壯族傳統樂器馬骨胡的現代演繹研究

黃文會

摘要：馬骨胡在壯族地區是一種弦鳴樂器，歷史文化悠久，可追溯至奚琴。馬骨胡是壯族樂隊中的主要樂器之一，與各種樂器為壯劇演奏。隨著時代快速發展，科學技術的進步，馬骨胡正在以不同的方式出現在人們的視野中。馬骨胡在云南壯劇是主弦樂器，受到人們的高度重視。本文將以器樂創作、歌舞劇、廣西高校教學三個方面分析壯族馬骨胡現代化演繹方法，根本目的是確保馬骨胡可以得到更好的傳承。

關鍵詞：壯族;傳統樂器;馬骨胡;現代演繹

馬骨胡在壯族音樂演奏中扮演重要的角色，是重要的“弦鳴樂器”。在現代化的時代的背景下，馬骨胡制作方式更加精致，音樂表現的方式更加豐富。馬骨胡不僅造型獨特，民族特色中的文化與內涵還深深的吸引人們的注意力，在欣賞者的心中成為壯族獨特的音樂符號。除此之外，馬骨胡的演奏方式正在向現代化的方向轉變，正在詮釋著壯族音樂與故事。

一、馬骨胡-壯族音魂

壯語將馬骨胡稱為冉督、冉列，寓意體積小，聲音洪亮，是壯族重要的弦鳴樂器。在壯族地區，馬骨胡是樂隊中主要的樂器，并且還可為壯劇進行伴奏，當前主要流行在云南文山、廣西田林和西林等各個地區。根據《古代音樂史稿》中記載，壯族馬骨胡在清朝出現，歷史悠久可追溯至唐朝的奚琴。因此馬骨胡成為壯族地區和胡琴相結合的重要產物，當前馬骨胡的演奏方式與形制結構和胡琴基本相同。馬骨胡的結構和二胡相似，但是材料卻存在差異。馬骨胡琴筒主要是利用馬腿部的骨頭制成，德保矮馬骨頭為最佳。馬骨的一端主要是將青蛙皮或者蛇皮作為面，琴筒的長度為10厘米、直徑5厘米，琴桿主要是木制或者竹制，琴桿的兩端有兩根弦軸，琴馬為木制。馬骨胡的外形有兩個不同之處，一種是琴筒是由馬骨制作，第二種是琴頭的形狀是馬頭，因此馬骨胡的形象被深深的烙印在人們的心中。馬骨胡的聲音比較明亮清脆，具有較強的感染力和穿透力，音色辨識度比較高，具備壯族地區的民澤特色。馬骨胡是云南壯劇重要的主弦樂器，其中曲牌主要包括《乖嗨咧》、《哎的呶》《哎咿呀》、《伊呵嗨》、《月調》、《升堂調》等。馬骨胡被廣泛流傳在壯族地區，受到民間活動的喜愛，同時馬骨胡正在以不同的表達形式出現在人們的視野中，其自身具備的專業性和文化氣息在發展中生生不息。

二、馬骨胡現代演繹

馬骨胡主要是壯族民間樂器之一，經過多年的改良，馬骨胡在音樂表現與制作工藝等各個方面逐漸成熟，這也充分的體現出人們對馬骨胡的熱愛和青睞。2010年馬骨胡成為壯族非物遺產，為馬骨胡的傳承與發展提供強大的動力。當前馬骨胡正在以不同的方式出現的舞臺中，下面本文將從器樂創作、歌舞劇、高校課堂三個方面進行研究。

（一）器樂創作

馬骨胡的聲音比較清脆，并且聲音比較洪亮，深深的震撼欣賞者的聽覺神經。此外，馬骨胡的聲音具備指向性，充分體現壯族的民族特色。不管馬骨胡與哪種樂器合奏或者在哪種舞臺中，馬骨胡均能通過自身的音樂表現形式讓人們聯想壯族音樂。馬骨胡主音樂表現形式主要表現在兩個方面，一方面是馬骨胡在初期僅是承擔合奏樂器和伴奏樂器;第二種是在發展的過程中，馬骨胡可進行獨立演奏，演奏曲目不再受到任何因素的局限。馬骨胡的獨奏演奏方式，促使馬骨胡在演奏技巧、音樂的表現力等各個方面均得到最大程度的提升。利用馬骨胡創作《壯鄉春早》等樂曲后便未出現新的樂曲，但是在壯族地區開展的各種活動中，馬骨胡重新走進人們的視野，為馬骨胡的傳承和發展奠定基礎。除此之外，馬骨胡還被收藏在各種CD專輯中，促使馬骨胡的音樂得到更好的傳播與宣傳。另外，利用馬骨胡演奏的曲目正在不斷擴大，促使馬骨胡音樂空間不斷擴大，確保馬骨胡更好的傳承和發展。壯聲獨鳴不僅體現在演奏方面，還體現在其在不同音樂中的音韻。在創作音樂的過程中，馬骨胡成為作曲家選擇的音樂體裁，例如在壯族地區器樂類活動中，將馬骨胡加入到《多達和拉彩》中，合理利用馬骨胡，將馬骨胡和交響樂隊進行組合，為欣賞者帶來視同盛宴。在《滕樹情》中融合馬骨胡，通過馬骨胡充分的渲染壯族地區的文化和音樂韻味，促使音樂具有較強的民族特色。在壯族馬骨胡是一種特色樂器，并且有了大量關于“馬”的傳說，因此馬骨胡的形象與材料均保持“馬”的特點。通過傳承發展，清脆明亮的音色成為壯族地區音樂特寫，馬骨胡成為壯族的音樂符號。故此，當人們欣賞到馬骨胡，便可聯想到廣西壯族，由馬骨胡演奏的音樂也會充分地額表現出壯族的特殊韻味。

（二）歌舞劇

馬骨胡現代化演奏方式既需要表現在演奏的音樂中，又需要體現在創作中。當前馬骨胡被賦予不同的角色重新出現在歌舞劇中。在歌舞劇表演的過程中，馬骨胡可進行配樂，還可成為歌舞劇中的期望和訴說。例如在《壯錦》中，勒二變成矮馬，最后化身為馬骨胡，從而通過馬骨胡延續自身民族情懷。將故事情節與馬骨胡悲壯凄涼的音樂相融合。將馬骨胡以不同的形式融合在舞臺中，體現出不同的壯族韻味，通過馬骨胡體現不同的故事情節與當地人們內心的情感，從個人角度充分的體現了馬骨胡在當地人們心中的地位。2014年創作的《馬骨胡之夢》成為當地精品項目。《馬骨胡之夢》主要是結合廣西壯族神話編寫，其中將馬骨胡作為故事的主線，融合壯劇和末倫等廣西壯族當地文化特色，向人們生動的訴說馬骨胡的藝術魅力及歷史傳說，此外還向人們展示廣西壯族人們對美好生活的向往和憧憬。在《馬骨胡之夢》中，馬骨胡的聲音悠久、具有較強的穿透力，為故事情節和內容增添渲染的韻味。將馬骨胡作為創作的源泉，促使人們可以更好的了解馬骨胡內涵及文化，確保人們可以更加熱愛馬骨胡，具有傳承和創新的意識。通過亦樂與亦情的方式，促使馬骨胡更具有文化內涵。

（三）廣西高校

傳承發展馬骨胡的途徑較多，例如樂隊演奏和器樂比賽等，通過這些渠道均的保證馬骨胡得到良好的傳播。高校是集聚文化和人才的重要場所，對傳承馬骨胡可以起到積極的而作用。高校發展馬骨胡的方式可分成教學和科研。科研是人們開展的主要互動，并且研究馬骨胡不僅限于曲目和演奏方法兩個方面，還包括歷史源流和地域分布等。例如在《骨胡藝術》中，深入研究馬骨胡，主要涉及到使用名族和種類等。通過大量的研究文獻，可提升演奏馬骨的水平，并且可讓人們正確的認識到馬骨胡的音樂與文化。高校中研究馬骨胡對其自身發展具有較大的意義。此外，還可在課堂中傳授馬骨胡的藝術形式，通過這種模式讓學生更好的認識到馬骨胡，樹立傳承發展的意識。當前將馬骨胡當作高校必修科目的方式仍處在發展階段，并沒有成熟，但是部分藝術院校已開始傾向這方面的研究和培養，例如“廣西藝術院校”悉心指導學生學習馬骨胡，引導學生參加各種比賽，由此讓馬骨胡逐漸走進高校課堂中，讓學生真正的感受馬骨胡的魅力。

結束語：綜上所述，馬骨胡壯族特色樂器，在云南壯劇是主弦樂器，承載著當地音樂文化及其內涵，在現代化的舞臺中是壯族的音樂符合和文化符號。隨著文化和經濟的快速發展，馬骨胡的表演形式不斷發生轉變，逐漸融合現代化元素，得到人們的青睞和喜歡。馬骨胡已經成為我國優秀文化中的重要組成部分，隨著科技的發展與演奏技術的豐富，馬骨胡將更加出色，走向國際的舞臺。

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