小議書畫同源

（中國藝術(shù)研究院研究生 100029）

《說文》 源：“水泉本也?！?/p>

書與畫，發(fā)展至今，不盡相同，但其源頭是相通的。追本溯源，“是時也，書畫同體而未分，象制肇創(chuàng)而猶略。無以傳其意，故有書；無以見其形，故有畫……是故知書畫異名而同體也?！睍彤嬙诓輨?chuàng)時期不分，往后各自的發(fā)展過程中“書法”和“畫法”又緊密地聯(lián)系在一起，相互影響借鑒、共同豐富發(fā)展。故自古以來書畫同源，名人逸士，專論頗多。余雖不敏。亦敢將此小議一番。

一、起源

“古者包犧氏之王天下也，仰則觀象于天，俯則觀法于地，觀鳥獸之文與地之宜，近取諸身，遠(yuǎn)取諸物，于是始作八卦，以通神明之德，以類萬物之情。”我們的老祖宗畫八卦，起初只有三爻，只有三畫卦，八卦既是畫也是字，代表天地日月風(fēng)雷山水，沒有任何文字注解。羲皇一畫開天，畫的卦，最初就是圖案。隨著時空流逝變化，無以現(xiàn)其更復(fù)雜的形，故有六爻，八八六十四卦的爻變，不同的爻的組合，代表不同的天地人事；無以傳其更深奧的意，故配以卦下面的文字，后世傳文王周公做的卦辭爻辭，孔子作彖辭，系辭等等。理象數(shù)兼有，不易變易簡易兼得。可謂是書畫同源的佐證之一。

“庖犧氏發(fā)於榮河中，典籍、圖畫萌矣；軒轅氏得於溫洛中，史皇、蒼頡狀焉?？忻⒔?，下主辭章；頡有四目，仰觀垂象。因儷烏龜之跡，遂定書字之形?！痹枷让窠Y(jié)繩記事，因感不便，語言意思無法傳之久遠(yuǎn)，所以就把簡單稚拙的圖畫，經(jīng)過一番整理，創(chuàng)造為適合表情達(dá)意的記事符號，這種符號就是文字圖畫。例如，乾卦九二爻 ：“九二，見龍在田，利見大人?！钡摹疤铩钡淖?，中國古代的田寫作 ，是圖案畫。上通為由；下通為甲；上下通之為申，申字旁邊加示，上天垂示，上下通之為神；從田向下走，再加一撇，就成鬼字；天上下雨，地下發(fā)雷；雷向下走為電。這是中國字結(jié)構(gòu)的由來之一。隨著人類社會的復(fù)雜化與時空的轉(zhuǎn)變，書與畫才漸行分開。

顏光祿云：“圖載之意有三，一曰：圖理，卦象是也；二曰：圖識，字學(xué)是也；三曰：圖形，繪畫是也?！痹S慎《說文解字》云：象形者，畫成其物，隨體詰詘，日月是也?！逼湟鉃殡S著物體畫成形狀。最初象形字由圖畫而來，所以繪事是象形的權(quán)輿。“因形不能盡其象，后諧之以聲；聲不能盡諧，會之以意；意不能盡會，指之以事；事不能盡指，后轉(zhuǎn)注假借之法興矣?！?/p>

由歷史的脈絡(luò)來看，書與畫的源頭發(fā)跡于一端。

二、書畫工具材料的運用和造型

先民結(jié)繩記事，后漸用竹石木刻，或是金屬刀劍，筆墨紙硯，素絹白練。書法繪事工具材料之用，雖有差別，大抵相同。因其有相同之處，指間運用之法亦有通感。如“若蟲食木葉，若利劍長戈，若強弓硬矢”；“多力豐筋者圣，無力無筋者病”；“每作一波，常三過折，每作一豎，常隱鋒而為之，每作一橫，如列陣之排云……”；“用筆如錐畫沙”，“力透紙背”。這些論述都是書法用筆的要求，也是對畫法用筆的要求。南齊謝赫的“六法論”將“骨法用筆”列為第二，五代荊浩的“六要”說將“筆”列為第五，張彥遠(yuǎn)更進(jìn)一步強調(diào)：“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣。骨氣形似皆本于立意而歸乎用筆?！睂τ霉P的要求也強調(diào)筋、肉、骨、氣俱全。

宋元以降，隨著文人畫的興起，以書入畫，講究寫畫。趙松雪題《秀石疏林圖》：“石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八法通。若也有人能會此，須知書畫本來同?！崩^趙氏之后，柯九思 “寫竹，干用篆法，枝用草書法，葉用八分法，或用魯公撇筆法，木石用折釵股屋漏痕之遺意”； 楊維楨：“書盛于晉，畫盛于唐，宋書與畫一耳。士大夫工畫者，必工書，其畫法即書法所在”；湯垕：“畫梅，謂之寫梅；畫竹，謂之寫竹；畫蘭，謂之寫蘭，何哉？蓋花之至清，畫者當(dāng)以意寫之，不在形似耳”。此數(shù)家之言，皆主張以書入畫，這對后世文人畫影響深遠(yuǎn)。

唐寅“工畫如楷書，寫意如草圣，世之善書者，多善畫，由其轉(zhuǎn)腕用筆之不滯也”；王世貞“畫竹干如篆，枝如草，葉如真，節(jié)如隸。郭熙、唐棣之樹，文與可之竹，溫日觀之葡萄，皆自草法中得來，此畫與書通者也”；董其昌“士人作畫，當(dāng)以草隸奇字之法為之”。以線造型，締造了文字，也造就了中國畫。明代徐文長以狂放恣肆、酣暢淋漓的草書筆法入畫，創(chuàng)文人畫大寫意高峰。清代八大的筆情恣縱，不構(gòu)成法，蒼勁圓秀，逸氣橫生，其筆墨精神是書法線條的內(nèi)在力量來表現(xiàn)的。清末民初吳昌碩、黃賓虹、齊白石等大家，將書畫融為一體。

至此，書與畫亦為同源之一。

三、神韻意境的追求

蘇東坡曾云：“論畫以形似，見與兒童鄰?！惫识嬞F得其神，貴得其意。繪者以形寫神，書者以筆劃、間架、章法來表達(dá)“得意而忘象”。唐有吳人張旭，善草書，嘗觀公孫大娘一舞劍器，得其風(fēng)韻，神入霜毫;長沙人懷素和尚，夜聞嘉陵江濤聲，則于狀貌之外，得其體勢。乾坤天地，萬象萬物，都是書家畫家匠心依歸，創(chuàng)作源泉。外師造化，中得心源，畫家筆底幻化，書家毫穎競走，所共同追求，則具有相同之源。

四、心的起用

地藏經(jīng)云：“應(yīng)觀法界性，一切唯心造”；石濤言：“ 太古無法，太樸不散，太樸一散而法立矣，法于何立，立于一畫…夫畫者，從于心者也?！?/p>

畫為心言，書為心聲，大千世界，最初一動，無一不是初初心動而現(xiàn)，書與畫亦復(fù)如是。遷想妙得，奪造化之功，更可謂是書畫同源。

在歷史漫漫長河的流逝中，在空間斗轉(zhuǎn)星移的變幻中，在個人文心雕龍的歷煉中。書與畫，留待我們的是更多的理論的求索和實踐的錘鑿。