表現主義畫家恩索爾作品分析

（大慶市書畫院 163000）

表現主義繪畫流行于二十世紀北歐國家，當時社會動蕩，社會底層人民忍受著精神與肉體上的煎熬，藝術家想通過一種夸張的表現形式來宣泄心中的苦悶，同時表現社會的黑暗面，通過作品來警醒世人，讓人們認識到社會的混亂，希望可以早點結束這種動蕩不安的現狀。

一、恩索爾獨特藝術形式的形成

各個畫派間相互融合才形成了表現主義繪畫，它通過夸張扭曲的物體和肢體表現形式，來展現出抽象美的畫面。在畫面的色彩選擇上往往偏向于鮮艷的顏色和強烈的冷暖對比。與此同時，表現主義還受到了多方文化的影響，比如哲學和美學。恩索爾是比利時的畫家，因為他的性格比較沉郁悶，很少被人們所理解，后面受北歐表現主義的影響，逐漸形成了一種攝人心魄的恐怖荒誕的表現形式，形成了自己獨特的表現形式。

二、恩索爾繪畫的總體特點

恩索爾的繪畫讓人似乎置身于幻境，通過骸骨和假面來表現內心與現實的分離，這是一種恐懼的心理狀態，讓人感到壓抑、不愉快。恩索爾在其肖像作品中較早地使用了鮮艷的色彩，看似率性隨意的筆觸更生動地表現了內心的壓抑。

三、恩索爾代表作賞析

1.《1889年基督降臨布魯塞爾》賞析

這部作品描繪的是比利時盛大的狂歡節，對游行里帶著滑稽面具的傻瓜們突出描繪，整幅畫場面宏大，色彩艷麗，構圖紛亂。恩索爾通過其特有的夸張和極具諷刺意義的表現手法，將自己神奇的幻想與宗教主題相結合。但實際上，恩索爾想展示的是人間百態。對于極善狂想的恩索爾而言，他所身處的環境是虛假且不真實的，是“惡魔的狂歡節”，而身邊的蕓蕓眾生都是帶著面具，虛假不真實。這幅作品可以說是他對混亂且頑固社會的抨擊的開始。

2.《舞蹈者》賞析

《舞蹈者》所描繪的是畫中幾個舞者在青草地上的舞動。在右前方有一個皮埃羅指引著舞者。雖然單從畫面上來看，舞者都心情開朗，畫面色彩也很絢麗，但是整體的畫面和意境還是給人一種詭異的感覺。舞者的面容似乎有點偏男性化，舞姿看起來也很笨拙，不夠輕盈，雖然色彩絢麗，但是顏色的使用卻很厚重，這些讓舞者看起來似乎正受到某些力量的壓制，讓人覺得非常壓抑。而右手邊第二個舞者看上去對所發生的一切非常不屑，這個舞者從某些方面可以代表著恩索爾，表現出他對扭曲變態的現狀的不屑。

3.《被假面包圍的自畫像》賞析

這幅作品在恩索爾39歲時完成，那個時候的他還沒有經濟獨立，需要親人的支持，每天擠在狹小昏暗的小房間創作，內心也是無比壓抑的。這部作品是恩索爾的自畫像，在恩索爾的周圍有50多個帶著假面的人和骷髏，唯一真實的恩索爾被孤立在中間，通過面具勾勒出人們的虛榮、偽善、軟弱等特征。

四、恩索爾作品的繪畫語言

1.畫面的視覺元素

恩索爾的繪畫作品主要是以充滿荒誕恐怖的表現形式，運用夸張的表現方法來表達內心的某些東西，恩索爾的繪畫很多都是通過極具表現力的線條和色彩來形成較強的視覺沖擊。而梵高的作品就很好地突出了表現主義的特點，具有較強的主觀感受。恩索爾的作品雖然繼承了印象派的表現手法，比如畫面的自然光感、色調等，但同時又加入了主觀的情緒，通過強烈的線條和物體的扭曲來表達內心的苦悶、焦躁以及社會的扭曲，筆觸狂野、肌理豐富、表現夸張。

2.畫面的色彩語言

恩索爾善于通過明亮的顏色和狂野的筆觸來營造出別具一格的畫面氣氛，他對畫面的處理方式是非常值得我們借鑒和學習的。因為受到很多流派的影響，恩索爾的繪畫綜合了很多流派的特點，比如他的作品有野獸派的強烈色彩、有超現實主義的荒誕想法。同時他還受到弗洛倫薩畫派的影響，作品富含飽滿有力的表現技巧。

3.畫面的肌理語言

恩索爾的繪畫作品筆觸強烈，色彩鮮明，給人一種急速跳躍的感覺。他的繪畫運用了很多處理技巧，比如使用刮刀刮或者厚厚的顏料的堆積、用刀刮出刮痕等。通過這種筆觸的變化來表現出混亂恐懼的內心世界，這就是恩索爾想要極力表現出來的他的內心世界。

4.恩索爾精神層面的個性語言

好的藝術不僅流行于某個時代，就算穿越千年，仍然具有其獨特的魅力，因為藝術傳達的是精神層面的東西，而精神是永遠都不會過時的。恩索爾的作品經常被稱之為“新”藝術，主要是他的作品有較強的時代超前性，他所表現的社會的混亂、人情冷漠、人性虛偽的現象就是放在當今社會也是不落后的，這就是恩索爾作品魅力所在。

五、恩索爾作品所表現的精神層面的內容

恩索的作品多多少少也受到了一些象征主義思想的影響，更偏向于反映個人的主觀感受，超脫現實的精神世界，把觀看者引向一個虛無、超脫的 “理想”世界。他的作品大部分都是抽象的，具有較強的主觀感情色彩的。對設社會中出現的壓抑和束縛個性表達了不滿，同時也表現了對底層人民的同情。在充實的繪畫元素中努力尋找著精神世界的安慰，想方設法地將內心的精神的東西與表現主義相融合。

六、結語

本文通過對恩索爾幾個代表作品的解讀剖析，來總結恩索爾作品的變現形式、表達方法以及作品表現出來的精神世界的內容，通過自己的手中的畫筆來表達自己內心的壓抑、苦悶、焦躁以及對人們虛偽、愚蠢的不屑。恩索爾的畫注重主觀的精神世界的表達，而這種追求精神的理論其實跟中國的寫意畫不謀而合，中國的寫意畫也是非常注重精神世界的表達，表達方式都是比較抽象的，由此可以發現藝術也是無國界的，人們通過藝術來表達自己的內心世界，或許表達方式不同，但精髓相似。所以，我們要不斷學習國內外的繪畫技法，融匯貫通，不斷創新，這樣才能成為一個真正的藝術家。