張道

劉昂

摘要：《張道一選集》是張道一先生從事學術(shù)研究50余年的精華，先生以民間美術(shù)、民間工藝作為學習和研究的原點，進而進入工藝美術(shù)、設計藝術(shù)研究、美術(shù)學研究，最后對上述藝術(shù)進行整體性的理論思考與探討。本文從藝術(shù)與藝術(shù)學、造型藝術(shù)與美術(shù)學、工藝美術(shù)與設計藝術(shù)學、民間藝術(shù)與民藝學四個方面探索藝術(shù)研究。

關(guān)鍵詞：民間美術(shù);藝術(shù);設計

1藝術(shù)與藝術(shù)學研究

先生說：“藝術(shù)學是研究藝術(shù)實踐、藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)規(guī)律的專門學問，它是帶有理論性和學術(shù)性的、成為有系統(tǒng)知識的人文學科。”

在此基礎上，藝術(shù)學將與其他學科相結(jié)合，從而形成新的交叉學科、新理論、新方法。如：中國藝術(shù)思維學、藝術(shù)文化學、藝術(shù)社會學、藝術(shù)心理學、藝術(shù)倫理學、宗教藝術(shù)學等等，指出：“隨著藝術(shù)學的深入研究和逐漸拓展，以及若干分支學科的建立，必將成為人文科學和社會科學的一大門類，而藝術(shù)學的建立，又給藝術(shù)實踐本身以科學指導，促進藝術(shù)的繁榮”。這應是藝術(shù)學建立的價值所在。

2造型藝術(shù)與美術(shù)學研究

當我們縱觀中國文化時，不可避免的總要說到詩詞歌賦，其中還有個必須提到“文人畫”。 在西方人看來，中國畫有些奇怪，明明是橫向的山水，偏偏豎立起來，而且在天空上寫滿文字，蓋上一塊朱紅的大圖章，這種做法與“詩書畫印”融為一爐的思想有關(guān)。在上千年的中國文化中，文人畫隨著中國文化的發(fā)展而產(chǎn)生，詩是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，好詩有一條重要標準：“意境”，古人都是用毛筆書寫詩詞歌賦，當人們進一步認識到墨和紙的奇妙交融，便想象能否將詩中的意境繪畫出來，表達自身的品德、志向。說到“文人畫的新與舊”，必然探討“文人”，現(xiàn)代的文人必然不同于封建時代的文人大夫，先生指出：今天的文人理解為中國傳統(tǒng)文化素養(yǎng)較高的現(xiàn)代文化人。傳統(tǒng)文化素養(yǎng)高的現(xiàn)代文化人必然與舊文人有著千絲萬縷的關(guān)系，有著文人的共性——意境，抒發(fā)自身情緒、意向。盡管時代在變，環(huán)境在變，人們的價值觀念在變，但“共性”不變，事物的本質(zhì)不變，只在不同的時代背景下，文人對于文人畫所賦予的不同內(nèi)容，追其本意依然是抒發(fā)文人的豐富情感和精神。

3工藝美術(shù)與設計藝術(shù)學研究

《為生活造福的藝術(shù)》中探討的主要問題是工藝美術(shù)的基本性質(zhì)、藝術(shù)特點和社會功能。從“原始的造物活動”的歷史回顧中揭示了工藝美術(shù)作為藝術(shù)起源的最早存在：“人們從最初的造物活動中，逐漸找到了合理的形，也逐漸認識了這形體之美。如果沒有舊石器時代幾十萬年的經(jīng)驗積累，便不可能有新石器時代陶器的產(chǎn)生，更不可能有精美的彩陶制作”，亦即沒有其他藝術(shù)的誕生。“用與美的統(tǒng)一”，則是對工藝美術(shù)本質(zhì)的揭示：“工藝美術(shù)的基本性質(zhì)是用與美的統(tǒng)一。……因為要求在生活中實際應用，必須強調(diào)實用性，充分發(fā)揮其功能;又因為人們時時處處要接觸它，產(chǎn)生一種潛移默化的影響，必須強調(diào)審美性，使人賞心悅目，在精神上得到一種鼓舞，在這里，物質(zhì)和精神的雙重作用被創(chuàng)造性地統(tǒng)一在一起了。”張道一先生指出，唯有把握住實用與審美的辯證統(tǒng)一，才能從本質(zhì)上理解工藝美術(shù)的內(nèi)涵，不論探討工藝美術(shù)的社會作用，還是研究它的價值，都不能離開實用與審美這兩個方面。在“意匠籌度之美”中，他指出：“設計一詞，一般與英語的design相對譯，同時也譯作圖案和意匠。”這是對中國近現(xiàn)代設計歷史有了深切的考察之后所作的陳述。論文通過對工藝美術(shù)的陳設品作為工藝美術(shù)的代名詞的現(xiàn)象予以闡釋，并在“為生活造福”的部分，揭示出工藝美術(shù)的價值不僅在于美化生活，“更重要的是充實生活、豐富生活、創(chuàng)造生活”。

工藝美術(shù)與民族化是不可分割的。先生指出：“工藝美術(shù)就其主流來說，是一種在日常生活中直接供人享用的藝術(shù)，為了生活的方便和舒適，尤其要強調(diào)群眾的習慣性和普及性。在這里，民族化便是一個核心。……民族化可以理解成民族風格和民族特色，亦即大家常說的中國氣派。”民族化與現(xiàn)代化不是一對矛盾：“所謂現(xiàn)代化，就其品物來說，便是結(jié)合現(xiàn)代科學技術(shù)、適應現(xiàn)代生活方式和現(xiàn)代的審美情趣。……將民族化和現(xiàn)代化割裂開來、對立起來的觀點，顯然帶有表面性，也把問題看得太簡單了。”

4民間藝術(shù)與民藝學研究

先說“民間藝術(shù)”，它不是作為藝術(shù)的一個門類，而是標志著以一個層次，藝術(shù)是無所謂民間與否的，它隨著階級的產(chǎn)生而產(chǎn)生，隨著社會的發(fā)展而變化，它之所以是個藝術(shù)層次，是因為作者主要是基層勞動者，他們的創(chuàng)作帶有原發(fā)性、業(yè)余性、自娛性和地域性。張道一先生認為，嚴格意義上的民藝學，“是一門社會科學，它帶有邊緣學科的性質(zhì)。在它的周圍，必然與社會學、民俗學、藝術(shù)學、美學和歷史學、考古學、心理學等相聯(lián)系相滲透。”在對“民藝”、“工藝”、“美術(shù)”、“藝術(shù)”、“民間美術(shù)”、“民間工藝”等諸多概念作了闡釋以后，提出民藝學研究的六個方面，包括：民藝學的研究對象、民藝學的研究宗旨、民間藝術(shù)的分類、民間藝術(shù)的成就（實存）、民藝學的比較研究以及民藝學的研究方法。他指出，一般的民藝學探討民藝的原理和規(guī)律，主要解決一些有關(guān)民藝的基本問題，而中國民藝便是在這原理和規(guī)律的指導下探討中國的民藝，找出中國的民藝的特點，并解決一些中國的實際問題。從中不難體會張道一先生對于民藝學的真摯情感與熱愛并理性的分析，“民藝”是一切藝術(shù)的根本，是藝術(shù)的母體，是本元藝術(shù)。

5結(jié)語

讀完本書之后，感嘆張道一先生一生投身于學術(shù)研究及教書育人事業(yè)，在其學術(shù)研究范圍內(nèi)，默默前行，為中國藝術(shù)學研究奉獻出巨大貢獻，我們不僅學其做學問的態(tài)度，擺正自身，抵擋混亂紛華的世界，克服艱難險阻，不忘初心，而且在具有學術(shù)熱情的同時，理性思考，具體問題具體分析問題，追溯源頭，看清事物本質(zhì)。