3D打印技術在服裝創意設計中的藝術表達

摘 要：隨著人們審美觀念的不斷轉變，個性化需求的不斷增加，普通的服裝款式結構已無法滿足人們的穿著需求，服裝設計師們也都在不斷嘗試用各種新的技術來還原自己腦海中的創意。3D打印技術作為一種新型的快速成型技術，正在顛覆傳統的服裝設計，其新型元素、材料和科技的創新，為3D打印服裝的創作提供了新的契機和無限的想象空間。

關鍵詞：3D打印技術;新型材料;藝術;服裝設計

1 3D打印技術在服裝設計中的發展現狀

3D打印技術是一種以數字化模型為基礎，利用快速可成型的黏合性材料（如金屬粉末、陶瓷粉末或塑料），通過激光束和熱熔噴嘴使材料層層疊加、黏結打印形成三維立體實體的技術。服裝設計師們可以將自己的設計創意和靈感來源繪制于電腦上，通過3D打印設備，使用特殊的材質來實現服裝的整體展示。服裝在不同時期展現了該時期社會經濟的繁榮程度，每一次科技革命也將為服裝行業的發展帶來新的契機。

3D打印技術在服裝設計中的優勢：

第一，科技助力藝術創作。服裝在不同時期展現了該時期社會經濟的繁榮程度，每一次科技革命也將為服裝行業的發展帶來新的契機。服裝設計師們不僅僅滿足于從面料的形式上尋求具有未來科技感的服裝造型，而是突破傳統思維，將用于其他領域的高科技元素及材料融入服裝中，使服裝真正擺脫空間的束縛、突破思維的局限，從而達到藝術性與實用性的統一。大多數服裝設計師會選擇與著名的藝術家合作，創造出諸多驚世駭俗的服裝作品，而Iris Van Herpen由于其對未來科技的極大興趣，傾向于與計算機程序員、研究納米機器的科學家及生物學家合作，創造獨一無二的服裝藝術形式。她從在歐洲核子研究所看到的磁鐵與電子設備通過彩色電線與明亮的金屬體鏈接產生的磁場中汲取靈感，創作出了2015年春夏系列，利用激光切割技術將特殊的黑色皮革切割成鐵屑被磁力吸引時形成的花朵狀尖銳物的形狀，自然與科學碰撞出的美妙創作成為了未來時尚界的風向標。由此可見，未來的服裝在人們生活中將不僅具有蔽體或美化的作用，更多的功能和高科技體驗會與服裝進一步融合。

第二，推進個性化定制一站式服務。3D打印技術在某種程度上大大地拓展了服裝設計師創意靈感的空間，他們無須苦惱傳統裁剪方式的制約、很多創意性的設計思維無法得到實現，只需要在電腦軟件上繪制出相應的設計構思，找到適合實現該服裝的材質，并將后續工作交給專業的3D打印技術人員即可。將3D打印技術引入高級服裝定制，設計師可以通過三維立體掃描設備制作客戶的立體模型，而不是采用傳統的多次量體裁衣和試樣，大大地節省了雙方的溝通時間及試樣的成本。越來越多的人追求具有時尚個性且符合自身氣質的穿搭方式，設計師可以通過電腦繪圖的形式將客戶所需展現無遺，客戶也可以將自己的喜好融入其中，自己動手創作服裝，甚至使用虛擬試衣技術展示人體著裝效果。客戶可以通過現代開放的網絡平臺隨時關注服裝的制作進度，享受開放性的定制過程，不但省去了復雜的制版和縫制樣衣的過程，也大大地滿足了普通大眾的個性化需求，進一步實現了一站式的個性化定制服務。

第三，加速服裝全自動化生產進程。傳統服裝的生產多采用如防靜電劑和柔順劑等，使面料更加舒適，隨著3D打印技術在服裝行業的不斷改善，其使用的新型材料越來越傾向于舒適環?？苫厥盏牟馁|，大大縮減了服裝加工過程中面料的程序化處理。其全新易操作的生產工藝以及網絡一站式服裝制作流程，使不管是定制還是小批量生產的服裝企業消耗的各種儀器設備和勞動力均有所減少，使一些滿足現代個性化需求的中小型企業不用再花費大量資金聘請專業的設計和制作人才，僅僅通過3D打印機即可實現服裝效果的展示。

2 3D打印技術在服裝設計中的局限

從目前的3D打印服裝來看，盡管其技術已逐漸成熟，但都經過了長時間的研發和測試來解決材料的局限性，高昂的研發成本使現階段3D打印服裝技術還無法順利地投入市場，高科技智能化的先進技術和居高不下的價格，使其暫時無法被運用到大眾消費者的生活中。只有當社會的基礎軟硬件設施完善至一定程度時，才能實現3D打印服裝產業的大幅度發展。

3 3D打印技術在服裝創意設計中的藝術表達

3.1 色彩的意蘊

色彩作為服裝創意設計中最明顯的視覺表現語言，為服裝增添了不少想象的空間。對于3D打印服裝來說，其色彩的變化取決于材質本身及其處理后的顯現效果。傳統的二維平面打印以像素為單位，而3D打印則是由體素構成，因此它可以解決體量內容下的色彩變化。目前主要的上色方法，一是水紋轉印法，將打印出來的面料放置于相應顏色的試劑水中，使顏色緩緩滲透，但3D打印服裝的款式結構較為復雜，顏色滲透力不均也是該技術無法完全實現的限制因素之一。二是借鑒2D打印噴墨技術，利用噴槍將色彩平鋪于材料表面，但3D打印服裝由上百萬的體素組成，打印過程中需要考慮的體素較多，因此暫時無法實現產業化應用。三是利用不同顏色的沉積樹脂液滴，并通過紫外線固化，實現材料顏色和透明度的變化。Iris Van Herpen的2019春夏高定系列，利用激光切割技術和氤氳開來的色彩形成一種暈染式漸變的色彩，塑造了一個風云變幻的魔幻世界，層層遞進，又如印象派畫家筆下朦朧的畫面。

3.2 結構造型的突破

服裝的結構造型設計不但包括外部輪廓造型、內部結構，還有領、袖及其他裝飾品的打散、重新排列與組合形成的視覺形態。傳統的服裝設計主要是通過結構中的省道線、褶裥、縫合線來完成造型的變化，而3D打印技術則是通過不同層次的層疊打印來實現三維立體效果，其很多夸張的造型突破了原來的設計原則，通過突出某一部位的結構造型和不同的設計元素來展現空間中的無盡想象。2019年秋冬，Iris Van Herpen與美國動能雕塑藝術家Anthony Howe合作打造了主題為“催眠”的時裝大秀，運用了3D打印技術和激光切割技術，以點、線、面的構成形式為基本元素，創作出雕塑式立體裙裝和肩部夸張的仿生立體造型，產生了視覺上的重大沖擊。在閉場Look中，3D動力學“Omniverse”雕塑裝置的旋轉運動，帶動了身穿羽毛連衣裙的模特身上對稱“羽毛翅膀”的旋轉，為該款服飾交織對稱的輪廓線注入了生命，神奇的動態旋轉效果使人仿佛置身于催眠現場。

3.3 材質的融合處理

傳統的服裝面料以棉、麻、毛、絲、化纖制品為主，通過面料染色印花實現服裝面料的不同變化，而3D打印服裝在制作過程中多以樹脂、硅膠、塑料、纖維等構成的類水脂化合物為材料，設計師將這些特殊材料呈現的特殊肌理效果與科技相融合，多種材質混合搭配，創造出充滿未來感的藝術時裝。Iris Van Herpen在2018年秋冬高定“Syntopia（生物與科技的融合）”系列中，與阿姆斯特丹Studio Drift工作室的兩位藝術家Lonneke Gordijn、Ralph Nauta攜手，以編織為基點，將傳統編織與先進數碼設計編織工藝相結合，通過參數制圖將激光剪裁的羊毛織入皮革。她還將折疊、涂層處理后的絲質歐根紗交錯疊加，模擬成鳥類的飛行軌跡，通過3D打印技術，結合聚酯薄膜、歐根紗、丙烯薄片等材料，藝術地呈現了聲波的圖紋。2018年春夏“Ludi Nature”主題系列，運用了foam-lifting與激光切割工藝，將圖形熱黏合到薄紗上，使裙上的鱗片隨著模特的步伐輕盈流動。

4 結語

越來越多的設計師開始關注科技的影響力，利用3D打印、激光切割和數字打印等工藝技術打造時尚產品已成為流行趨勢，新型材料的創新與傳統面料的融合，均為服裝帶來了更多的可能性。3D打印紡織材料的不斷研發和改革創新，使其在舒適性和伸展性的基礎上不斷完善改進，科技與藝術深度融合，3D打印服裝終將在未來大放異彩。

參考文獻：

[1] 李紅. 3D打印技術在針織服裝設計中的運用研究[D].湖北美術學院，2019.

[2] 常萍. 3D打印技術在服裝設計中的應用[J].紡織報告，2019（01）：47-50.

作者簡介：上官麗婉（1988—），女，河南澠池人，碩士，三門峽職業技術學院助教，研究方向：藝術設計學。