現代快速成型技術在雕塑創作中的意義

【摘要】在現代社會要求藝術創作應更具時代感與前衛精神的趨勢下，現代快速成型技術逐漸成為數字化雕塑創作的重要環節，是雕塑家們將創作想法自動物化的重要方式。探析現代快速成型技術在雕塑創作中的意義，將有助于雕塑創作牢牢把握時代發展的脈搏，順應時代對藝術創作高要求的標準，為雕塑創作提供新的思路與方法。

【關鍵詞】現代快速成型技術；雕塑創作；意義

【中圖分類號】J316 【文獻標識碼】A

在現代快速成型技術飛速發展的數字化雕塑時代，雕塑家們不再一味地滿足創作想法的物化，而是在原有的基礎上逐漸對雕塑創作的開發、創作速度與成型技術的靈活性有了深層次的要求，因此，技術的柔性就顯得極為關鍵。作為先進成型技術的一個主要分支——現代快速成型技術，雕塑家們將之統稱為3D打印技術，在創作思想或者方式、方法上都進行著創新與突破。

一、現代快速成型技術對雕塑創作的影響

現代快速成型技術已經逐漸深入到人們生活中的方方面面，并在雕塑創作領域嶄露頭角。現代快速成型技術在降低材料成本、時間成本及應對復雜結構具有明顯的優勢，可以在短時間內將二維信息數據物化為形象、立體的三維實物雕塑。

（一）現代快速成型技術對雕塑創作傳統制作工藝程序的影響

現代快速成型技術在雕塑創作中的應用，能對雕塑創作傳統的制作工藝程序產生顛覆性的改變。雕塑家們進行雕塑創作（直接成型材料除外）時，首先要進行圖畫小稿的繪制，其次進行泥塑小稿的呈現與調整，之后進行泥塑大稿的創作，最后進行一系列翻模的繁瑣工序，待表面效果處理完備后才能呈現出最終效果，每一項工序的細微變化都會對作品產生影響。

而現代快速成型技術能巧妙地規避繁瑣的工藝程序，節省大量時間。“青年毛澤東”佇立于湖南省橘子洲風景區，雕塑家運用現代快速成型技術，將模型的數據進行分隔，而后將每一部分進行組裝，以此建成了大型雕塑。雕塑家在進行小稿創作階段時，做出了多種不同形式的小稿進行推敲、研究，在準確刻畫形象的基礎上進行三維的等比放大或縮小，大大降低了創作過程中的細節損耗。

（二）現代快速成型技術對雕塑創作效果預知性的影響

雕塑創作與繪畫創作有著異曲同工之處。開始多為平面手繪稿，而后進行效果的疊加與美化，而雕塑創作則是實物空間上的進一步推敲。[1]現代快速成型技術將3D掃描與三維軟件生成的數字模型進行自動物化，由虛擬數據狀態轉變為三維立體狀態，雕塑家在創作中便可實現對呈現效果、三維形態的預覽，大大節約了雕塑創作的時間、物質等可省略的投入。

在美國動畫片《通靈男孩諾曼》的角色塑造中，人物的面部表情采用現代快速成型技術代替了黏土手工制作。在拍攝的過程中，所有的角色造型均在電腦中進行建模，之后通過現代快速成型技術進行物化。技術人員在創建了8800個面部表情素材庫后，通過技術合成，最終快速成型出所預設好的150萬個面部表情。通過現代快速成型技術在雕塑創作中的效果預知性，大大降低創作成本，提高速率。

（三）現代快速成型技術對雕塑創作作品形式的影響

隨著現代快速成型技術的發展，雕塑家們緊密圍繞材料這一內在形式進行創作。根據樹脂不易破損的特點，雕塑家們創造出許多樹脂雕塑；根據鑄銅的過程與方式，雕塑家們創作出許多鑄銅雕塑；圍繞鋼材不腐的特點，雕塑家創作出了金屬雕塑等。尼龍成型的彈性、光敏樹脂成型的光潔、覆膜成型的細膩等，不斷為雕塑家們的創作提供新思路、新形式。

現代快速成型技術不僅豐富了雕塑創作的材料，拓展了雕塑語言的自由度，而且能將創作構思盡可能完善地呈現出來。正如芝加哥雕塑家Joshua Harker 2014年在紐約現代快速成型展上亮相的雕刻系列作品，雕塑家們運用現代快速成型技術進行創作，有效規避了雕塑家本體進行創作時受兩極化狀態的約束，豐富了雕塑語言，為雕塑家創造了全新的三維體驗。[2]

二、現代快速成型技術對雕塑創作的局限性

現代快速成型技術與雕塑創作的結合，能夠將雕塑家的創作思路、創作過程和表現方式融入到計算機上進行虛擬的創作，這與雕塑家們直接在材料上進行雕塑創作是截然不同的。

（一）雕塑創作中肌理創造的不可替代性

將感性與理性進行結合是雕塑創作過程中肌理的最大特征。但當雕塑家利用現代快速成型技術進行雕塑創作時，對于創作過程中的肌理表達只存在于理性表達的層面。

雕塑家在進行創作時，運用自身的藝術審美觀念與理性的思考，有意識地控制作品的表面肌理，以達到所要呈現的效果。《魯迅像》便是吳為山采用木板拍打泥土所產生的肌理創作而成的。雕塑家在創作過程中對肌理的運用，是他們對作品表現力與造型的強調，從而更加直觀地沖擊觀者的內心。部分肌理的創造是在雕塑創作中偶然形成的，而這也正是現代快速成型技術所無法達到的。事實上，對于同一種材料，它會有若干種不同的肌理表現與質感體現，在效果的呈現上也必然是多樣的，從觀者的角度，無論是觀察或是觸摸都具有非常廣泛的表現力。

（二）雕塑創作中藝術感染力的不可替代性

著名雕塑家羅丹曾說過：“藝術之源，在于內在的真，你的形，你的色，都要傳達情感。”[3]在雕塑家的創作過程中，一貫運用感情投入去敲擊觀者的內心，引導觀者產生共鳴，從中獲得審美感受，而雕塑創作中的藝術感染力在這一過程中被無限放大。雕塑創作從始至終都離不開人的創造性思維與個人情感的表達，是帶有藝術家創作經驗的積累與呈現，在創作過程中有著許多感染力的融入，受雕塑家主體情緒和意識的主導。顯而易見，雕塑創作中藝術感染力的呈現是現代快速成型技術所無法表達的。

推崇簡約的雕塑家羅卜特·莫里斯，他的作品從不對材質的運用以及人文含義做出過多要求，卻注重表達互動性的觀者關系，使用簡單的材料表現出強烈的藝術感染力，如他的《無題》《獻給奧基夫》。

（三）雕塑創作中雕塑家個性特點表現的不可替代性

雕塑家作為雕塑創作的本體，其個性特點會在創作的過程中展現出來。在進行雕塑創作時，對觀念、技法和材質的運用都需要做到充分且長久的考究，力求將各個細節發揮到極致，使雕塑創作充分彰顯雕塑家的個性特點，以此來呈現出最終的雕塑效果。

雕塑創作不是簡單的摹寫和對客觀事物的重現，在雕塑創作的伊始，雕塑家們會對所選擇材料的自然屬性、社會屬性，以及它所蘊含的人文色彩做到充分的了解，之后，再根據自身的創作風格與所掌握的技術，創造出獨有的藝術效果，以此進行雕塑家本體的情感表達。而現代快速成型技術全自動物化出的雕塑創作作品不僅在歲月的痕跡上形成了缺失，更是缺少了創作過程中的情感。歸根結底，雕塑創作最原始、最真實的目的是更加精準與完整地表現雕塑家的個性特點。

三、現代快速成型技術在雕塑創作中的價值

隨著時代的發展，現代快速成型技術與雕塑創作的結合已經司空見慣，但我們都應該清楚地認識到：雕塑作為一門藝術門類，與現代快速成型技術這一技術的存在形式是在于結合而不是取代。藝術的存在即為對美的創造，而技術則是為了解決過程中的矛盾；雕塑創作需要雕塑家們的情緒、思考及情感投入，而技術則為技巧、經驗。因此，在雕塑家們將藝術與技術融會貫通后，其所創作出的藝術作品將更加優秀。

現代快速成型技術以其理性的特點對雕塑創作的領域、形態、表現方式都有所推動，它以其精確、完整的呈現雕塑創作的自動物化，大大節省人力與時間沖擊著傳統的雕塑創作過程。但不可忽視的是，現代快速成型技術所物化出的雕塑作品能無限復制也成為一大詬病。因此，雕塑家們在進行雕塑創作時，應該巧妙借用其技術提升自身的造型水平，培養嚴謹的專業態度。

四、結語

現代快速成型技術可能在某些方面替代雕塑工藝，但永遠無法取代雕塑藝術。同時，現代快速成型技術有助于雕塑創作從基礎性的、藝術性不高的工作中解脫出來，推動雕塑創作朝著藝術化與多元化的方向發展。我們在積極融入社會與時代的同時，也要時刻牢記：在新興技術面前，雕塑家們優秀的專業素養和積極的心態是開拓新領域的主導因素，不論藝術家們如何進行藝術創作，藝術表達的最終目的依舊是藝術家對社會與生命的感受與所思。

參考文獻：

[1]袁紅立.3D打印技術在雕塑藝術創作中的應用[J].河南科技大學學報（社會科學版），2015（4）：52-54.

[2]李淵博.3D打印技術與寫實雕塑藝術關系的思考[D].中央美術學院，2014（4）：27.

[3]吳秋瑯.雕塑創作中的情感表達[D].湖南師范大學，2009（3）：63.

作者簡介：湯順鑫（1994-），男，福建漳州人，本科畢業于湖南科技大學藝術學院雕塑系，現為湖南師范大學美術學院2018級研究生，研究方向：藝術學理論美術教育方向。