古典油畫在當下的面貌

摘要：古典油畫從煩瑣的制作過程到最后畫面中展現的理性、真實、嚴謹和唯美的感覺都顯露出古典油畫的匠人精神。這種精神延續至今也成了我國大部分現代畫家繪畫創作的重要組成部分，他們的畫面展現出來的古典美學精神結合中國傳統繪畫精神，使其畫面擁有了新的風貌。本文將通過分析靳尚誼先生的作品來淺談古典油畫在當下的面貌。

關鍵詞：古典油畫 面貌 匠人精神

一、古典油畫技法的發展

古典油畫技法從起步到確立，大致分為三個時期，第一時期是15世紀以凡·艾克兄弟為代表的第一期弗拉芒技法，這種畫法對繪畫者畫技要求相對較低，對畫者的耐心程度要求較高，一般來說，采用坦培拉乳液與樹脂油繪進行結合作畫，稱為混合技法；第二時期是16世紀提香為代表的威尼斯畫派，他們吸收了文藝復興鼎盛時期畫家風格的精華，在色彩上大膽創新，用厚油直接調厚色使得畫面更加明快；第三時期是17世紀魯本斯總結了前面兩種繪畫技法，結合并發揚了二者的優點，維持了弗拉芒畫法的透明性和威尼斯畫法直接作畫的靈活感，把油畫技法進一步完善；此后18世紀到19世紀的油畫技法大多是根據以上三個技法為法則來進行改進的。后來，油畫色裝入錫管成品生產的技術已經得到完善，畫家可以更方便地攜帶管裝顏料外出繪畫，因此畫家更多使用直接的畫法，這樣一來，傳統的古典技法與直接調色的畫法界限開始模糊。

由于時間跨度大、畫家眾多，古典時期的繪畫程序、方法并不是絕對的，就連現在每個人都會根據自己的經驗以及畫面需求摸索出一套自己的繪畫方式，不同的題材和畫面的展現決定畫家需要靈活地采用多種不同的畫法。

古典油畫從其材料的使用與制作再到技法的實施，都需要經歷一個較為精細而煩瑣的過程，這種畫面體現出來的專注且和耐心的精神面貌已經融入了中國畫家的精神生活，在題材內容、審美情趣、表現方法等方面都結合了深厚的本土價值。中國大部分畫家較能接受寫實手法，就像是喚起了我們對現實生活的一種記憶，而靳尚誼先生又以其嫻熟且強大的藝術功底，對這方面進行了創新與發展。

二、靳尚誼油畫創作風格分析

靳尚誼是我國現代油畫界的著名畫家，他的作品常常流露著真實、嚴謹、典雅、含蓄的藝術美。在二十世紀五六十年代，靳先生創作了大批以歷史為題材的人物畫作。在畫畫的過程中他發現了自己的弱點，面對大場面且人物比較多的歷史畫，他很難去控制畫面主要人物和次要人物的關系，所以慢慢地將自己的繪畫題材轉向人物肖像。這時候作品《小提琴手》誕生，他將女模特的面部表情生動地刻畫出來，將朝氣和秀氣表現在了畫面里這位女性身上，運用了黑色、棕色以及白色三種色調使畫面富有視覺沖擊力。單純從這一幅畫就能窺探到靳先生的匠心，細膩的筆法、典雅的色調無不體現了古典油畫的面貌。靳先生在塑造人物的時候，精準地捕捉到了人物的性格特征和精神風貌，體現了敏銳的洞察力和精湛的藝術表現力。30多年前，靳先生創作的《塔吉克新娘》開啟了新古典主義的大門，通過這幅作品，他為解決西方油畫常見的體積問題，結合了古典繪畫當中的技巧和語言，采用明暗對比的手法，刻畫了人物兩側不一樣的光影變化，使畫面縱深感強烈。人物的邊線簡潔，更好地體現了畫面的體積感。他還運用純度較高的紅色，讓畫面不同于以往中國油畫暗淡、粗糙的面貌。新娘在畫中表情含蓄。這幅畫作將東方女性的典雅和含蓄表現得淋漓盡致，使古典美學達到近乎理想的境界。《塔吉克新娘》表達了靳尚誼新古典主義的繪畫理念，是新古典理想成功的典范。在學習西方古典油畫的熱潮下，靳尚誼開始了油畫民族化的自覺選擇，把中西方繪畫的語言相結合，創作出《青年女歌手》《晚年黃賓虹》等杰作。如今他雖已年過80，卻仍在這個領域不斷地思考與探索，并且在當代的繪畫道路上邁出了一大步，印證了藝術家為將西方古典油畫技法與中國傳統審美精神相結合所做出的長期的不懈努力。

三、結語

許多人都在向現代繪畫的方向看齊，而靳尚誼卻要走古典的路子。藝術家詹建俊曾評價說：“對中國油畫來說，走向古典同樣是一種開拓。”靳尚誼先生的繪畫作品具有卓越的藝術價值，他對油畫的研究和不懈追求延續了前人對油畫在中國的探索之路，也體現出古典油畫在當下的面貌，把中國藝術特點和文化精神同西方油畫藝術特點相結合，又勇于嘗試與創新，從而創作出更有意義的作品，這對后來的學習者有著深遠的影響，為我國油畫的發展做出了突出貢獻。

參考文獻：

[1]馬麗偉.談靳尚誼的新古典油畫風格——《塔吉克新娘》賞析[J].美術大觀，2010（02）.

[2]王向華.靳尚誼油畫藝術研究[J].西北師范大學，2011（05）.

（作者簡介：莫雙宇，女，廣西藝術學院本科在讀，研究方向：油畫）（責任編輯 劉月嬌）