李明輝
當我們走進影院的時候,心情是一種沖動和期待;當我們坐在影院觀賞時是欣賞和感受;當我們走出影院時就有了分析與評論,最終都會有一些收獲。一部好的電影取決于好的劇本、好的導演、好的演員、好的設備、好的技術等諸方面的因素。其實一堂好的美術課就如果一部好的電影,也應該讓學生有期待、有欣賞、有感受,最終有收獲。
一、教學設計與導學案
教學設計與導學案其實就是導演與劇本的關系。教師根據教材不同的教材內容要有不同的教學設計,要設計出不同的導學案。例如教材的內容有欣賞、繪畫、工藝美術及創作設計等不同的版塊,教師就要根據這些不同的內容先要有一個宏觀的認識,要先了解教材的難易程度,教育教學目標,學生的知識結構與新舊知識的銜接,再根據特定的教學內容設計出不同的教學方法。例如欣賞課要強調直觀感受與引導;繪畫課要強調直觀感知與技能技巧的訓練;手工課要強調直觀感覺與動手能力的培養;創作課要強調從感觀到直觀的變化與想象創造能力的培養。在以上不同的教材內容與不同的課堂結構中都體現出了一個“直觀”的問題,著其實就是美術課的靈魂,因為我認為美術課至始至終都要貫徹一個直觀教學的原則,著也是我為什么把美術課和電影放到一起來例舉的原因。
二、怎樣讓課堂更高效
創造高效課堂的過程是美術教師課前高效付出的一個過程,也可以說課堂的高效往往伴隨著教師大量的付出。比如一部好影片中短短的幾分鐘鏡頭可能就是幾個小時甚至是十幾個小時的拍攝,是無數次失敗經驗的積累,是大量的蒙太奇技巧的運用。就拿高效課堂中常用的微課來說,幾十分鐘的范畫過程就被壓縮成了幾分鐘,學生看到的是幾分鐘,可授課教師付出的確是幾個小時的制作過程。高小課堂對于教師老師就是將授課內容先做加法再做減法,學生得到的就是授課內容的精華。
三、作業練習與測試
學生的作業練習與測試是反應美術課堂教學最重要的一個環節。學生作業練習的過程是師生真正互動的一個過程。有很多教師往往只把注意力集中到課堂講授和示范上,到了學生作業的時候似乎一下就放松了,好像自己的課堂教學基本完成,感覺接下來就是學生自己的事情了,其實這恰恰是美術課堂教學的一個誤區。因為學生的個性差異很大,這里面包括學生對學生對美術有不同的興趣愛好、對藝術有不同的理解不同的感受以及學生動手能力的差異等等。
美術課中學生的作業練習和其他課程中學生的作業練習截然相反,其他課程中學生的作業要有一個科學的準確的甚至是唯一的標準答案。而美術作業練習恰恰是需要百花齊放。所以教師輔導學生作業練習時必須要站在學生的角度去指導,必須要與學生進行溝通,對于教師自己認為不好的作業也不能妄下結論。
四、教學反思
美術課的教學反思也要注重實效性,上面講到學生對于美術的個性差異很大,所以課堂教學過后根據學生作業與測試所呈現出來的問題也有很大差異。教師按照自己的理解去用心備課但是實際授課效果未必都令教師滿意,有時的結果甚至是出乎意料。因為我們教師都是成年人,能夠真正走進兒童世界去理解天真無邪的童心是很難的。有很多知名畫家,他們的繪畫作品價值很高,但很多都是受到了天真幼稚的兒童畫的影響,因為兒童畫是最直接、最簡潔、最真誠、沒有絲毫掩飾與修飾的表現。如果美術教師真正去做好每一堂課的教學反思,那么不但在今后的美術課堂教學中會提高很多,而且對于美術教師自身的藝術創作也會收獲很大。
五、教學評價
教學評價要以學生為中心,尊重學生是教學評價的基本前提。評價的方式有很多,學生自評可以讓同學及教師了解學生,學生互評可以增加學習小組之間的學習氣氛和團結互助的團隊意識,教師點評可以提高學生審美情趣課自信心。
現在的美術課程與傳統的美術課程已經有了很大的差別,傳統的美術課程由于過分強調經典的繪畫技能與知識,教學評價的出發點也很單一,教學評價也是單純的好不好、對不對、像不像的問題。而新課標下的教學內容是在傳授技能技巧的同時最多程度的發揮學生的個性,體現學科的綜合性,培養學生的社會意思,加強課程及教學的實踐活動,從注重結果轉化到注重過程方面來,強調創新意識和發展空間,避免兩級分化,使每個學生的個人素質都能得到協調發展,因此我們要必須突破傳統的課時評價觀。
要上好一堂美術課的方法很多,以上是我對上好一堂美術課片面的粗淺的認識,還有很多方法和問題需待不斷地去探究。