shù)語(yǔ)言。尤其是寫(xiě)實(shí)雕塑，無(wú)論在東方文明中，還是在西方文明中都扮演著重要的角色。東方有美輪美奐、雍容典雅的石窟文化、造像藝術(shù)，而在西方文明之源雅典，也有大量的大理石雕神廟、神話人物雕像存世。

古典寫(xiě)實(shí)化原雕，伴隨著人類文明，一路走來(lái)，在歷史的天空中閃耀著熠熠光彩。當(dāng)時(shí)間的車輪駛向現(xiàn)代，雕塑藝術(shù)家們對(duì)雕塑的造型、材質(zhì)、題材方面做了許多探索，雕塑的表現(xiàn)力不斷產(chǎn)生新突破，在現(xiàn)代藝術(shù)中，雕塑也逐漸向抽象畫(huà)、簡(jiǎn)約化方向發(fā)展，古老而豐富的傳統(tǒng)寫(xiě)實(shí)雕塑藝術(shù)，反而漸漸淡出了藝術(shù)家的視野。

藝術(shù)亦需要?dú)w根復(fù)命，傳統(tǒng)需要有人守護(hù)傳承。對(duì)于寫(xiě)實(shí)雕塑，福建藝術(shù)家劉榮富深深地?zé)釔?ài)著，將其作為自己畢生的追求。

雕塑有多重材料載體，金石土木，皆可施雕。但是，無(wú)論石材、金屬，還是陶土，都是以藝塑材，藝術(shù)家可根據(jù)事先的設(shè)計(jì)藍(lán)圖，巧施工藝;而木雕不同，需要因材施藝，需要靈感為載體。因?yàn)闃?shù)木的長(zhǎng)勢(shì)形狀千差萬(wàn)別，藝術(shù)家必須根據(jù)材料形狀、色澤創(chuàng)作藝術(shù)。所以木雕之美，三分人造，七分天成。

正如劉榮富的作品《無(wú)為》，以一片不規(guī)則的木材截面為載體，設(shè)計(jì)成一位須髯飄飄、仙風(fēng)道骨的隱者，其中，人物的輪廓、顏色都是木材天然的屬性。《老子》有云：“道常無(wú)為而無(wú)不為”，說(shuō)的就是人要遵循自然天理，順自然之道而行。劉榮富將深邃的道家“無(wú)為”理念用木雕的形象具體化、形象化，作品順勢(shì)而雕，巧妙施藝，讓自然之美在“無(wú)為”中充分綻放。

如果因此把劉榮富定義為一位鉆研傳統(tǒng)文化、諳熟東方智慧的藝術(shù)家，那也是有失偏頗的。劉榮富的木雕藝術(shù)，貫通中西，并在東方意蘊(yùn)與歐陸情懷間尋找到了平衡點(diǎn)。

作品《光明之道》，無(wú)論從宏觀布局還是微觀細(xì)節(jié)，都彌漫著一股來(lái)自歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的優(yōu)雅風(fēng)范。《光明之道》描繪的是旅行家馬可·波羅在泉州游歷的情形，人物神態(tài)、外貌的塑造師法米開(kāi)朗琪羅，古典而靜謐;道路兩邊的建筑表現(xiàn)的則是“出磚入石”的閩南特色紅磚文化，寓意著東西方文化唯有抱著交流、開(kāi)放、借鑒的姿態(tài)，才能走向光明的未來(lái)。

劉榮富的木雕作品可謂個(gè)性鮮明，兼?zhèn)湫坶煷髿狻厝峒?xì)膩。集前輩們經(jīng)驗(yàn)與年輕姿態(tài)于一身，形成了華滋厚重又清新空靈的創(chuàng)作風(fēng)格。

在木雕創(chuàng)作上，他尋求自我突破與超越，從傳統(tǒng)工藝中尋求精髓，以獨(dú)特的視角來(lái)審視、挖掘現(xiàn)當(dāng)代雕塑語(yǔ)言，展示木雕獨(dú)特的魅力。草木本來(lái)是無(wú)情之物，是藝術(shù)家的思想感悟凝聚于此，讓冰冷的木材閃耀出神行的光輝。愿劉榮富先生在古典與現(xiàn)代、東方與西方不同文化的碰撞交匯中，攀登更高的藝術(shù)之峰。