【摘 要】莫扎特的奏鳴曲K309是莫扎特所作奏鳴曲中影響力很大的一首奏鳴曲,其樂思豐富,走句巧妙,主題音樂在整個奏鳴曲中體現出很強的清晰性和流動性。在這首奏鳴曲中,莫扎特在和聲材料、和聲進行、和聲織體、調性特征等多方面進行了建設性的探索,體現了作曲家的創新意識和革新精神。在音樂風格方面,因為是在曼海姆所創,所以加入了大量的曼海姆音樂元素,形成強烈的曼海姆音樂風格:漸強漸弱的大量運用,力量強弱的強烈對比,和聲交替頻繁。本文從奏鳴曲K309的創作背景、和聲材料、和聲織體三方面對作品進行研究,以此來加強對此作品的探討。
【關鍵詞】莫扎特;曲式分析;和弦材料;和聲織體;
沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特,出生于神圣羅馬帝國時期,是歐洲最偉大的古典主義作曲家之一。
奏鳴曲K309主題音樂的構架體現出了清晰性和流動性,它代表了莫扎特創作作品中早期音樂風格的特點,即優美,明朗,歡快和流暢。1762年莫扎特先后在曼海姆和慕尼黑進行教學和演出的同時,也接觸到了當時歐洲最重要的曼海姆樂派。奏鳴曲K309是莫扎特寫于德國的曼海姆,是為曼海姆音樂家坎拉比希的女兒羅莎而寫的,它跟其它的五首一起被稱作是《巴黎奏鳴曲》,這首作品標志著莫扎特鋼琴奏鳴曲的完全成熟,進而使莫扎特的音樂創作進入他的后期階段。
調內和弦分為I、IV、V正三和弦和II、III、VI、VII副三和弦。正三和弦具有很強的穩定性,相當于作品的骨架,所以在作曲中會大量引用正三和弦。副三和弦具有不穩定性,為使作品發展下去,就需要在正三和弦中插入副三和弦,以使作品豐富多彩。
1.呈示部主部
主部(1-21小節)為三個樂句構成的收攏樂段。呈示部的主題是1-7小節,主題的和聲材料主要為正三和弦的I級和弦和V級和弦,圍繞I-V-I正格語匯進行。
第一樂句(1-7小節)在主調C大調上開始陳述,主題樂句的前兩小節中出現了動機1——分解主和弦的音調(1-2小節),表現出了剛勁有力的音樂性格。旋律采用跳音的四分音符與連續的八分音符的律動來陳述,表達主題的活潑歡樂,第二樂句(8-14小節)為第一樂句的重復,音樂的和聲材料與第一樂句相同,也是圍繞主調的I級和弦和V級和弦編織。
第三樂句是以第一樂句的主題發展而成的,最后三小節是對前三小節的變化重復,和聲的材料與前兩樂句不同,又正格進行變為了變格進行,也就是由I-V-I改變為I-IV-I。在整個呈示部結束時運用了IV-I的變格終止,收攏于主調的主和弦。
2.連接部
連接部(第21-32小節)音樂轉換了新的情緒和感覺,采用副部材料陳述,調性轉到C大調的屬方向調G大調(副部調性),并在材料中預示副部主題因素,為副部主題作鋪墊、暗示,并且連接部停留在副部調性的屬和弦,形成開放終止,以使副部主題順利進入。在連接部的前六小節(21-26小節)中,形成三次變化模進,分別在I和弦,V和弦,V7/V和弦上。
在之后的進行中,音樂織體變化重復運用了主部的形式,旋律連續十六分音符的下行。一直圍繞V - V7/V - V - V7/V進行,使連接部與副本更加緊密結合。
3.副部主題
副部主題(33-53小節)的調性為主部主題調性的屬調性G大調。由兩小節的緩沖緩緩進入主題,與主部主題的進入形式形成鮮明對比。主題在I-V-I的基礎和聲材料上展開,旋律八分音符跳音靈動、機靈的出現,也與主部主題的莊嚴形成對比,兩者既有對比又有內在聯系。
副部主題的后半部分對和聲材料進行豐富,不再單純的運用正格語匯進行,而是使用了I6—IV—I46—V7—I6的復式正格模式,加強了副部主題的色彩進行。
4.結束部
結束部(54-58小節)在G大調的主和弦上進行,貫穿整個結束部。兩個樂句在各自材料的多次的模進下,進一步加固副部主題的調性,最終完滿終止在主和弦上。
5.展開部
展開部(59-93小節)調性由明亮的C大調轉為憂郁的g小調,主題是在主部主題基礎上進行移位模進。在前8小節中,和聲進行主要為I和V和弦的交替進行。在第67小節,標志性的主題在g小調的V級和弦上再次做移位模進。
86-93小節為屬準備,目的是為了使展開部向再現部過度時調性的銜接。在這幾小節中呈現了呈示部主部主題的音樂織體,調性逐漸過渡到C大調,預示主部主題的再現。
6.再現部主部
再現部主部(94-115小節)完全再現了呈示部主部主題,調性回到了C大調,和聲材料也是由I和V級和弦交替進行。第二樂句比呈示部主部的第二樂句多了兩小節,和聲完全終止在主調的T和弦。第三樂句b7完全再現呈示部主部的第三樂句,最后完滿終止于C大調的T和弦上。
7.連接部
連接部(116-126小節)疊入開始,音樂結構與材料變化重復了 呈示部連接部的21-32小節,調性與G大調向主調過渡,最后停在了C大調的屬和弦上,形成開放性結構,以引領副部主題材料的進入。
8.副部
再現部副部(127-148小節)主題和和聲材料與呈示部副部材料完全相同,不同的地方在于調性,呈示部副部的調性為主調的屬調性G大調,而再現部副部的調性跟隨了再現部主部的調性,依舊為C大調,這充分體現了此作品的奏鳴曲式的性質,這點又叫做“調性服從”。主題在I-V-I的基礎和聲材料上展開,整體旋律較呈示部向下移動了純五度,后四小節又移到了高聲部陳述,和聲完滿終止在C大調的T和弦上。
9.結束部與尾聲
結束部(149-151小節)為呈示部結束部的完全再現,但由于調性服從,調性轉為主調C大調,和聲材料為I-IV-I反復的變格模式。
尾聲(152-155小節)把原始的主題挪移過來加以變奏,并在其后按I-V-I正格進行加固主部主題的主導意義,最終完滿的終止于主調的主和弦上,從而結束第一樂章的全曲。
結 語
莫扎特第七奏鳴曲是一個富有戲劇性的作品,音樂風格純凈雅致,表達了莫扎特當時豐富,戲劇性的個性化情感。在這首作品中,我們可以感覺到莫扎特樂觀開朗的生活態度,不向困難低頭的堅韌品格,還有剛勁有力的音樂性格。莫扎特對于重復后的處理不是墨守陳規,而是精心揣摩并加入各種復雜多變的裝飾音,節奏對位等,以此來顯出音樂樂段之間的對比和整個音樂內容的分量感。莫扎特的氣質在這首奏鳴曲中得到了升華,作品在節奏、速度和主題的處理上運用了一些新穎的手法,使技術性與音樂性真正做到了完美的結合。
參考文獻:
[1] 常吾尚:淺談歌曲伴奏中重屬副屬和弦的運用[J].藝苑音樂版,1995(1)。
[2] 鄭興三:莫扎特奏鳴曲研究[M].廈門:廈門大學出版社,2000。
作者簡介:
李一鳴(1996-),女,聊城大學音樂與舞蹈學院17級研究生,專業為音樂,研究方向聲樂表演。
(作者單位:聊城大學)