“北漂”是把雙刃劍

雨葭

北京是當代國際藝術中心，藝術媒體、藝術資源、畫廊和藝術機構的數量和質量都遠高于全國其他地區。圈內有個說法：“在其他地方，做什么藝術活動都是地域性的，可是在北京，做什么都是國際性的。”這種綜合實力最直接的后果就是選擇或者留下“北漂”青年藝術家不斷增多。北京當代藝術需要的各種元素配置齊全并且強大，這有利于青年藝術家成功或者成長，但同時也存在“僧多粥少”的挑戰。

不愿出走他城的執著

現代主義看巴黎，后現代藝術在紐約，而在當代藝術領域，北京無疑是世界范圍內最為重要的城市。據不完全統計，北京擁有國內80%以上的藝術資源，這其中包括了藝術機構、藝術品拍賣公司、畫廊博覽會、藝術區以及最為龐大的藝術創作群體。這樣的資源優勢，無形之中為青年藝術家提供了更多展示和成名的機會，所以本土青年藝術家般不愿離開北京，很多在北京地區美院畢業的學生也不愿意出走他城，而選擇留下當 名“北漂”。

個藝術家要存活，必須要有相當審美能力的群眾和階層，要有足夠的藝術交流平臺、收藏機構、畫廊、資金、推手、團隊等這樣個系統性的東西。北京，早已形成條完整成熟、藝術家賴以生存的“食物鏈”。“北京有著國內其他城市難望其項背的人文底蘊和藝術資源，這是內地任何座城市都難以比擬的。作為內地最大的人文和藝術之都，全國其他地方的藝術資源相加總和恐怕也沒有北京多，從藝者在北京本土發展、合作、成名的機遇都要遠遠超過其他城市，能夠積累的人脈資源也更優質。”一名“北漂”的青年藝術家說道。

拿年輕做資本，是很多北京本土或“北漂”青年藝術家的常態。盡管北京機會充足，但并非人人都可以被市場和學術所青睞，成功的青年藝術家畢竟只有少數，如同千軍萬馬過獨木橋般，失足落水之人不在少數。北京青年藝術家即便在轟轟烈烈的“北漂”生涯中被淘汰下來，依舊可以擁有足夠炫耀的資本衣錦還鄉。與那些淘汰者不同，留守不定就意味著成功，但至少在這些人心中，留下即為成功的開始。這也是為什么很多北京青年藝術家寧愿抱著終有 日會成功的信念而苦等多年，也不愿放棄顛沛流離的“北漂”生活。不過近兩年，北京地區涌現出了多個關于年輕藝術家的扶持和推廣計劃，諸如“青年藝術100”和“青年藝術家扶持推廣計劃”，而且此類藝術項目向來以“大且全”為基本運作方向，不定期地為這些藝術家提供更多展覽機會。但計劃中的青年藝術家并非勞永逸，優勝劣汰的自然法則依舊存在。

“候鳥型”的生存現實

在青年藝術家們的心目中，他們的棲息地并不局限于能夠有便利的衣食住行，有更多的同類、更低廉的租金、更高的穩定系數，更適合于藝術創作的環境都是他們需要考慮的。北京的藝術家聚集區較多，但商業化促進藝術區演變。近十年，占北京總數90%以上的藝術區都身陷拆遷騰退困局。如北京798藝術區頻繁遭遇二房東、漲價、旅游化等煩惱的輪番困擾，宋莊藝術區迎來“強拆”風暴……遭遇被驅逐的窘境也是北京青年藝術家目前的生存現實之一。

藝術家聚集村或藝術區有個顯著的現象：每年都有新人來，也有舊人去。有些人更是來了又去去了又來。經常是藝術家們的聚餐“演變”成了將離開宋莊的藝術家的場離別歡送會。聚聚離離是這個越來越著名的青年藝術家群落生存的“常態”。還呈現比較普遍的 個現象，相對離開藝術家的無奈，“候烏型”生存的藝術家更具現實，比如越來越多“周末型”藝術家——上班時間都在城里，而只利用周末來工作室創作。因為真正能夠銷售藝術作品養活自己的是極少數，大部分青年藝術家是業余從事藝術創作。

北京青年藝術家經濟收入差距懸殊，成名的藝術家屢屢受國際藝術大展邀請參展，作品被海內外收藏。但大多數藝術家沒有成名，其中部分藝術家不時有作品售出，有定影響力，但生活并不寬裕;大部分藝術家沒有穩定的經濟收入，在很艱苦的環境里從事藝術探索，有的甚至連生計都成問題。身在北京藝術區的李先生說：“市場的不景氣的確讓青年藝術家面臨著生活的壓力。要吃飯、還要租房子、還要畫材、來回出門還要花錢，有的藝術從業者的生活陷入了窘境。”北京的青年藝術家群體，每個人的經歷不同，但相同的是都經歷過無數次的工作室搬遷，遇上被拆遷的青年藝術家， 部分去了其他藝術區， 部分回到自己公寓，另外部分則回了老家。

“北京的機會多”，這是很多懷揣夢想的青年藝術家前往或留在北京的出發點，但同時他們必須面對“生存與藝術的困惑”。青年藝術家“北漂”，需要更多蟄伏的勇氣。