張茹
我國高等院校的服裝與服飾設計專業是為社會培養專業性服裝設計人才的重要渠道,在弘揚傳統文化的大環境下,對服裝與服飾設計專業的實踐教學提出了新要求,如何有效地將民俗文化融入服裝與服飾設計的實踐教學中,培養出新時代需求下的服裝設計人才,對于服裝與服飾設計專業的發展建設有著重要意義。
一、服裝與服飾設計專業實踐教學的現狀
服裝與服飾設計專業是一個兼顧設計與工藝、人文學科與自然學科等多學科交叉的專業,其目標就是為社會培養相關服裝領域的具有學科理論與實際產業相結合能力的人才,既強調藝術創意又重視實踐操作,可見,實踐教學環節對服裝與服飾設計專業具有舉足輕重的作用。縱觀我國高等服裝院校的實踐教學概況,普遍存在以下問題。
1.實踐教學目標層次較低
我國大多數服裝院校在課程設置上都體現出“理論教學為主導”的特點,強調學生掌握比較全面的服裝理論知識,培養的專業人才更側重應試教育。人才培養方案中實踐教學體系較為薄弱,實踐教學目標層次較低,實踐內容仍局限于服裝縫紉工藝實訓、服裝立體裁剪實訓、服裝制版實訓等較單一的專業技能學習環節,對于與市場接軌的創業、創新實踐教學訓練仍然較為欠缺,同時,各院校服裝工藝實訓室的教學設備的完善度無法達到企業的水準,不利于學生對服裝行業知識的更新換代,更影響了實踐教學的效果。
2.教師梯隊結構單一
目前,我國各高等院校的人才引進均以高學歷為基本要求,這樣就勢必導致服裝與服飾設計專業教師中高級工藝師、非遺文化傳承人等具備深厚專業工藝技能的師資嚴重缺失。很多高校教師都是剛從學校畢業就走上了教師的工作崗位,缺少行業的歷練,導致了教師的理論水平與實踐能力相脫節。這些都使高校服裝與服飾設計專業的實踐教學深度難以有所突破。
二、民俗文化和服裝與服飾設計專業實踐教學融合的重要性
民俗文化是人類文明史的重要組成部分,而服飾作為民俗文化的重要載體,在民俗文化發展史中發揮著重要作用,它既展現了民俗文化,又豐富了民俗生活。隨著社會環境趨同化發展,發揮地域民俗文化特征逐漸成為走出地方文化特色的重要手段,將民俗文化融入服裝與服飾設計專業的實踐教學中更是大勢所趨。
1.地方高校特色教育建設的需要
在以往的服裝與服飾設計專業人才培養方案中,主導的課程體系還是以傳統的理論教學與基礎實踐教學組成,多數院校只是在傳統的教育模式上稍加修改與補充,并未針對實踐教學環節提出針對性的修改策略,導致實踐教學內容單一薄弱。但現階段從地方政府出臺的一系列大力發展地方文化的政策來看,服裝與服飾設計專業實踐教學模式需要作出積極的調整。將地方民俗文化、傳統美學精神融入實踐教學環節中,展現出高校服裝教育的地方特色,形成“立足于地方,服務于地方”的實踐教學思路,借力地方民俗文化發展高校特色教育,實現服裝設計人才培養與文化傳承、服務地方文化建設的接軌,有效應對地方專業人才不足的現狀。
2.地方文化產業發展的需要
服飾作為民俗文化的重要載體,延展出豐富的地域文明。就山西地區而言,其作為華夏文明的發源地,歷史文化源遠流長,值得我們去深入研究及傳承。同時,山西正在由煤炭大省向文化強省轉型發展,立足區域文化資源優勢凝練服裝與服飾設計教育特色,把地方民俗文化元素融入服裝與服飾設計的實踐教學中,幫助學生開展創新、創業等具體設計實踐,致力于實現民俗文化的產業化蛻變。這是對地方優秀民俗文化的弘揚,也是對山西部分傳統能源消耗型產業轉型升級的推動,更是山西輕工紡織行業的復興。
三、民俗文化視域下服裝與服飾設計專業實踐教學的策略創新
1.確立人才培養方案的定位特色
面對新時代的社會需求,設計教育同質化的人才培養方案已略顯單薄,各大服裝院校的人才培養模式亟需創新。服裝與服飾設計專業的培養重點不能再局限于“設計思維、專業技能”上,也需要引入我國優秀的傳統文化,特別需要地方民俗文化的植入,這不僅是對人才培養方案自身特色的展現,更是為“非遺文化傳承缺失”這一問題提出了解決方案。
例如,把山西優秀的地方民俗文化引入服裝與服飾設計專業的實踐教學環節中,利用太平繡球、黎侯虎、上黨堆錦等藝術元素,以設計專業視野彰顯地域文化特色,讓學生在實踐中切實感受我國傳統民俗文化的燦爛輝煌。
2.組建多元化的教師梯隊
教師作為教學團隊中的主導者,對教學效果起決定性的作用,教師梯隊結構多元化才能使教學效果循序漸進、扎實全面。為形成多元化的教師梯隊,不僅需要高學歷的學術理論型教師,也需要將服裝企業技能專家、非遺文化傳承人、民俗文化學者等聘請為專職或兼職教師,協助完善服裝與服飾設計專業的實踐教學。
例如,在服飾品設計課程中,前期的理論教學與后期的實踐教學應由不同側重方向的專業教師共同協作完成,把“繩結藝術大師”“布老虎非遺傳承人”“皮影藝人”等請進課堂,讓學生在把握時尚潮流元素的基礎上,植入優秀的傳統民俗文化,幫助學生高質量完成設計實踐。
3.形成市場化的實踐教學評價機制
對于實踐教學的評價,應當全方位進行,需要學生自身、教師團隊以及市場共同參與開展。學生自身要在實踐中對實踐內容進行分析,對實踐成果進行總結,并提交文字性的實踐報告。教師團隊要從藝術理論角度、設計技法角度以及民俗文化角度等對實踐過程進行跟蹤,對實踐情況進行考核,及時掌握學生的學習情況。而商業化的市場檢驗更是實踐教學成果的試金石,學校幫助學生搭建文創產品銷售平臺,將實踐成果推銷到市場中去,在市場中對實踐教學效果進行檢驗。
例如,在學生完成專業考察課程后,將考察的地方民俗文化融入服裝與服飾設計實踐中,把設計出的具有民俗特色的絲巾、包袋、首飾等產品通過創業平臺或地方旅游文創體驗平臺進行銷售,通過市場數據對實踐教學成果進行評價,只有這樣的市場化方式,才能更加有效地提高學生的實踐能力和專業綜合能力。
總之,民俗文化視域下服裝與服飾設計專業實踐教學研究具有特別深遠的意義,高等院校的服裝與服飾設計教育,作為服裝設計人才培養的主戰場,必須走出象牙塔,主動承擔起文化傳承與文化創新的責任,以具有特色的人才培養方案來不斷促進傳統文化的重構與再生,以此鋪設一條地方高校服裝與服飾設計教育特色化、區域化道路,培養符合新時代需求的多元化服裝設計人才。
(作者單位:太原師范學院)
(責任編輯 岳 舒)