如何讓更多人“看懂”“聽懂”戲曲

傅謹

21世紀以來，戲曲在當代中國及世界上的認知度迅速提升，我們更應當在世界“看到”“聽到”戲曲的基礎上，讓更多人“看懂”“聽懂”戲曲。“懂”包括不同層次，簡言之，就是指能夠在理智與情感兩個層面無障礙地欣賞藝術、體會作品表達的意趣、理解作品傳遞的內涵，并且有能力判斷作品優劣。

讓當代人“懂”傳統藝術，需要適應新語境的新話語

任何一門藝術的道理都包含在作品表達中，因此長期大量欣賞優秀藝術作品，永遠都是“懂”這門藝術最佳的途徑。戲曲的道理也不例外。在戲曲風行的千百年里，無數目不識丁的農民扶老攜幼在鄉村戲臺下津津有味地欣賞，從來沒有生發過“不懂”戲曲的感慨。戲曲之所以曾經擁有廣泛的受眾，就是由于這些觀眾有長期欣賞戲曲的經驗積累：他們既熟悉戲曲演繹的故事，亦熟悉戲曲敘事方式和舞臺表演手段，所以才能與舞臺上戲劇人物的喜怒哀樂產生共鳴，才能為生旦凈丑的唱念做打鼓掌喝彩。

當前我們面臨的窘境是曾經婦孺能解的戲曲，今天連大學生都慨嘆“不懂”。這是因為戲曲生存語境變了。現代人在成長過程中很少欣賞戲曲，更難以通過優秀戲曲的長期熏陶形成審美經驗。更重要的原因是，現代社會公共教育建構了有異于傳統的知識譜系，其中幾乎沒有戲曲獨特的文本、音樂和表演形態的身影，戲曲歷史敘事和倫理取向也有異于現有譜系，這些都進一步加重了當代觀眾和戲曲的隔膜。……