“等到月亮掛上天際,夜鶯飛向薔薇樹,用胸膛頂住花刺整整唱了一夜。”英國作家王爾德所寫的《夜鶯與薔薇》蘊含著豐富意象、斑斕色彩和詩一般的韻律,充滿形式之美。本文深入挖掘童話故事的主題,結合工筆花鳥畫的特點進行創作和分析。
《夜鶯與薔薇》是王爾德創作的著名童話故事,這個故事深深地打動了筆者,因此筆者以此為素材,創作出工筆花鳥畫小品《夜鶯與薔薇》。工筆花鳥畫旨在精工細作,本次創作的工筆花鳥小品畫是在越來越趨于平靜的狀態下完成的。其間,筆者經歷了不斷觀摩、學習和創作的過程,受到許多近現代大師作品的啟發,如惲壽平、陳之佛、于非闇和周彥生等,其作品風格、構圖、線條、色彩和技法對筆者影響很大。
一、主題
童話故事《夜鶯與薔薇》頗具形式和韻律的美感。其中,紅薔薇有非常豐富的象征意義。從表面看,夜鶯用生命換來的血薔薇象征著愛情之花。但深入分析,這朵紅薔薇生動地體現了作者的唯美主義思想。同時,它是一朵藝術與靈魂之花,在某種程度上,就是作者靈魂的化身。在童話故事的結尾,王爾德以破碎凋零的薔薇來呼喚真愛,這給予了工筆花鳥畫創作很大的啟發和靈感。
在《夜鶯與薔薇》中,夜鶯向薔薇樹尋求幫助時反復強調:“我只求一朵薔薇,一朵足矣!”然而,唯一的紅薔薇不是偶然出現的,而是王爾德心中綻放的藝術之花。王爾德聲稱:“藝術除了表現自身之外,不表現任何東西。像思想一樣,是獨立的,并在自己的道路上發展。”在藝術高于生活和為藝術而藝術的理念下,他相信的藝術理想超越現實、超越生活。因此,他認為,遠遠超出現實生活的藝術不需要姹紫嫣紅的盛開,只需一朵凝聚藝術和愛的花朵來表達他內心的藝術理想和境界。因此,筆者在創作過程中嘗試了多種構圖和效果肌理的變化來呈現心中充滿愛的童話故事。
二、構圖
為了將表現形式感構圖和國畫工筆花鳥的韻味相結合,使其當代感更強,根據自身對童話的理解,筆者在創作過程中進行了構圖白描和試驗,如圖1、圖2所示。
三、線條
觀賞惲壽平的《百花圖卷》后,筆者深受其工筆花鳥畫的精致細膩、輕盈靈動、清麗高雅的風格啟發。所以,在這次創作中,線條首先采用“沒骨法”,追求輕盈靈動又柔美清麗的線條感和形式感。但是,隨著紅薔薇、枝干和荊棘的逐步分染和渲染,線條被完全隱沒,難以繪出畫面效果。這時,筆者選擇使用于非闇大師改進宋代花鳥繪畫而得的雙勾畫法,再選擇不同的顏色,把薔薇花的枝干、花朵和花托認真嚴謹地重新復勾一遍。
四、色彩
于非闇的繪畫色彩妍麗濃郁,不失風雅之余又別有一番韻味。其中,花朵和墨色的葉子互相映襯,對比強烈。本次創作中,畫花朵、葉子和枝干時,筆者借鑒了于非闇畫花和葉子的方法,嚴謹地分染和渲染。例如,對葉子結構進行嚴謹把握和分染,使其具有層次感和空間感。另外,墨色葉子還加了赭石,使葉子的墨色符合畫面需要,使其具有冷調傾向。在作品《夜鶯與薔薇》中,花朵共有兩種顏色,一種是白色,另一種是深紅色。在借鑒于非闇繪畫花朵特點的基礎上,筆者學習了周彥生畫紅牡丹時的分染辦法,對薔薇花瓣進行分染,使花朵更有層次,如圖3所示。
五、結語
在創作工筆花鳥畫小品《夜鶯與薔薇》的過程中,筆者借鑒和學習了很多技法,如沒骨法和雙勾法等,也遭遇一些創作難題。例如,紅色很容易導致畫面擁擠,不透氣;分染時容易染不勻,顏色過重。創作期間,筆者積極探索和學習,努力解決繪畫創作難題,同時綜合研究了新色彩和新技法的運用,受益匪淺。本次創作表明,工筆花鳥畫小品創作可以與童話故事素材相結合,彰顯童話與繪畫相通的形式美和精神美,進而提升繪畫作品的藝術表現力。
(廣東工業大學藝術與設計學院)
作者簡介:陳怡妮(1995-),女,廣東清遠人,碩士在讀,研究方向:繪畫創作與理論。
導師:黃華明