畢秋娟
音樂是一門時間藝術,音樂審美的實現需要在時間中展開,并建立在對作品結構完整性的體驗之上。想在有限的課堂時間中實現對作品的完整聆聽,教師則需要將整體與局部相統一的理念貫徹于有目標、有重點的教學活動中。通過聆聽主題、追蹤主題、聆聽前設置問題等方法,促成有效的教學活動,實現完整的音樂審美體驗。
一、音樂的聆聽需要走出“片段化欣賞”的誤區(qū)
文藝評論家別林斯基說過,“藝術作品應該是一個完整特殊的、整個的、自成一體的世界”。而音樂藝術在時間中展延,它是“通過整體的各個組成部分的陸續(xù)呈示而發(fā)展著,直到最后一個部分呈示完畢之后才為聽者提供出該作品的整體形象”。所以,音樂審美的實現需要占有一定的時間序列,并且要建立在結構完整的聆聽體驗之上。中學階段的音樂欣賞已包括了結構較為復雜、篇章比較長大的器樂曲目,甚至是無標題的純音樂作品。但考慮到授課時間和課程容量等因素,在實際教學中我們的欣賞教學容易走進“片段化欣賞”的誤區(qū),具體表現為:連貫完整的作品賞析被拆解成短小的樂段賞析,以片段的“精華”取代了完整的原貌;同時教師的“講”多于學生的“聽”,主體的聆聽體驗依附了過多的文字描述。音樂藝術有自己的藝術語言,任何音樂之外的文字解釋是無法替代欣賞者自己的聽覺體驗與音樂想象的。
二、實現音樂作品完整聆聽的教學策略
本文闡述的“完整聆聽”,并不是指教師需要呆板地從頭到尾播放音樂作品,而是探討如何在有限的授課時間內,基于音樂作品的完整性來構思教學流程?!?br>