剛柔并濟，內蘊無窮

惠鳴躍

摘? 要? 筋紋器作為紫砂壺造型中的重要類別，獨具形式美和韻律美，體現了中國人的陰陽平衡美學。紫砂壺“梅花周盤”作為一款經典筋紋器，經久不衰，帶給人剛柔并濟的視覺美感和深厚的文化哲理。

關鍵詞? 筋紋器;梅花周盤;藝術境界

藝術來源于自然，又高于自然。宜興紫砂壺作為實用觀賞價值兼備的藝術品，與中國傳統文化相輔相成，是中國傳統文化的瑰寶，其造型精彩紛呈，漫長的歷史發展中出現了無數構思奇巧、師法自然的經典作品，它從大自然中汲取創作元素，以獨特的造型和裝飾技法將仿生和抽象提煉相結合，創造出獨具自然氣息的作品，讓人從中感受到豐沛的生命力量和精神情感。

“梅花周盤壺”便是這樣一款師法自然的作品，反映出人們的意念與大自然美相結合的成就。紫砂壺“梅花周盤”是一款經典器型，經過歷代藝人的傳承創新，經久不衰，始終深受人們喜愛。“梅花周盤壺”是在傳統周盤的基礎上演變而來的，“周盤壺”最早是由陳曼生和楊彭年共同創制，此壺曲中有直、方圓相濟，也是經典之作。而后，俞國良先生對其進行改動設計，將其發展為筋紋器，壺身六瓣梅花，鈕似花蕊，上下呼應和起伏跌宕自然，風韻秀美。將“梅花周盤”正式變為經典的是王寅春先生，其在俞國良版的“梅花周盤”上進行創作，使其剛柔并濟，開“梅花周盤”之新風。此壺正是仿王寅春款“梅花周盤壺”，縱觀整壺，壺身呈圓柱體，挺直而落，壺身以六條筋紋線劃分為均勻的六瓣，筋紋線以壺鈕為中心點向壺身延伸，線條流暢利落、上下貫通，使壺身顯得凹凸有致、剛柔并濟，既有韻律美，又凸顯出梅花的風姿峻峭;底部無足，穩定地立于平面，顯出端莊肅穆之感;肩部稍顯豐腴，過渡平緩而有力;短頸，轉折明確清晰;平蓋，簡明利落，邊緣留有花瓣形圈線，平添幾分剛正之氣，表現了梅花的冰肌鐵骨;蓋面作同心花瓣造型，壺鈕宛如花蕊，工藝精細、細節獨到，自上而下俯視表現出清晰的層次感和形式美，似梅花朵朵，花瓣次第綻放，清麗婉約。在流、把的設計上別出機杼，為了呼應身筒，使整壺元素更為協調統一，流、把皆飾以筋紋線，改成六瓣棱紋狀，平添幾分挺括剛勁，優雅挺拔的三彎流與方圓并濟的圈把前呼后應，讓人感覺到精到、精致、精美、精神，共同彰顯出梅花的風骨。此壺比例協調、結構穩定，各部位相互搭配，壺體的每一個細節都被雕琢得天衣無縫。整壺既有圓器“圓、穩、勻、正”的特點，又有筋紋器的形式美和韻律美，尤為卓絕。

自古以來，梅花一直是文人雅士歌詠的對象，以梅花為題材的藝術作品數不勝數。毛主席《詠梅》中如此形容梅花：“風雨送春歸，飛雪迎春到。已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。俏也不爭春，只把春來報，待到山花爛漫時，她在叢中笑”;盧梅坡《雪梅》中這樣寫道：“梅雪爭春未肯降，騷人擱筆費評章。梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香”;陸游《詠梅》中如是說道：“無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故”，從中可見梅花在中國文人心中默默無聞、冰清玉潔、堅韌不拔的形象，梅花是美好人品的象征，與中國文人有著血脈相溶的聯系，是中國傳統文化的重要組成部分。人們對梅花的喜愛和追尋是一種借物言志，表達了淡泊名利、高潔傲岸的情懷和志向。而周盤來源于古代用于風水探測的羅盤，羅盤主要由位于盤中央的磁針和一系列同心圓組成，在不同的環境下，無論勺柄如何旋轉，其最終都會指向一個方向。它表面圓通，但堅持己見、始終如一，正暗含了曲直合一之道。周盤暗蘊太極，道勁中出媚姿，縱橫中見遺韻，有形而無窮，或曰大視野、寬胸懷，任憑大風大浪，我自巍然不動，體現了至方至圓之道，這與中國人所崇尚的“方圓相濟”的哲理不相而合，寓意為人處事應外圓內方，方可活得豁達、圓滿。梅花與周盤相結合，將梅花堅貞不渝、傲霜斗雪的氣節融入周盤的剛柔并濟中，有尊重自然、崇尚自然的內涵，更有方圓并濟、沉穩從容的人生況味，既提升了作品的觀賞性，大氣而不乏秀美，又承載了豐富的人文精神，哲理深厚、內蘊無窮。

紫砂壺“梅花周盤”構思巧妙、造型精美、工精藝謹，讓人賞心悅目，在品茗把玩的過程中領略到獨特的藝術魅力，感受到豐富的精神力量和人文情感。造型作為紫砂陶藝中十分重要的表現手法，給予紫砂壺生命的情感和無聲的語言，從而建立起壺與人的聯結，領會感思、獲得共鳴。因此，紫砂藝人應重視造型創作，在前人的基礎上不斷發展創新，使作品更具藝術感染力，弘揚紫砂文化。