許軍
紫砂壺歷史悠久,依據目前史料記載,其起源可追溯到明代中期,幾百年來不斷有精品傳世,蔚為大觀。從紫砂壺的發展演變歷史來看,其最明顯的特征就是在更新器型的同時,十分注重傳統文化題材的提煉與表達,不僅傳遞出中國傳統文化的審美特征,也托物言志地傳達出中國人的思想觀念。
紫砂壺的創作歷來講究形式與內涵的統一協調,通過造型來刻畫人文內涵,又借助幾千年的文化精髓,來提煉適合紫砂壺表達的文化內容,二者相輔相成,帶給人獨一無二的藝術氣場。回歸到具體創作中,我們每設計一款壺型都不是憑空臆想的,而是或借鑒前人經典并加以改進優化,或通過涉獵姊妹藝術或文學篇章中諸多元素,將其轉化成紫砂壺的形式,實現突破創新,總而言之,每一把壺的成型、成器均承載著制壺藝人的智慧和心血。
紫砂壺“怡菱”是藝人經過多年對紫砂壺筋紋器的理解和探索,進而整體創作出來的一件具有傳統風韻的作品。該壺具有雄渾空靈的氣韻美感,以協調統一的輪廓與流暢利落的線條,構筑起作品的審美格局,同時將中國人的“菱花”文化呈現出來,將實用、藝術和文化三者有機結合。
在紫砂壺的器型領域,筋紋器工藝難度相對比較大,它是紫砂藝人在長期生產實踐中創造出來的一種壺式。筋紋與筋紋之間的型體處理大致有三種:第一種是菱花式壺,第二種是菊或瓜果類式的紋樣制作的壺,第三種是在第二種基礎上的變化,筋紋與筋紋之間呈凹進的圓線條狀。“怡菱壺”的器型便是選用了第一種——菱花式壺,它又在傳統器型基礎上作了一定程度的改良和修整,在視覺上更顯豐滿和順。
“怡菱壺”的整體器型小巧精致,以對稱菱花瓣為造型特征,菱棱線節奏工整、清晰端正,從壺鈕中心鋪展開來,并在壺底擴張形成閉合長環狀,意境優美,六陰六陽之間,十二瓤菱花飽滿舒展,構成一虛一實的空間對比,陰陽凹凸、張弛有致。在細節方面,蓋鈕如一個花蒂,花蒂向下逐漸展開花瓣至壺腹處膨脹至極,俯視整個壺體就如同一朵氣勢飽滿盛放中的菱花,與此同時,壺嘴和壺把如花莖延伸,自然和諧,三彎嘴與飛把前呼后應,其上線紋好似花莖,惟妙惟肖,生趣盎然。
筋紋器型講究“上下對應、身蓋齊同、體形和諧、比例精確、紋理清晰、深淺自如、明暗分明、配置合理”的規則,要求其精密如機械。“怡菱壺”無疑十分注重這方面的表現效果,這一壺型雖然本身屬于傳統形制,但通過造型比例和細節的改進,“怡菱壺”依然呈現出了別開生面的藝術氣象。
一把紫砂壺如果只講究輪廓、線條、比例等,只能說具備了實用功能,而紫砂壺的深層價值在于其生命力,即作品本身應該是感情和文化的產物,從而達到更強烈的藝術效果。“怡菱壺”的創作靈感來源于大自然中的菱花,以及與此相關的文化典故。
菱花是大自然中一種十分美麗的水生草本植物,自古以來,很多文學作品中均有對菱花的描述,如南朝梁簡文帝《采菱曲》中有“菱花落復含,桑女罷新蠶”詩句,現代文人郁達夫《車過臨平》詩中也有“清溪波動菱花亂,黃葉林疏鳥夢輕”的描述,意境優雅。同時,菱花又是一種十分特殊的傳統藝術花紋,而以菱花為原型的菱花鏡,更是構成了中國古代文化藝術不可分割的一部分,菱花鏡就像一個鮮明的藝術符號,影響了包括紫砂壺在內的諸多藝術形式。
“怡菱壺”借鑒了古代菱花鏡的表達技巧,整把壺充分提煉菱花的自然形態,結合筋紋器特征,將紫砂壺的線條藝術風格發揮到了極致,使作品流露出濃郁的自然氣息、怡然的心靈感受,以及厚重的歷史文化底蘊,提升了作品的藝術格局。
紫砂壺無論是造型還是細節裝飾,均體現著符合大眾的審美心理和文化共鳴感,而這些自然而然地成為了壺藝創作的核心所在。作為當代紫砂手藝人,我們有責任通過傳承和創新去進一步表現紫砂壺的藝術特性和文化精髓,使之具備可持續發展的強大生命力。