中國古詩詞藝術歌曲的審美特征與美學價值

（吉首大學音樂舞蹈學院 416000）

中國古詩詞藝術歌曲是所有聲樂學習者和高校師生都不可避免的一種歌唱體裁，甚至可以說它在聲樂學習中扮演中重要的角色。古詩詞藝術歌曲一部分源于古代流傳樂譜，由當今作曲家根據古詩詞想表達的意境，模仿古人的旋律創作而來。形容韓娥歌唱“余音繞梁，三日不絕”的動人故事，雖然已流傳了幾千年，但至今仍然能感受到它的意境美。“余音繞梁，三日不絕”實際上并非指聲音三日不息，它是指歌聲中的那種生命狀態對聽著所產生的塑造過程既深且久。另一部分是有現在的作曲家在原有的基礎上二度創作而來，如黃自、青主等藝術家在保留原有味道的基礎上，融入自己的對詩詞的感悟，進而生成新的藝術歌曲。我國聲樂藝術與西方聲樂藝術有所不同，強調“韻味”為核心。韻味是中國聲樂藝術的生命所在，無韻即無藝術可言，而我們在演唱和學習古詩詞藝術歌曲中由其要注意歸“韻”，表達出古詩詞最質樸、簡單的意境。

一、古詩詞藝術歌曲概述

1.中國古詩詞有著悠久的歷史，詩經、楚辭、漢樂府以及歷代特別是唐、宋、元三代詩人的作品尤為豐富，品類繁多，千百年來為人們所喜愛、傳誦、吟詠，有許多詩句家喻戶曉，是歷代中華民族能人志士的智慧源泉與精神支柱。

2.中國古詩詞歌曲，大多數是采用我國古老文化所孕育出的古典或現代詩詞為歌詞，在編創和演唱等方面都具有中華民族傳統文化精髓的藝術歌曲。歌詞優美，可以獨立成詩；音樂結構簡單，大多運用鋼琴和古琴伴奏，具有格調高尚、雅致的特點。隨著音樂界、文化界對古詩詞以及藝術歌曲的研究，尤其是由董卿主持的“詩詞大會”，在中央電視臺熱播后，瞬間刮起了古詩詞熱，不論是從收視率高或古詩詞熱中都可以看出傳統文化的精髓，不管走過了多少春秋仍然屹立不倒，仍然非常受大家的歡迎。同樣古詩詞藝術歌曲是傳承了古詩詞的根，在根的基礎上經過眾多藝術家的創作，茁壯成長?，F古詩詞藝術歌曲已經成為學習聲樂道路上不可或缺的獨特歌曲體裁。

二、古詩詞藝術歌曲的審美特征

中國古詩詞藝術歌曲的歌詞都是作者對生活感悟或情感體驗的真是寫照，歌詞內容豐富多彩，對祖國山河的熱愛；對民族氣節的歌頌；對離別情緒的抒發；對出征親人的思念；對美好生活的向往；對看坎坷人生的感嘆。歌曲的旋律也猶如一幅幅淡雅或濃郁的水墨畫，把我們引入清凈的書齋、寧靜的園林、玲瓏的閣樓、秀麗的山川。而歌唱在演唱中，即要重視情感的表達，又要注意歌唱技巧的運用，良好的氣息支撐、正確的咬字、“韻味”的表達等缺一不可。

例如，《關雎》出自《國風?周南》，是《詩經》的開篇之作。描寫男女戀愛的情歌，此詩在藝術上巧妙地采用了“興”的表現手法。

《關雎》主要表達的意義是：一只雎鳩在河中央的小島上在歌唱，而那美麗善良的姑娘，是小伙子們傾慕的對象。長短不齊的荇菜長在河兩岸，順流便可以采摘，美麗善良的姑娘，小伙朝朝暮暮想追求。然而小伙子沒有如愿追到心意的姑娘，日思夜想，終日難眠。姑娘在采摘荇菜時，仔細的挑選，鐘聲換來了她美麗的笑顏。作者用簡單的筆墨勾畫出青年男女的愛情故事，演唱首先要理解詩詞的想要表達的情感。

從詩中可以看出男子從“窈窕淑女，君子好逑”的大眾心態，到產生“窈窕淑女，寤寐求之”追求之意，“求之不得”“輾轉反側”的悲傷、難過，一直牽動著讀者的心，到最后擁有完滿的結局。通過這種矜持、羞澀的心理描寫，讓大家從中感受到青年男女對待愛情的那份樸素和真誠。

《關雎》在風格上屬于雅樂歌曲，而雅樂多用于君王和貴族祭祀等儀式場合，但是此曲并不是祭祀所用，而是主人公看到淑女后流露出的喜愛之情，在演唱時，不能因為是表達喜愛之情就媚俗地增加任何裝飾音，速度上要從容，音量上均勻，才能吻合“樂而不淫，衰而不傷”的意境。

《釵頭鳳·紅酥手》是宋代詩人陸游的經典作品之一，此詩表達離別幾年后，風景依舊，但愛人卻不在了，唱盡了對現實生活的感嘆和無奈，展現了主人公的凄美愛情。

“紅酥手，黃藤酒，滿城春色宮墻柳?！边@一句是主人公對美好生活的回憶，回憶和愛人看著滿園的美景，手捧酒杯，享受片刻的寧靜。演唱這一句要舒緩悠揚，主要表達出歲月靜好的意境?！皷|風惡，歡情薄。一懷愁緒，幾年離索。錯、錯、錯?！贝司洚嬶L一轉“東風惡”點出了重點，主人公的生活出現了變故，愛人離去，只剩滿腔的愁苦，幾年的離別，到底是誰的錯呢？我們可以認為是封建社會壓迫導致，也可以認為是父母壓力所破，母命難為。演唱這一句時要悲婉凄涼，十分痛苦，同時又帶一點彷徨。幾年后“春如舊，人空瘦，淚痕紅浥鮫綃透?！?，美色依然如畫般美好，而人卻因為相思漸漸的消瘦?！疤一?，閑池閣。山盟雖在，錦書難托。莫、莫、莫?！睗M春的桃花落在寂寞空曠的池塘閣樓上，永遠相愛的誓言還在，可是書信是再也無法交付，莫、莫、莫，唱盡一番愁苦，卻終是無果，無奈。演唱者必須融入在此情此景中去，想象自己就是主人公，設身處地的去感受他的情緒表達。

古詩詞的演唱亮點就是古典的審美意境，是中國傳統藝術區別于西方藝術的本質，演唱者對審美意境的表現，決定著古詩詞歌唱水平的高低。

三、中國古詩詞藝術歌曲的美學價值

中國古詩詞源遠流長，是中華民族燦爛文化的瑰寶，無論是《詩經》《楚辭》，還是唐詩、元曲，它們都是優秀詩歌與音樂完美的結合，是中華民族的財富。優秀的古詩詞都有其獨特的意境美，蘇軾《江城子》“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘，千里孤墳，無處話凄涼”。對生活的無奈苦澀難以訴說。韻律美是古詩詞歌曲的另一特點，黃自先生創作的藝術歌曲《花非花》也是遵守原詩的韻律，在創編過程中沒有做特別大的改動，沒有加入裝飾音，使歌曲變得寧靜，更能深入人心。自五四運動后，越來越多的藝術家對古詩詞歌曲進行二度創作，又衍生出很多新的藝術歌曲，從發展的角度來講這也許并不是壞的事情，我國古詩詞資源豐富，為創作者提供了先天的優越條件，創作者根據自己的理解，運用自身所學的西方創作技巧，創作出新的“古詩詞歌曲”。中國古詩詞藝術歌曲的發展在繼承我國優秀傳統優秀文化的基礎上創作出具有古典美學價值的音樂作品，形成了具有獨特韻味的歌曲藝術形式，這種歌曲藝術形式及有力地推動了我國當代民族聲樂藝術的發展， 同時也很好地繼承和保存了我國傳統古典詩詞文化。

當今世界物欲橫流，人們缺乏信仰，這就更需要我們加大對古詩詞的復興，而且完全可以借助古詩詞歌曲來提高大家的興趣度，在優美的旋律中演唱即陶冶了情操，又對古詩詞有了進一步的理解。

四、結語

近年來我國對精神文明建設越來越重視，而古詩詞占據了非常重要的一環，近幾年又刮起了“古詩詞熱”，為了讓大家更容易理解和喜愛古詩詞，作曲家們做出了巨大的努力，創作出了一首有一首動用的古詩詞藝術歌曲，這對古詩詞的長遠發展尤為重要。古詩詞歌曲是中國聲樂學派的不可或缺的一部分，是中國聲樂學派審美追求與文化定位的一個重要方面，中國古詩詞藝術歌曲無論是旋律或者是演唱上都顯得簡單質樸，以還原作品的真善美為比標準，這也是藝術追求的最高境界。古詩詞歌曲具有很高的美學價值和社會價值，對中國聲樂的發展提供了堅實的基礎，對中國高等院校聲樂教學的幫助，有著不可估量的現實意義。