君子：中國的貴族精神

吳永明

摘? 要? 紫砂陶刻以刀代筆，將書畫呈現在紫砂坯體上，給人以直觀的視覺審美，具有直觀性、鮮明性和具體性，歷經幾百年的發展，陶刻工藝越發成熟，和多種紫砂工藝品巧妙結合，豐富了紫砂作品的表現形式，提升了作品的藝術魅力。本文以紫砂作品“書畫對瓶”為例，淺談其陶刻特征和人文魅力。

關鍵詞? 紫砂陶刻;誡子書;人文氣質;淡泊明志

紫砂陶刻集金、石、書、畫于一體，蘊含著深厚的文化底蘊，歷經幾百年的發展越發成熟，和多種紫砂工藝品巧妙結合，為紫砂作品錦上添花，發展至今已成為紫砂藝術最為常見的裝飾形式。紫砂陶刻真正的繁榮起源于清代的陳曼生，陳曼生是著名的書畫家、篆刻家、金石家，他與制壺名家楊彭年、楊寶年、楊鳳年三兄妹合作，設計壺型并為之篆刻，開創了紫砂茗壺與詩、書、畫、印相結合的一代先風，推動了紫砂壺向文人壺的發展，可謂紫砂發展史上的一大里程碑。而隨著歷史的發展，在歷代藝人的傳承創新下，人們更是發展出除紫砂壺以外的多種多樣的紫砂工藝品，品類繁多，陶刻在這些不同的品類上得到廣泛應用，增加作品的藝術感染力。

陶刻對于紫砂藝術的表現，具有極為豐富和精彩的體現，陶刻是依附于作品而存在的，因此，對于不同的作品，陶刻也有著不同的表現形式和主題。紫砂陶刻以刀代筆，將書畫呈現在紫砂坯體上，給人以直觀的視覺審美，具有直觀性、鮮明性和具體性。欣賞陶刻作品，首先要從作品本身出發，結合作品的功能和主題對陶刻進行賞析，優秀的陶刻從來不是喧賓奪主，而是與作品本身相輔相成，給人以獨一無二的藝術美感。紫砂作品“書畫對瓶”可作為文房之用，擺放書籍、畫卷等，也可用來插花擺放于茶室或客廳，既有實用價值，又有裝點之用，優化了環境，增加了人文氣韻，提升了空間的整體格調。“書畫對瓶”呈高高的四方瓶身，線面利落、塊面挺括，給人以高雅以及剛正不阿之感;四方形瓶頸和四方形底足上下呼應，十分協調，體現了造型的對稱美、和諧美;瓶身兩側采用雕塑的裝飾技法，塑以氣勢十足的龍首，刻畫精致、神韻豐滿，折射出莊重大氣之風和濃厚的古韻。作品造型穩健莊重、氣勢雄健，給人以剛勁正直的文人氣韻。

陶刻是對紫砂作品精神美的體現，因此，此作瓶身的陶刻與作品主題和諧呼應，表現出高遠的藝術美感和深刻的人文氣質。左邊的瓶身所刻作品選摘自諸葛亮的《誡子書》：“夫君子之行，靜以修身，儉以養德。非淡泊無以明志，非寧靜無以致遠。夫學，須靜也;才，須學也。非學無以廣才，非志無以成學。淫慢則不能勵精，險躁則不能治性。年與時馳，意與日去，遂成枯落，多不接世，悲守穹廬，將復何及！”此陶刻采用行書字體，刀法有力、一氣呵成，筆勢的起承轉合鮮明有力，字正腔圓、瀟灑矯健、結字茂密、姿態奇宕、豎挺方折，饒具金石之意趣，可見作者深厚的書法功底和刀法技巧，作品將中國傳統書法之美展現得淋漓盡致。右邊的瓶身刻繪中國山水畫，只見遠山連綿，周邊是茂林修竹，清澈的溪流從山間川流而下，山腳下坐落著一戶人家，房屋簡陋卻別有雅趣，讓人不禁想起劉禹錫的《陋室銘》中所說“山不在高，有仙則名;水不在深，有龍則靈。斯是陋室，惟吾德馨”，整幅畫面重點突出、層次分明，將山石、溪流、樹木、建筑等整合其中，呈現出包容又豐富的藝術式樣，縱情施墨，將事物之間的關系加以協調、平衡，巧妙地達到虛實結合，營造出清幽雅致的意境。

作為君子，應當“出淤泥而不染”，不受外界影響、修養自身，應當不困于浮華和名利來培養自己的品德。要保持獨處的能力，不斷地反思自己，從而提升自己;要保持節儉的生活習慣，保持簡單的生活，使自己專注目標、堅定地實現理想。要保持空杯的心態，不斷學習求知、慎思明辨，使身心在寧靜中研究探討，從而提升自己的能力和才干。消極怠慢只會消磨心智，冒險草率只會失去人生的方向，當年華隨著時間流失，最終就會像枯枝敗葉般一天天衰老下去，這樣的人終究會被社會拋棄，到那時再反悔就為時已晚了，這便是君子文化的內涵所在，也是無數中國文人心中的理想人格。同時，返璞歸真的山水情懷也體現了中國文人淡泊名利、崇尚自由、寄情山水的性格特質，與君子文化相輔相成，共同表現出高潔的情懷和高遠的意境。君子文化是中華民族獨特的精神標識，體現了中國人獨特的襟懷、氣質和情操，將此寄托于紫砂作品的實物意象中，通過書畫陶刻的藝術形式表現出來，給人完整高雅的藝術享受。

陶刻裝飾技法極大地豐富和加強了紫砂作品的藝術美，也提升了作品的文化層次和藝術境界。紫砂陶刻以刀代筆，汲取詩詞書畫的神韻，將深沉的感悟和情感凝于筆端，勾勒出或浪漫開闊、或明麗晴朗的畫面，給人以不同的視覺觀感，讓人們心中浮動起熱烈的文化情緒，產生對于悠遠古韻的深情向往和期待，展現出獨特的精神美。

參 考 文 獻

[1]黃強.論文人“曼生壺”及陶刻裝飾技藝[J].江蘇陶瓷，2013（5）：23，25.

[2]潘濤.論陶刻對紫砂花盆藝術美的表現作用[J].江蘇陶瓷，2013（5）：26.