陳路芳
摘要:舞蹈作為一種能夠為人身心理帶來美的藝術,它對人健康快樂的成長起著至關重要的作用。當下,中小學生是我國美育素質教育的主體人群,通過舞蹈不僅能提高他們身體上的藝術表現力,更能夠為他們在心理上筑上一道亮麗的風景線。基于中小學生美育發展的角度,以全國小荷風采、廣東省少兒舞蹈比賽等藝術比賽為出發點,通過審視和評價當下中學生舞蹈師資、創作和表演的同時,思考中小學生舞蹈在美育素質教育這一大背景下如何更加積極向上的發展。當下,乘著國家政策的快車,踏著美育素質教育的春風,舞蹈藝術正在逐漸繁榮,以美育視角聚焦舞蹈藝術,定能夠發現其中的奧秘所在。
關鍵詞:舞蹈? ?美育教育? ?素質教育
中圖分類號:J70-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1008-3359(2019)13-0110-02
通過觀看全國小荷風采、廣東省少兒舞蹈比賽等的舞蹈展演活動,不難看出少兒舞蹈創作的作品類型明顯,其大致可以分為風格屬性濃郁的民族民間舞蹈類、深刻教育意義的生活場景類、韻味韻律十足的古典舞類、自由炫酷時尚的流行舞類以及突顯高貴氣質的芭蕾舞類等。通過這些舞蹈種類的多元化我們就可以看出當下中小學生舞蹈創作表演類別多樣且豐富。在對節目的觀賞中能夠看出各節目的精彩與不足,與之呈現出學校和舞蹈教師的一種態度。在作品的創作編排中能夠看到是否符合中小學生身心特征,并且是否能夠走進孩子們的心中。通過各校舞蹈團的表演能夠看到除高超表現力和技術性之外的現象。中小學生通過舞蹈展現美育風采該如何呈現。
一、乘著美育的春風
舞蹈藝術是具有鮮明形象性的活動,在教學和創作的過程中都能夠使學生形成對舞蹈藝術的認識。舞蹈可以給孩子們帶來不同于其他藝術門類的快樂、放松和美的感受,通過舞蹈的訓練可以讓孩子們的身心共同得到發展。在中小學生參與表演的舞蹈作品中,主題與內涵、服裝與道具、音樂與風格、情節與故事、人物與角色等要素都會深刻影響他們,形成固定的舞蹈記憶和認知,并且舞蹈藝術所帶來的寓教于樂、身心啟迪、群體參與、互相協作等特性,也將會終身影響他們。舞蹈是他們的良師益友,舞蹈對于他們來說可以提高自己的審美情感,提升自己的氣質,出色的舞蹈藝術能夠幫助他們快速健康成長。在舞蹈藝術的成長中,對其未來人生的發展與提高有著不可取代的重要作用。
二、師者,播撒藝術的種子
師資作為教學中直接面對學生的主體,其重要性不言而喻。一個地區的發展快慢和是否具有區位優勢有著重要的聯系,顯而易見的是有著區位優勢的地區從整體的發展上看要快要好,以北京地區與廣東地區的對比為例,北京地區中海淀區和西城區的舞蹈節目水平較高,其中包括了各校金帆團。而廣東地區在舞蹈創作層面在全國處于領先地位,其原因就是擁有大多青年編導。我們曾做過數據調查,通過數據調查顯示,目前全國中小學校在職舞蹈教師不超過30%,剩下的則是外聘或者由體育、音樂教師代替,相比之下,廣東地區的各中小學,在職舞蹈教師比例遠遠大于30%,舞蹈教師資源非常豐富,所以舞蹈節目質量要更加上乘。
除此以外,目前已有的舞蹈教師中70%的教師缺乏創作經驗,大多沒有系統學習過舞蹈創作類課程,因此呈現出師資能力與水平的問題。強大的師資力量確實能夠提高舞蹈創作和表演水平,因為老師的視野決定了舞蹈作品的高度,如果一個作品本身沒有高度,那么不管是多么優秀的孩子們也不會給觀眾傳遞出好的感覺。
從實際觀看比賽中不難看出,每個地區都存在一些舞蹈教師或編導對于舞蹈工作是一種敷衍的態度,為了比賽而比賽,沒有認真思考就隨意選擇舞蹈教給孩子們一些錯誤內容,例如一個維族舞蹈穿著哈薩克的服裝,用著塔吉克的音樂,對于孩子來說,他們并不知道是錯誤的,這種錯誤會影響孩子們以后對于維族舞蹈甚至這一民族的文化的錯誤認知,非常不利于美育素質教育的發展。
雖然各地區師資的不平衡導致了舞蹈水平的差異,導致了孩子們在舞蹈教學過程中汲取的知識存在著不準確性,但更為重要的是舞蹈教師自身的職業素養,對待舞蹈教學和編創的一種態度,好的舞蹈作品都是舞蹈編導用心去創造完成的,通過一個好的作品,孩子們才會真正的體會到舞蹈真正的魅力,才會讓舞蹈真的感染他們,從而使孩子們內在心靈得到真正的熏陶。
三、讓舞蹈作品走進心中
每個舞蹈都有自己想表達的含義,不同類型的舞蹈也有不同的表達方式。舞蹈創作不僅要對舞蹈的內容進行把握,還要對與舞蹈相關所有要素進行準確把握,例如音樂、服裝等,這些在舞蹈創作過程中都是不可缺少的。
在小荷風采舞蹈大賽中,有原創節目,有經典學習劇目,不論怎樣都是在編導或老師的審美之下進行編排的。以第九屆小荷風采《老師,你好》為代表的部分作品,具有強烈濃郁的民俗文化特征,可以使孩子們在通過舞蹈的訓練過程中,得到民俗文化的熏陶;以第九屆小荷風采《白云紅太陽》為代表的部分作品,具有獨特的視覺感和濃厚的地域人文風情,使孩子們在舞蹈學習過程中了解當地文化,增強民族情感;以第九屆小荷風采《泳氣》和《鵝廠的故事》為代表的部分作品,具有極大的情境式情節,使孩子們在學習舞蹈過程中體味哲理的快樂與美好。
作品的呈現必須要符合學生年齡階段的身心理特征,要根據孩子們的能力來選擇舞蹈作品,在觀看節目中聽到評委點評也會經常說到舞蹈作品要根據所表演孩子的實際能力來選擇,不能只是老師個人的喜好強加在孩子身上,這樣孩子們只是學習舞蹈動作,并沒有真正體會舞蹈帶來的內在情感,這樣的舞蹈作品就是失敗的。
在作品的表現中,要以孩子為出發點,體現教育性。一些作品表現出訓練有素的肢體,但作品本身沒有內容,缺乏內涵,學生們只能通過這種舞蹈進行肢體的鍛煉與開發,并不能真正體會舞蹈所帶來的認知。還有些作品讓本來天真、活潑、可愛的學生在舞蹈中顯得呆滯,毫無神情。甚至有一些作品在服裝、音樂、動作上使用錯亂,例如民族舞蹈搬腿、維族舞蹈使用哈薩克音樂等,這些不能給孩子們形成正確的認識。舞蹈作品“成人化”的問題也大量存在,影響孩子正常的身心發展。孩子們表現這樣的舞蹈作品并不能使舞蹈真正的走進他們的心中,也就無法形成對美的認知。
在對少兒舞蹈編創的把握上,應該要突出趣味性、教育性,由于舞蹈是一種帶有專業性的藝術,所以還要有一定的專業性。在此基礎上,通過豐富的表現手段、簡單的情節設計、形象的動作語言等結構中,編創出符合孩子們身心特征,并達到一定深度的舞蹈作品。這樣也才能夠真正的促進孩子們的發展,促進美育教育的發展。
四、揚“帆”起航
眾所周知,各校舞蹈團作為中小學校里舞蹈的一支中堅力量,現在已然成為一種標志,許多學校的舞蹈團通過努力拼搏,不斷的創作新的原創作品來進行比賽,并且同一學校擁有一團、二團梯隊等序列,彼此之間也不斷的競爭比拼。
當下,觀看廣東省大部分中小學舞蹈團的表演確實是一種享受,華麗精致的服裝,創意十足的作品,以及訓練有素的孩子們。他們的標準高,要求嚴,投入大,所以能夠編排出來好的作品給人以震撼的感受,但筆者個人認為,在某些方面并不利于孩子的發展。例如在觀看某校舞蹈團的展演時,節目確實精彩,但是表演中更多看到的是在舞蹈中比較有難度的基本功,體操式的舞蹈表現力,缺少舞蹈該有的韻律性和情感性,筆者不禁想問,這樣的舞蹈能夠真的走進孩子們的心里嗎?中間還設有知識問答和即興環節,意在考驗舞蹈團成員的綜合素質,這是一種非常好的方式,然而就是這個環節讓筆者看到的是孩子們機械式的表現行為,也許是為了整齊,但完全看不到他們這個年齡該有的本真。那么舞蹈團作為一支具有引領作用的團隊,其他的孩子是否也要學習這種訓練模式,筆者覺得值得思考。
讓中小學舞蹈教育變得更好,需要老師和學生的共同努力,老師要重視,學生要積極。中小學生是處于知識學習和儲備的首要階段。在舞蹈陪伴中成長的他們在未來一定會和其他人與眾不同,活躍的思維、舒展的肢體、甜美的內心……當下又是正處在美育教育的大發展時期,相信他們不枉舞蹈藝術教育帶給他們的無限魅力。同時,也期待所有舞蹈藝術教師能夠在這片土地播撒美育種子,讓更多天真美麗無邪的孩子學習舞蹈并走進他們的內心。