左云
摘 要:音樂同舞蹈有著千絲萬縷的聯系,可以堪稱為舞蹈的靈魂。在舞蹈藝術的發展史上,音樂起了不可替代的作用,舞蹈必然會與音樂結合在一起的,因為它們之間具有著共同點,共同的節奏、抒情性,可以共同塑造同一藝術形象,這些共同點都決定了舞蹈必然會與音樂結合起來。
關鍵詞:音樂;舞蹈;重要性;因素與形式
一、前言
舞蹈是人類歷史上最古老的藝術之一,音樂在舞蹈藝術中占有非常重要的位置,在舞蹈藝術的發展史上,音樂起了不可替代的作用。
舞蹈離不開音樂,舞蹈需要音樂來伴奏和襯托;舞蹈需要與音樂相結合,音樂與舞蹈兩者互為補充而成一個整體。因此,對于舞蹈來說,音樂是它最親密的伙伴,音樂在舞蹈中的重要性是顯而易見的。筆者作為一名舞蹈教師,通過了解、分析音樂與舞蹈之間的關系和結合,并結合自己的教學體會來論述了音樂在舞蹈中的重要性,希望能對以后的教學和創作有所促進和幫助。
二、音樂與舞蹈的關系
(一)音樂是舞蹈藝術的重要因素
優美動聽的旋律、變化有序的音樂節奏所體現出來的那些極具有感染力和烘托、渲染作用的情感色彩,都是展現舞蹈情節、表現舞劇人物性格特征乃至整個舞蹈作品主題思想的重要因素。音樂與舞蹈的結合是我國民間民族舞蹈由來已久的傳統。無論是中國早期的巫舞還是到了后來的清商雅樂,都是舞、樂不分,有樂必然就有舞,有舞就有樂。隨著現代舞蹈藝術的發展,出現了“啞舞”(指的是沒有旋律,而是借助節奏和其它一些特殊音響來組織動作和情節的舞蹈)。例如“我國舞蹈家王曼力、張愛娟和陳洪英編導的表現張志新烈士在獄中斗爭生活的舞蹈《無聲的歌》,是一個無音樂伴奏的舞蹈作品,但是它卻采用了風聲、水聲、鐐銬聲、鞭打聲等音響效果來伴奏。”[1]可這廣義上來說還是音樂,但是絕大多數的舞蹈作品還是保留了“舞”中有“樂”的傳統。
(二)音樂是舞蹈內容的表現形式之一
舞蹈的形式指得是這個作品如何表現、如何抒寫。一說起舞蹈內容的表現形式,人們首先想到的是動作,但是,音樂(包括背景音樂和舞曲及前奏、間奏曲)也是舞蹈作品的一種重要的外在形式。一個舞蹈作品在其創作過程中,對其題材進行結構時要有音樂的配合。
舞蹈可以借助音樂組織畫面、統一動作和表達情感。比如說我們從高亢的歌聲中感受到藏族舞蹈的熱情和豪放,通過獨特的節奏和旋律體會到維吾爾族舞蹈的風趣和詼諧。又像舞蹈《瑤族長鼓舞》,其音樂旋律柔和、圓潤、流暢,富有民族音樂特點,使我們在聽覺中就能喚起這個民族舞蹈的動作特色具體形象的審美感受來。
三、音樂與舞蹈的結合
在當前各種舞蹈音樂的問題比較突出,眾所周知一個好的舞蹈音樂或舞曲,應該是為主題特定而創作,其音樂必然會與舞蹈結合在一起的。
首先,音樂與舞蹈之間存在的共同點是節奏,這是它們結合的自然基礎。“‘節奏是一切時間藝術的最基本的表現形式,也是音樂和舞蹈的最基本的表現形式。”[2]例如,山西民間舞蹈《迓鼓》《汾孝地秧歌》《威風山鑼鼓》就是由樂器敲打出節奏并與舞蹈結合在一起的舞蹈作品,它們都是以樂器作為演員中道具,演員手持鑼、鼓、镲等樂器,邊擊樂,邊變換出各種動作。再如,苗族的“蘆笙舞”也是由演員手持蘆笙,邊吹奏,邊隨著樂曲的節奏跳出各種舞蹈動作。以上的兩個例子都較好地說明了音樂與舞蹈的結合都是依靠著節奏。
其次,音樂與舞蹈的共同點還有抒情性。音樂是啟動舞蹈者感情的鑰匙,音樂的旋律就具有情感內容。在音樂劇《窈窕淑女》中,當歌唱演員埃麗薩演唱《我能整夜跳舞》的時候,就是根據樂曲的旋律邊唱邊跳舞,載歌載舞地抒發她內心的欣喜和激動,這便是一個很典型的抒情性音樂和舞蹈結合的場面,音樂和舞蹈都在共同抒發著情感。
最后,音樂與舞蹈能共同塑造同一藝術形象。在音樂與舞蹈的有機結合中,才能塑造完整的舞蹈形象。音樂與舞蹈這樣的結合能夠讓時間藝術和空間藝術完美的連接在一起,兩者互相影響互相協作,使各自的藝術形象更生動,更能讓觀眾明了。
四、音樂在舞蹈中的運用
(一)音樂與基訓課
在舞蹈教學中,要掌握舞蹈能力的訓練,如果沒有音樂的參與,那么肢體所要訓練的幅度就很難掌握。雖然我們在訓練的時候可以用簡單的數節奏“1234、2234”來替代,可實際上,這也是一種音樂的最簡化形式。
(二)音樂與舞蹈創作
第一,在大多數情況下,舞蹈創作要對照音樂來進行,選擇合適的舞蹈音樂是至關重要的。由于舞蹈與音樂有著共同的節奏、韻律和情感內容,而且是同步展示的,兩者必須高度地協調一致。
第二,當我們為舞蹈選擇伴奏音樂或根據一段音樂進行編舞創作時,要為舞蹈選擇恰當的音樂或依據音樂的節奏特點、風格流派、民族背景等來編配出合適的舞蹈動作。例如,阮少銘和謝南從貝多芬名作《命運交響曲》的音樂來組織舞蹈動作,根據其音樂的特點、節奏的變換來編配出合適的舞蹈動作,并把這些舞蹈動作組合在一起編排成舞蹈作品[3]。
在舞蹈的編排過程中,無論你使用哪一種方法,舞蹈作品與音樂的關系仍然是密不可分的。如果沒有音樂的介入,那么我們所有的構思都將不可能完成。
(三)音樂與舞劇
舞劇是一門綜合性藝術,除其它藝術外,音樂在舞劇中占有很重要的位置。一個舞劇的成功是與音樂的表現力分不開的。音樂是通過其獨特的藝術手段來揭示、反映舞劇的內容和人物形象的。所以,就要求舞劇的音樂要與劇中所表現的主題、人物形象的塑造以及為表現舞劇的舞蹈動作緊密結合起來,這樣才能產生強烈的藝術效果[4]。
結論
通過上面的論述,讓我們了解到舞蹈從最初的起源到現在的發展壯大,自始自終都離不開音樂。舞蹈動作的連續、節奏的變化和情緒的表現都有賴于音樂,也就是,音樂給舞蹈以節奏與形象并影響其形成,同時也補充了舞蹈所不能表現的某種意念、幻想、情緒、色調、畫面,作為綜合性的舞蹈藝術,音樂處在非常重要的地位。
其次,音樂在舞蹈教學上、舞蹈創作上以及舞劇上是很重要的,它們三者誰都離不開音樂。在舞蹈的基礎訓練中,音樂可以使舞蹈學習者更好地完成訓練動作。而在舞蹈創作上,音樂也幫了很大的忙,編導們可以根據音樂的節奏特征和旋律來創作舞蹈動作,以音樂作為舞蹈形象的表現依據。在舞劇中,音樂也是不可替代的,音樂不僅提供了舞蹈形象,還突出了舞劇的主題思想,讓劇情更吸引觀眾。
從古到今,音樂在舞蹈中都是不可取代的,不可或缺的。音樂是舞蹈組成的重要因素,音樂在舞蹈中具有重要性。
參考文獻
[1] 隆蔭培,徐爾充.舞蹈藝術概論[M].上海音樂出版社出版,1999:33.
[2] 于晶.淺談音樂與舞蹈的關系[J].文學界(理論版),2012(5):247-249.
[3] 包蕊,李杰凱.舞蹈運動娛人之舞趣研究[J].沈陽體育學院學報,2016,35(6):123-127.
[4] 秦濱.淺談大學舞蹈教學節奏意識培養策略[J].大眾文藝,2018(12):181-182.