我國當代油畫人物圖式的藝術語言探析

油畫藝術是繪畫的一種重要表現形式，其具有豐富的藝術表現形式、表現色彩和內在造型表現力。若想使油畫具有鮮明的藝術感染力，必須要求其擁有極具特色的油畫藝術語言。油畫中的任何內容都是畫家對現實生活中觀點的折射與濃縮，同時其作為一種表達情感的藝術，具有一定的規律性。當今時代下，需要從事這門藝術的畫家加強對油畫語言的研究和關注，促進我國當代油畫的發展。

一、中國當代油畫人物圖式藝術反映當下社會都市人的狀態

中國現代城市的形成跨越了西方國家近百年的發展歷程，其社會形態表現為城市空間無限放大、西方文化反滲透、城市人物欲需求過度膨脹、傳統文化缺失。中國當代油畫是對現代都市文化的一種反映，而當下都市年輕人是都市文化的主要表現對象，其構成了我國當代油畫的主流意識形態，并具有廣泛性和重要性的特點。

中國當代油畫節界不斷涌現出一批批具有才能的油畫創作者。曾梵志所創作的《飛了》，其利用一種近乎神經質的油畫語言，主要對都市中年輕人所表現的“變態”意識以及“病態”靈魂進行了充分體現。同時，由于其具有敘述性特征，賦予作品以震撼力，達到打動靈魂的作用。油畫中向人們展示了十字架似的眼球和面具般的面容，很好的隱藏了當下都市年輕人靈魂中的痛苦情形。在美麗的花朵下潛藏著的危險是我們所無法預料的，表面雖是一朵帶刺的玫瑰，但在寓意是為人們膨脹的欲望所設置的陷阱。畫中的巨大雙手，表現了人們對物質的無限索取，同時也向世人彰顯人的無賴靈魂，而在無限的物質索取下，是遠遠不能滿足人的無賴靈魂的。

楊少斌所創作的人物圖式相關的油畫，主要表現了畫家對都市生活的一種體驗，并將充斥在都市每個角落的偶然、色欲和暴力等以及似有非有、抽象的城市意象直白的表現出人們事實而非、模糊、混沌、狂亂、割裂的心靈。

尹朝陽的“青春殘酷繪畫”，主要表現了后資本主義對青春造成的來歷不明、微妙和無常的傷害其主要利用合同、貿易和自股權為都市生活創造了相應的敵對背景。90年代，國際化美國式的后資本主義對青春造成了漂亮和痛苦的傷害，但這種痛苦具有虛構性的特點，不像前期資本主義的敵對對象十分具體，因為像金錢、商品、機器和資本家這類具體的敵對對象，在倫理上已經不能放任其做出明確反對，即使使人痛苦，但卻無法找到痛苦的根源，因此其繪畫經常給人帶來一種分裂和自我混亂的視覺體驗。90年代后期的都市年輕人大多被塑造成妄想、迷幻、疑慮、呆滯、窒息、抑郁、現實失重和憤怒的身體經驗，給人視覺上以自我分裂的青春癥狀氣質和精神分析癥狀。

二、中國當代油畫人物圖式藝術揭示當代人與自然的關系

吳濤創作的《中國故事》，是將一些數字符號、抽象形態和粗狂人體作巧妙的交織，進而形成一種視覺沖擊，向人們展示了匪夷所思的藝術圖式。作品具有鮮明的精神隱喻性，并提示在當代油畫創作中如何將短暫的人與自然，以及人與世界的相互關系進行有效轉化，同時以真實個體的形態進行呈現。

朝戈曾說過：人的內心深處總會存在著自身經歷中一些無法磨滅的記憶，即使處于廣闊的荒原中會顯得孤獨，但從另一種意義上來說，也是一種自由。若進入現代都市來尋找自由，必然會陷入精神孤獨，逐漸被逼迫成為社會邊緣人，而中國當代油畫人物圖式藝術即揭示了其真實的生活與精神。

孟新宇主張將西方表現主義同中國繪畫的意境相結合，注重寫意，表現濃烈的民間色彩、東方詩韻、風情地貌和民風民情。其創作的繪畫基于宏觀角度和微觀角度，對源于生活和游離生活之外的意境進行呈現，努力構建一個想象中的自我精神樂園。如今，自然環境出現了嚴重的惡化，大量物種滅絕、冰山融化、溫室效應、水污染和大氣污染等問題使得人們的生存環境變得愈發脆弱，從而暗示人們要保護自然、尊重自然。

三、中國當代油畫人物圖式藝術體現當下社會環境勞動群體的面貌和精神

藝術家需要生活在同他們趣味一致的社會當中，如今我們對之前社會形態的了解，除了藝術家的聲音，還有民眾復雜和連續不斷的歌聲。中國當代油畫發揮了人文關懷的社會精神，對中國文學藝術的研究，勞動民眾有利于引起藝術家的歷史聯想，人們在感受這類人物形象時，大多是基于傳統文化的積淀進行感知。勞動群眾是社會中的最大群體，其在不同社會形態中有著不同的角色。勞動群眾辛勤勞作不只為了滿足自身的生存需求，還擔負著維持城市群體存在的重要責任，為人們構筑廣闊的城市空間。

早在上個世紀70年代，羅中立就開始對其精神世界中的農民圖式進行描繪，向人們展示了四川大巴山深處的景色與人們的原始生活狀態。《父親》的誕生更是成為中國當代油畫農民圖式的一座豐碑。直到80年代中后期，畫家們逐漸改變了以往的寫實手法，開始嘗試潑辣奔放的畫風，實現人物圖式藝術形態和藝術手法的和諧統一，將沒有任何修飾的藝術語言和情感逐漸滲透到農民圖式的藝術當中。畫家以其細膩的情感和敏銳的時代嗅覺，對農村生活中那些普通、平凡的人加以美化和修飾，讓其更加真實、自然和親切。相比起那些注重情節的畫，農民圖式類的油畫更注重氣氛統一和人生、環境的刻畫。不加修飾和未進行理想化處理的農民圖式藝術，對真實生活進行了直接的描繪。由此可見，羅中立利用當代藝術的眼光以及方式對農民的生活做出了關注，并堅持對農民圖式藝術美感進行充分展示，具有很高的藝術價值。

鄭藝是一位從小生活在北方的當代油畫作家，具有深厚的農村生活體驗，并堅持表現黑土地上的農民圖式。將人物圖像安排于人的視覺中心，使畫面主體得到充分突顯是其作品的主要特征，其畫面風格以寫實為主，畫中人物神情專注且若有所思，體現農民吃苦耐勞、堅韌不拔和熱愛生活的精神。通過研究我們可以發現，鄭藝的作品賦予老墻、枯草、土地、動物和人物以表情，體現了其與天、地的內在溝通和內心情感。鄭藝經常到鄉下去尋找創作靈感，堅持在最樸實的情景中挖掘出更多有價值的題材，實現與內心情壞的有效溝通，并在精神不斷深入的過程中尋求表現的機會。

四、中國當代油畫人物圖式藝術立足于現實主義，體現畫家對內在精神和藝術的追求

為使中國當代油畫人物圖式藝術更具生氣，必須保證實際事物和形態的真實性，使藝術家的內心維度得以充分表達和深化。其能夠充分體現藝術家的想法和風格，并利用重構、超現實、意象和變形等手法來完成創作。

朱進作為中國當代油畫中屈指可數的個性畫家，其作品沒有運用油畫材料，而是用特殊的媒介來創作。畫中人物圖式存在漫不經心、神經質、幽默、平面的形態，直達滑稽的自由意識境界。其作品《時光》對其作品色調進行了延續，平面人物圖式和材料肌理渾然一體，通過斑駁的畫面向人們展示了另類的藝術語言。呂鵬創作的《一團和氣、偶然降落》集中國傳統文化等符號于一體，運用隱藏、串聯和疊加的手法，營造了一種羅列文明記憶碎片的情景，調侃了當代各種文化的混亂狀態。曹力是是一位浪漫主義畫家，其作品具有夢幻與客觀、神秘與古怪、浪漫與現實等多重氣質，得益于其對少數民族文化的視覺經驗，從而造就畫家的豐富想象力、創造例和文化藝術根基。

五、結語

綜上所述，中國當代油畫人物圖式藝術涉及內容極廣，仍有需對我們未涉及到的內容，對此，當代油畫創作者應加強對油畫語言的研究和關注，認真研究油畫藝術語言的發展歷程和審美價值，讓其具有具有鮮明的藝術感染力，使得社會、作品、藝術家建立良好的藝術聯系，讓中國當代油畫人物圖式藝術作為文化的載體，促進我國當代油畫的發展。