朱哲琴　時間是個魔術師

郭蓉

2019年，是朱哲琴介入中國原創(chuàng)領域的第10年。10年前，她以聯(lián)合國新善大使身份，與聯(lián)合國開發(fā)計劃署聯(lián)合發(fā)起“世界看見”親善行動，走進田野，保護和傳承中國手工藝和民族音樂;其后創(chuàng)始“看見造物”當代設計品牌，與圍內外設計師和手作工坊聯(lián)合打造設計產(chǎn)品;最近由她創(chuàng)作的多個聲音藝術作品，探討有形和無形、物質與精神之間的關系，都向人們傳遞著有關今天和明天的思考與能最。還沒回過味兒來就從Dadawa變成了人們口中的“朱老師”，朱哲琴笑稱時間是個魔術師。

從吳儂軟語的江南，到蒼茫悠遠的高原，朱哲琴和“看見造物”合作設計師們的尋訪腳步已經(jīng)走遍大半個中國。從柔軟的織物到硬朗的金屬，從精致的刺繡到樸拙的陶土，“看見造物”的設計也收獲了國際拍賣行和普羅大眾的收藏或使用。此時的“看見造物”，正忙于重慶遺失工藝涂山窯和重慶土家族手工藝西蘭卡普的文化尋訪與傳承創(chuàng)新，并深入探討產(chǎn)業(yè)結臺的可持續(xù)發(fā)展之道。“2009年從‘世界看見’到‘看見造物’，再到2019年，整整10年。通過新造物，我們在梳理、重建器物背后的價值觀，希望重塑自己，也重塑社會。”

朱哲琴帶領“看見造物”團隊，通過尋訪之旅、本土文化的學習、哲學思想的再學習，總結并整理出了相應的價值體系和工作方法，推出兼具文化和市場價值的原創(chuàng)產(chǎn)品，也引發(fā)了設計、產(chǎn)業(yè)、商業(yè)等界面有關中國原創(chuàng)設計的思潮。她認為這足必經(jīng)的學習歷程。而探討人和精神的關系，足一個藝術家永恒的旅程。“‘看見造物’讓我收獲了深入泥土的學習。通過“看見造物”的實踐，我領悟到物質與精神是相互轉化的，而昨天的經(jīng)歷也導向了未來的發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)作。”2015年，朱哲琴在今日美術館首次創(chuàng)作聲音藝術作品《聲覺》。今年4月她再次受邀參加日本瀨戶內國際藝術節(jié)，在小豆島上的一處廢棄谷倉內，與當?shù)鼐用窆餐瑒?chuàng)造了一個聲音的能最場——《鐘舍Bell Shelter》。

《鐘舍Bell Shelter》以采集自小豆寺院的鐘聲和醬油廠勞作的節(jié)奏為主要元素，大最融入日本和紙等當?shù)夭牧虾凸に嚒Ｓ尚《箥u磚材田砌的路徑分布四周，聲波、水波、光波與觀者的行進交疊在一起。兩只黑色銅磬分設東西磚臺之上，可供觀展者敲擊。這不足一個靜態(tài)展覽，而是引導觀者放慢速度，拉伸對時間的體驗，改變通常的身心節(jié)奏，去感知時間、空間和能量。“物質與精神的關系，觸發(fā)了我對聲音藝術的創(chuàng)作，特別是對已知與未知、外在與內在、具象與抽象之間轉化關系的探索。”

回想起諾蘭的《星際穿越》，讓朱哲琴感到震撼的是，渺小的我們如何在浩瀚的寧南中創(chuàng)造了如此豐富的文明，文學、音樂、科學、哲學、人倫、社會體制……但同時寧南的存在又有自身規(guī)律，人類也不一定會永存。“每當想到這些，我就會告訴自己，放開活吧。”

這一世，我們是觀者，也是造境者。藝術在不斷開拓藝術家的邊界和觀者的邊界。