利用地域素材提升壓花藝術本土化的實踐

黃碧玉

壓花（押花）藝術是指利用脫水、壓制、干燥等技術手段對花葉等植物素材進行處理，進而將其制作成為具有一定觀賞性和實用性的藝術制品。新課程改革以來，對學生美育要求也日益提高，而壓花作為科學與藝術高度融合的產物，將其引入課堂不僅可以切實提高學生的審美素養，更可以實現新課程改革精神中提倡的多元化教學。

五彩繽紛的花葉作為大自然饋贈給人們的禮物，是人們忙碌生活中不可或缺的點綴，但是在人們沉醉于千嬌百艷花葉的美景時，常常也會感嘆其凋零的速度之快。

壓花藝術可以最大程度上保留花葉最美的時刻，而且壓花在制作過程中還可以加入自己的創作元素，所以該門藝術不僅可以培養學生的動手能力，更可以提高學生的創造力、藝術鑒賞能力及審美能力，進而提升學生的核心素養。

一、壓花藝術的相關背景分析

根據資料顯示，傳統壓花藝術最早出現在南北朝時期，目前可以查到的最早相關史料記載為唐朝時期。

壓花作為一門民間手工藝術，其制作過程幾乎囊括了所有的傳統植物粘貼工藝。因為該項藝術的原材料容易獲取，制作流程也較為簡單，所以在歷史上很快成為普通大眾修身養性的手工藝活動。

現代壓花藝術的發展最早起源于歐美等國，而日本是亞洲范圍內最先開展現代壓花藝術的國家。一直到上個世紀八十年代，有一批在日本學習壓花藝術的臺灣學者回臺后，積極進行現代壓花藝術的推廣活動，并于八十年代末在臺灣成立壓花藝術的推廣協會。

雖然中國的現代壓花藝術起步較晚，但是經過半個多世紀的發展目前已經成為世界主要的壓花工藝品出口國家之一。尤其在近年來我國壓花行業出現了多件國際獲獎的壓花藝術作品，進一步提升了我國壓花藝術在世界范圍內的影響力。

二、將壓花藝術引入課堂實踐的現實意義

目前中學生的藝術修養、藝術鑒賞能力、藝術創造能力等均較為欠缺，究其根本原因就是傳統的教育模式過分注重對學生的學術能力培養而輕視對學生人文素養的提升。壓花藝術作為有著高度人文氣息和歷史底蘊的手工藝術，將其引入課堂實踐有利于一定程度上扭轉目前教學體系中對學生能力培養存在失衡的局面。

首先壓花作為具有一定觀賞性的藝術，將其引入課堂實踐可以有效提高學生的感知能力和藝術鑒賞能力。教師在實際的教學中可以通過網絡資源搜集優秀的壓花作品供學生欣賞，教師可以通過多媒體方式進行展示，也可以將搜集的作品進行彩色打印，以供學生近距離地感受壓花之美。

比如教師可以選擇現存于美國舊金山亞洲博物館的《十八羅漢圖》，該藝術作品繪于清代乾隆年間。《十八羅漢圖》為菩提葉制作而成，畫中每一個人物均惟妙惟肖生動傳神，具有極高的藝術水平和歷史價值。教師可以選擇該件傳世珍品供學生課堂研究，此舉不僅可以讓學生感受厚重的人文歷史，更可以切實地提高學生的審美水平。

其次壓花手工藝作為創造性極強的藝術，將其引入教學實踐中契合新課程改革提倡的個性化培養理念。中學是學生個性培養的關鍵性時期，教師應當在尊重學生個性的基礎上創新教學方式，通過對不同的學生制定不同的培養方案，以達到因材施教的目的。

比如對于在課堂中引入壓花藝術的創作，教師應當充分地鼓勵學生進行個性化地創作，即在創作中融入自己對生活的理解和追求。在壓花藝術中倡導學生個性化的追求不僅有利于傳統工藝有效傳承，更在尊重學生個性化發展的框架內激發學生對課堂學習的興趣。

最后教師在教學實踐中通過對壓花藝術作品的多方位、立體化地剖析解讀，有利于提高學生對相關藝術作品的分析和把握能力。知名學者堯斯曾經提出“接受美學”理論，該理論認為一件藝術作品必須有觀眾參與解讀鑒賞才是一件完整的藝術作品，即高度肯定了對藝術作品的需要有分析和解讀能力。任何一件藝術作品都不是孤立的，優秀的藝術作品應當在反應社會意識的同時還可以與觀眾產生跨空間與時間的對話。

壓花藝術亦是如此，所以教師在選擇壓花教學作品時應當重點考慮有豐富歷史意義的壓花作品，學生在對此類作品鑒賞時需要進入該作品制作的背景年代情境中才可能對其反應的社會意識有所共鳴。

優秀的壓花作品鑒賞是一個系統性工程，教師可以從作品制作者生平、時代背景等作為出發點，帶領學生全面地對該壓花作品進行藝術鑒賞。不斷地在教學實踐中培養學生對藝術的分析和把握能力，有助于學生在面對藝術作品時可以通過更加理性的方式審視作品，切實提高學生對藝術作品的鑒賞能力。

三、將壓花藝術引入課堂實踐的難點

壓花藝術不僅可以為學生傳播中國傳統藝術文化，還可以讓學生在學習的過程中陶冶自身的情操，提高學生的藝術審美能力，但是在當下的融入課堂教學工作中筆者發現還是存在很多的問題的，這些問題不光影響了壓花藝術的傳播和發展，還導致在藝術傳播的過程中出現了很多問題，影響了相關教師的教學積極性。

（一）學生基礎差

在傳統美術課教學上，學生接觸到的更多是需要用紙和筆畫畫的方法，學到的美術知識也大都與壓花藝術沒有什么關系，因此在當下的教學工作中很多教師發現要想為學生傳遞壓花技術的相關文化首先是需要從最基礎的內容開始進行教學的，但是在這樣的教學工作過程中大部分的教學時間就需要在開展相關的教學工作中去，導致很多學生在相關的課程技術以后發現并沒有學到太多的知識，導致學生在學習的過程中往往會存在倦怠感。除此之外，在當下的教學工作中有部分教師忽視了學生基礎的問題，在教學的過程中掌握不好節奏和速度，導致學生在學習的過程中感覺到吃力，因此筆者認為在以后的教學工作中不能僅僅為學生進行相關的壓花技術，而是應該在教學的過程中將學生作為基礎，在保證學生學習質量的基礎上為學生提供更加優質的壓花藝術教學。

（二）教學模式單一

在當下的教學工作中部分教師沒有分清壓花藝術教學工作中的主次，因此教學的時間分配也是存在很大的問題，比如說教師在教學工作的國曾中往往會將相關藝術的理論教學作為主要，但是在教學的過程中往往會存在理論基礎過于單一的問題，這也是在當下的教學工作中很多學生展現出了對相關藝術不敢興趣的主要原因。

學生在學習的過程中參與感決定了其對一門藝術或者是文化的感興趣程度，如果在教學的過程中僅僅是將學生作為教學工作的一個部分，采取教師所認為的理論教學工作，學生在長時間的學習過程中很難感受到成就感。因此筆者認為在以后的教學工作中為學生創造更多動手實踐的機會是非常有必要的，因為在學生實踐壓花藝術的過程中往往會感受到壓花藝術自身帶有的趣味，這樣也會讓學生在學習的過程中有更多的積極性。

因此在以后的教學工作中各個教師也要充分認識到學生對于壓花藝術的學習情況，在學生能接受的范圍之內不斷優化教程，引導學生慢慢地愛上壓花藝術。

四、利用地域特色提升壓花藝術本土化的實踐研究

隨著社會的不斷發展進步尤其是互聯網技術的興起，給壓花藝術的發展帶來了契機，不僅極大地擴展了壓花藝術的發展渠道，更減少了壓花制作的制約條件，使得壓花藝術創作手段趨于多樣化、自由化、國際化。然而該趨勢也存在著值得警惕的弊端，目前國內的壓花作品其藝術風格、題材選擇日益失去了民族特色，該現狀對于壓花作為傳統手工藝的傳承起著一定的制約。

所以在推進壓花藝術走向世界的同時，如何守住傳統壓花藝術中的精髓是目前值得考慮的重點問題。所以將壓花藝術引入傳統課堂，在傳承中華優秀文化這一大的框架下實現壓花技藝的傳承是追求壓花藝術本土化的有效措施。

（一）積極利用社會資源，促進壓花藝術本土化

教師應當充分重視社會資源在促進壓花藝術本土化過程中的重要作用，比如可以通過一些法定的傳統節日開展相關教育活動，在活動中利用壓花藝術作為載體，讓學生切實感受藝術本土化的氛圍。

以端午節為例，討論利用社會資源實現壓花藝術本土化。首先教師要讓學生以壓花工藝作為手段完成對端午節“形的刻畫”，所謂形的刻畫就是通過壓花藝術創作端午節中特有的符號，比如教師可以鼓勵學生通過壓花工藝制作粽子、龍舟等。

在“形的刻畫”這一環節，教師可以更多地追求藝術能力的培養，即適當提高壓花制作水平要求。在學生通過壓花藝術對端午節這一傳統節日進行刻畫之后，教師便可以進行下一個環節的引導，即對端午節進行“意的表達”。

在“意的表達”這一環節，教師應當重點引導學生將壓花藝術進行本土化、歷史化，即鼓勵學生在傳統框架下進行再創作，再創作的內容不僅可以包括端午節的一般特色，還可以包括學校所在當地的民風民俗。傳統文化與地域特色結合之下的壓花作品往往可以增加了作品的個性感和獨特“野性”，有效增加整幅作品美感，提高學生的綜合創作能力，激發學生熱愛家鄉的情感。

（二）因地制宜，實現壓花藝術生活化

優秀的藝術作品一定是深植于生活實踐中的，教師可以鼓勵學生走出課堂，通過在生活中尋找壓花制作的材料和靈感促進壓花藝術的生活化。在大力提倡核心素養發展的今天，對學生進行全方位的引導已經成為教育工作者的共識。但是就目前的現狀來看，部分學生學習了很長時間的美術課程和音樂課程，卻沒有真正地去過美術博物館或者親自去聆聽一場音樂會。

脫離了現實養料的“素質教育”在目前的教育體系中隨處可見，針對這一現狀，教師在壓花藝術課堂中應當擔起高度的責任感，通過必要手段實現壓花藝術生活化。

比如教師可以組織學生對校園周邊、莆田各個地方的野生植物壓制成干花的藝術性進行歸納、梳理、合理挖掘、開發與實踐行為進行方法論上的思考，形成研究報告，為野生花材用于壓花藝術制作方面提供一些可行性的參考。此舉不僅可以有效推動壓花藝術生活化，還可以幫助學生提高對生活的熱情。

（三）將中國傳統文化與壓花藝術相結合

在壓花藝術體系中融入中華傳統文化的內容是促進兩者有效結合的重要措施。因此壓花藝術是加強對學生傳統文化教育的重要工具，因此可以在美術壓花藝術教材中融入古代詩歌賞析、音樂課中融入古曲欣賞、美術課中融入中華畫作賞析等內容，由此在豐富課程體系中與中華傳統文化有效結合，加強學生對中國傳統優秀文化的理解與熱愛。這樣類型的課程體系會對學生的藝術審美能力起到潛移默化的影響。

立足新時代背景下，中華傳統文化與壓花藝術教學工作相結合時，需要老師們批判的繼承和發揚中華傳統文化。老師在教授學生有關中華傳統文化知識的基礎上，需要自己要全面了解，并將其中蘊含的文化內容通過講述和實踐的方法傳遞給學生，由此加強學生的思想道德建設。在與現代人文主義精神相結合的基礎上，不斷的創新，使其賦予新時代的內容。

隨著時代的發展，傳統文化分為了優秀文化和糟粕文化，教師只有增強辨別傳統文化的能力，取其精華去其糟粕，才能為學生提供更加優秀的德育教學，由此將中華傳統文化在壓花藝術中的積極性有效發揮。在為學生進行美術文化藝術教學的過程中也可以讓學生知道什么樣的藝術才是優秀的文化，以此提高學生的文化藝術辨別能力。

五、結語

壓花藝術既含有很高的藝術情趣，又具備很強的裝飾效果，所以在教學實踐中引入壓花藝術不僅可以切實提高學生的藝術素養，還有利于培養學生的動手實踐創新能力及提高學生的人文底蘊。同時通過引導學生進行壓花藝術生活化，系統有效地培養學生關注發現生活的美、并運用美術知識技能美化生活的意識和能力。

注：本文為福建師范大學美術學院課題“壓花（押花）藝術融入學校美育實踐的研究”（課題編號：ZXMS-2017016）研究成果。

（責任編輯? 袁 霜）