鄭天一
摘 要:至今我國學(xué)者撰著及翻譯過來的藝術(shù)哲學(xué)著作已經(jīng)有十數(shù)部,茲談其中四本。一是德國古典哲學(xué)代表者之一謝林的藝術(shù)哲學(xué)(1802-1805),他試圖規(guī)定藝術(shù)在宇宙中的位置,用他在分析自然時所形成的唯心主義辯證法對藝術(shù)進行探考,提出藝術(shù)是絕對的自我直觀,從而建立新的美學(xué)。二是丹納的藝術(shù)哲學(xué)(1865-1869),依據(jù)種族、環(huán)境、時代三個因素,并從歷史出發(fā)考察西方歷史上大量藝術(shù)事實,闡述其基本美學(xué)觀念;丹納對中國影響甚大。三是杜威的藝術(shù)即經(jīng)驗(1934),倡導(dǎo)回到日常生活的藝術(shù)理論,提出藝術(shù)不是用于外在的目的,其功能在于加強生活的經(jīng)驗,而不是提供某種指向外在事務(wù)的認識;杜威的藝術(shù)哲學(xué)在今天看來質(zhì)樸而親切,應(yīng)該研究和借鑒。四是蔡儀的新藝術(shù)論(1942),以唯物主義認識論闡述藝術(shù)是現(xiàn)實生活的反映或認識,藝術(shù)的最高成就在于真實性和典型性;在當時,它是學(xué)術(shù)思想的最前沿,處于先鋒地位。
關(guān)鍵詞:藝術(shù)哲學(xué);謝林;丹納;杜威;蔡儀
藝術(shù)哲學(xué)作為學(xué)科名稱和學(xué)術(shù)用語,如同哲學(xué)、美學(xué)、文藝學(xué)、文化學(xué)、社會學(xué)等等一樣,是舶來品。譯成中文題為藝術(shù)哲學(xué)的著作,已經(jīng)有好幾部我沒有做過專門調(diào)查和統(tǒng)計,僅就我手頭能夠找到而且我認為在世界學(xué)壇享有盛譽或比較著名的,就有德國古典哲學(xué)的代表人物之一謝林的藝術(shù)哲學(xué),法國史學(xué)家、藝術(shù)批評家丹納的藝術(shù)哲學(xué),美國哲學(xué)家奧爾德里奇的藝術(shù)哲學(xué)等。如果再加上那些雖然不以藝術(shù)哲學(xué)名之而實為藝術(shù)哲學(xué)的著作,那就更多,例如德國古典哲學(xué)的代表人物黑格爾的美學(xué),美國實用主義哲學(xué)家杜威的藝術(shù)即經(jīng)驗,英國哲學(xué)家、史學(xué)家兼考古學(xué)家科林伍德的藝術(shù)原理,波蘭哲學(xué)家、現(xiàn)象學(xué)及美學(xué)的代表人物之一羅曼英加登的對文學(xué)的藝術(shù)作品的認識,美國哲學(xué)家、藝術(shù)符號理論的代表人物蘇姍朗格的情感與形式和藝術(shù)問題等等。我國現(xiàn)代也有一些藝術(shù)哲學(xué)著作,如蔡儀20紀40年代的新藝術(shù)論和50年代的論現(xiàn)實主義問題,毛星20世紀50年代的論文學(xué)藝術(shù)的特性。
上面隨意列出的藝術(shù)哲學(xué)著作中我想特別說一說其中的四部。一是謝林的藝術(shù)哲學(xué)。這是不是以藝術(shù)哲學(xué)為名的第一部學(xué)術(shù)著作?我不敢斷定,但它至少是最早的這類著作之一。它本是謝林1802年至1803年在耶拿大學(xué)和?1804年至1805年在維爾茨堡大學(xué)所做的講演,當時影響頗大,其記錄本不脛而走,據(jù)說19世紀40年代倫敦還出過藝術(shù)哲學(xué)的英譯本。但是藝術(shù)哲學(xué)的正式付梓則是謝林逝世5年后的1859年謝林的兒子將它編入謝林文集第5卷出版。謝林藝術(shù)哲學(xué)的中文譯本直到謝林死后近二百年,才由魏慶征翻譯、中國社會出版社1996年出版。譯者在對謝林和他的藝術(shù)哲學(xué)作介紹時說:謝林試圖規(guī)定藝術(shù)在宇宙中的位置,從而其內(nèi)在必然性和玄學(xué)意義。據(jù)他看來,藝術(shù)似乎是宇宙精神的完善形態(tài);主觀的與客觀的、精神與自然、內(nèi)在的與外在的、有意識的與無意識的、必然與自由,以有限者形態(tài)在其中獲致統(tǒng)一。
二是丹納的藝術(shù)哲學(xué)。1864年丹納受聘于巴黎美術(shù)學(xué)校,教授美術(shù)史,藝術(shù)哲學(xué)即是當時的講稿,并且按當時講課進程,從1865年到1869年分4冊陸續(xù)印行。大約200年后,丹納藝術(shù)哲學(xué)由著名翻譯家傅雷翻譯成中文,1963年由人民文學(xué)出版社出版。此書大概是在中國讀者中閱讀面最廣的外國學(xué)術(shù)著作之一。當年這部藝術(shù)哲學(xué)一經(jīng)面世,文藝理論工作者、文化工作者、大學(xué)文科教師和學(xué)生、甚至作家藝術(shù)家等爭相購閱,從此中國報刊上發(fā)表的文藝理論和美學(xué)論文中,常常引述丹納藝術(shù)哲學(xué)的觀點。到1981年該書第2次印刷時,已經(jīng)累計發(fā)行37500冊,此后不知又印了多少冊。丹納受19世紀自然科學(xué)、特別是達爾文進化論影響很深,又膺服德國黑格爾和法國孔提亞克,認為世上一切事物皆有規(guī)律可循。
三是杜威的藝術(shù)即經(jīng)驗。同前兩本書一樣,藝術(shù)即經(jīng)驗也是一部講稿。杜威在該書序言中說:1931年冬春之際,我應(yīng)邀到哈佛大學(xué)作了十次系列講座。講演的科目是藝術(shù)哲學(xué),那些講演是這本書的緣起。很清楚,書名雖是藝術(shù)即經(jīng)驗,而實際上是地地道道的一部藝術(shù)哲學(xué)著作。這本書初版于1934年,但是被譯成中文卻是2005年的事情了,它的譯者是我的年輕的同事高建平博士。杜威在美國哲學(xué)史和世界哲學(xué)史上的地位是毋庸置疑的,而且他與中國又有一層特殊的關(guān)系,不但他有一些出色的中國學(xué)生如胡適等人在中國現(xiàn)代文化史上發(fā)揮過重要作用;而且他本人曾于1919年到1921年在中國住了兩年多,作了數(shù)次講演,進行了一系列學(xué)術(shù)活動,產(chǎn)生過深遠影響。但是杜威在中國的影響主要是在哲學(xué)、教育學(xué)、社會思想等方面,而且杜威在中國的影響過程頗為曲折。20世紀20年代杜威初來?中國受到熱烈歡迎;不久,由于中國社會變革的特殊情勢而遭冷遇;到20世紀50年代與胡適綁在一起遭到大批判;到20世紀80年代,為杜威正名。
四是蔡儀的新藝術(shù)論。這是他的第一本專著,是藝術(shù)哲學(xué)。它是從哲學(xué)和美學(xué)角度談藝術(shù)問題的,而且最后歸結(jié)到藝術(shù)的美是什么的問題。蔡儀的藝術(shù)哲學(xué)思想,用一句話概括:以唯物主義認識論為基石,闡述藝術(shù)是現(xiàn)實生活的反映或認識,而其特性,則是形象的反映或認識;藝術(shù)的最高成就,則在于真實地反映現(xiàn)實,要達到現(xiàn)象的真實和本質(zhì)的真實、個別性的真實和普遍性的真實的統(tǒng)一,要用個別性反映普遍性,也即創(chuàng)造藝術(shù)典型。這個思想幾十年一以貫之,從未動搖過也未改變過。如果有些許變化,那也萬變不離其宗。在蔡儀看來,真實性、典型性,至高無上。蔡儀看起來十分完整、十分龐大的藝術(shù)哲學(xué)體系,就是以此為骨架建筑起來的。請看新藝術(shù)論的章節(jié)內(nèi)容:第一章序說,談藝術(shù)與現(xiàn)實、藝術(shù)與科學(xué)、藝術(shù)與技術(shù)、藝術(shù)的特性,中心是概說藝術(shù)認識現(xiàn)實和如何特殊地認識現(xiàn)實。第二章專講藝術(shù)的認識,先是一般講認識是現(xiàn)實的反映(哲學(xué)認識論);其次講藝術(shù)是認識之一種;再次講藝術(shù)認識到特殊性。第三章藝術(shù)的表現(xiàn),講認識之后要表現(xiàn)出來,而藝術(shù)表現(xiàn)則是藝術(shù)認識的摹寫和傳達,并且談了藝術(shù)表現(xiàn)代技巧。第四章講藝術(shù)相關(guān)諸屬性:內(nèi)容與形式、主觀與客觀以及個性、階級性、時代性、永久性,等等,仍然是圍繞唯物論藝術(shù)認識、藝術(shù)反映來談的。