(河南大學音樂學院 475004)
關于柘枝舞的起源,學界流傳著三種說法,本文主要采用起源于石國的這一說法。柘枝舞原為一位女子獨自舞蹈,伴奏主要以鼓奏為主,舞者踏著鼓點起舞,以服飾華麗、舞步輕快、節奏變化豐富而著稱。經過后來的發展,柘枝舞也演變出了不同的形式,為兩位女童進行舞蹈,形式也從“健舞”向“軟舞”發展。
柘枝舞與胡旋舞、胡騰舞并稱為唐朝西域三大樂舞,在當時十分流行。帶垂細跨花腰重,帽轉金鈴雪面回。“看即曲終留不住,云飄雨送向陽室”就是大詩人白居易對柘枝舞的經典描寫。除此之外,唐朝許多詩人都非常喜歡柘枝舞,紛紛為這支舞蹈作詩作詞,留下自己的篇章。正因為如此,我們今日對于柘枝舞的許多考察,也都是從唐詩開始入手。由此也可看出當時柘枝舞在唐朝的流行程度。
唐朝作為我國歷史上最著名的朝代之一,因為其強大的國力,在文化上一直采取的是兼容并蓄的開放策略。這種策略也在音樂上表現的非常明顯。在唐以前,中國人主要流行的樂曲風格是從周朝流傳下來的雅樂。曲風莊嚴隆重,有自己獨到的美感。因為中國傳統文化中對雅樂的推崇,在唐以前,雖也出現過其他風格的樂曲,但主要還是以雅樂為主流音樂。
正是從唐代開始,這樣的情況發生了轉變。唐朝的開放政策使得許多在邊界的國家開始于中國有了更加頻繁的往來,其文化也開始逐漸和中國傳統文化產生交融。特別是在音樂舞蹈方面,唐朝人確實對所謂的胡舞有著非常濃厚的興趣。三大西域樂舞在唐朝的流傳不必多說,連唐朝自己的主流音樂,也頗受胡樂的影響,而不單單是以中國傳統的雅樂為主。這樣對于音樂的欣賞舞臺,毫無疑問給柘枝舞的發展提供了良好的土壤。唐朝人民對外來文化開放包容的態度,也讓柘枝舞在唐朝得到了充分的發展。
在唐朝,舞蹈主要被分為兩種,即“健舞”和“軟舞”。顧名思義,“健舞”樂曲歡快,步伐矯健,舞者舞姿雄壯而有力,充滿朝氣與熱情。“軟舞”則相對柔和,音樂輕緩,舞姿曼妙,身姿也更加婀娜柔軟。在大唐盛世的時候,雖然這兩種舞蹈都受到唐朝人民的青睞,但是毫無疑問,在貞觀之治、開元盛世這些經濟繁榮、國力強盛的時代,“健舞”這種有力的舞蹈風格相對來說更受到大家的歡迎。而音樂文化是經濟發展的產物,在經濟繁榮的時代必然更有利于音樂舞蹈的傳播。
柘枝舞恰恰就是“健舞”當中的代表作品,舞者在跳柘枝舞的時候服裝華麗,充滿少數民族異域風情,舞姿歡快,節奏變化多,充滿力量,正符合了大唐盛世的風采。因此受到了許多民眾的喜愛。我們可以由此產生推測,正因為柘枝舞的舞曲風格與唐朝發展盛世的朝氣與雄偉有了一定的共同之處,才使得柘枝舞在唐朝有了廣闊的市場,得到了良好的發展機遇。
唐朝盛世的時候出現過許多熱衷音樂的皇帝,唐朝開國先帝就非常喜愛并擅長演奏鼓樂,自那以后,唐朝出了不少喜愛音樂和舞蹈的統治者。最著名的唐玄宗和他最愛的《霓裳羽衣曲》,就是唐朝統治者喜好音樂的典型證據。正因為統治者對于音樂和歌舞的喜愛,才為唐朝的音樂發展提供了非常好的環境。各地都盡可能的鉆研新的音樂想要得到皇帝的賞識,也是在這樣的環境之下,大量的胡舞被引入中原,在于中原文化相互融合的過程中。柘枝舞有了自己在唐朝的一席之地。更為巧合的是,因為唐代開國皇帝對于鼓這種樂器的喜愛,在唐朝此后的許多年中一直對鼓或多或少有所推崇,柘枝舞恰恰是在鼓的伴奏中起舞,舞者踩著鼓點,表現自身的魅力。試想如果那個時候唐朝所有的皇帝都像之后明朝的朱棣那樣比起音樂歌舞這種東西更喜歡騎馬打仗的話,想來依據當時封建專制的通知理念,柘枝舞及其他舞蹈也不會如此興盛和廣受大家的歡迎。
正因為領導者本身對于音樂有著濃厚的興趣和喜愛,無形中成為了唐朝柘枝舞發展的極強的推動力,在這種推動力的支持下,柘枝舞在唐朝不斷興盛,迎來了自己的盛世年代。
作為唐朝歷史上最受歡迎的舞蹈之一,柘枝舞并不是一成不變的。跟隨時代的發展,柘枝舞也在不斷豐富自己的內涵。最開始的時候,柘枝舞是一個女子的獨舞,無論是從表現形式還是曲風舞風來看,都更加偏重陽剛之氣和對于力量的贊美。但是這并不代表著柘枝舞的全部,在周期,柘枝舞無論是在內涵上還是表現形式上面都有了非常大的變化。最大的變化是變成了兩個女童的相對而舞,從女子變成女童,就已經能夠展現出來柘枝舞從陽剛開始向柔和轉型。也是在這樣的轉型當中,由柘枝舞演變出來的屈柘舞由此誕生。
在受到時代的歡迎之后,柘枝舞并沒有停止其自身的發展,而是不斷的在時代中改變自身,發展自身,始終在時代中前進。我認為這是柘枝舞能夠在唐朝獲得如此受歡迎的地位的重要原因。可見音樂的發展在任何時代都是使其受到大眾歡迎的關鍵因素。柘枝舞也在發展中得到了越來越多人的喜愛。屈柘舞的興起并沒有掩蓋柘枝舞自身的光輝,反而更加為柘枝舞的流行添加了助力。讓柘枝舞在那個盛世開明的時代,一直擁有自己獨特的地位,無法代替,無法比擬。
唐詩在唐朝的地位是不言而喻的,唐詩宋詞代表了中國文化中非常璀璨的一塊明珠。在唐朝,人們對于唐詩的喜愛已經達到了空前的程度。而不少詩人在觀看過柘枝舞之后,都為這支舞蹈留下了自己的贊嘆。除去前文所介紹的白居易曾為柘枝舞作詩以外,章孝標、楊巨源、劉言史、徐凝、殷堯藩等無數文人墨客都在自己的作品中曾經提到或贊美過柘枝舞。在這其中,白居易被譽為唐代最受樂坊歡迎的詩人,據說在那個時候幾乎白居易所有的詩詞都被改編成樂曲,唐朝幾乎所有的樂者都演唱過白居易的詩詞。而白居易專門寫過《柘枝妓》一詩。筆者認為在無數詩人的吟詠之下,柘枝舞確實傳入了更多人的耳中,讓更多的人了解柘枝舞、觀看甚至喜愛柘枝舞。以至于到今天,學者們在研究柘枝舞的時候,唐詩依然是非常重要的參考資料,為學者們的工作提供了很大的幫助。
通過了解柘枝舞在唐朝興盛的原因,我們應該從中對如今音樂歌舞的發展有所啟發。首先,音樂的發展離不開時代的文化內涵,只有符合時代發展精神、走在時代前沿,甚至能夠引領時代的音樂和舞蹈才能夠受到廣大民眾的喜愛。音樂最重要的是對于文化和精神的傳達,如果音樂中的精神本身就是落后的、于時代不相容的,那么不被大眾所喜愛,是非常自然的事情。其次,音樂和舞蹈的發展必須具有與時俱進的特點,一個好的音樂或者是舞蹈一定能夠跟隨時代的步伐不斷的開拓創新并找到自己的發展軌跡。沒有一種經典的歌舞是固步自封從不改進的。想要獲得長久的喜愛,或是較高的音樂地位,音樂的發展性是每一位音樂人都應該考慮的問題。也正因為如此,好的音樂和舞蹈并不需要多少宣傳手段,并不需要搞出多少噱頭來引人耳目。真正好的作品一定能夠收到大眾的喜愛、時代的認可甚至歷史的銘記。
柘枝舞作為唐朝最有名的西域舞蹈之一,始終受到了無數文人騷客甚至貴族王室的喜愛,并對后來中國音樂舞蹈的發展都起到了一定的影響力,在中國音樂舞蹈的發展歷程中有著自己獨特的地位。柘枝舞之所以能夠在唐朝獲得如此興盛的地位,和它自身獨特的魅力和當時唐朝兼容并蓄的文化國策都是分不開的。大唐盛世為柘枝舞的發展提供了土壤,柘枝舞成為了大唐文化里一顆璀璨的明珠。二者相輔相成,形成了今天柘枝舞在中國藝術史上的地位。
由此我們也可以看出,音樂的發展其實質在于自身的內涵以及與時代的融合性,真正好的作品一定既符合了時代發展的要求,又有自己獨特的魅力和文化。這對我們當代的音樂發展提供了深刻的思考和指示,應該被所有的音樂人牢記在心。音樂的靈魂,始終是文化的傳達,音樂的魅力,始終依托在靈魂當中。為了追求浮華而創造的音樂終會淹沒在滾滾紅塵當中,而能夠被歷史保留的音樂,都有他們獨特的思想和美麗在其中。