尋根情結里的鄉愁沉淀

張行健

故里物語系列畫作是青年畫家許小樸近年來思索忖度、深入故里、尋根采風、鉤沉打撈之后的悉心創作，也是他的創作意識與情感歷程反復糾結、跌宕起伏之后，融宏闊的理性朦朧至具象的感性表達的旅程。在謹慎踐行、細微構思的過程中，小樸的心情是沉郁的，一反往日創作各類型花鳥畫的輕松和愉悅、流暢與歡快。在筆墨滯澀、觸須笨鈍的時候，他索性棄掉筆墨，一人在畫室枯坐，或干脆驅車回歸故里，在故里安頓一顆落寞的心。在沉寂的幾近荒蕪的村落和坡地里，深切注目且用心的尺子一點點丈量，撫摸村落，丈量街巷，和孤寂的老人們攀談，與留守的孩童們戲耍。更多的時辰里，小樸在追尋兒時的光陰，在捕捉年少時的物像……他感恩這片土地對自己的培育，他驚訝這片土地的蒼涼廣袤，他惋惜故園的蕭條和衰敗，更感動肥沃或貧瘠的土地上依然有勞動者的身影，成為執拗而生動的點綴。在小樸的眼里，土地上運作著的，是一個個象形文字，是他們在完善和成就著土地這本博大精深的字典。

小樸的感恩是虔誠的，就如同忠實于土地的老農對農具、對牲畜、對莊禾的珍愛一樣，他要用手中的筆墨，力所能及地表達對土地和鄉村的摯愛與挽留，對占據他童稚少年而如今漸行漸遠的鄉村記憶，進行使命般的描摹和責無旁貸的書寫……

百無一用是書生。小樸深感個體力量的力不能逮和微薄弱小，當他永遠無法追回往日田園牧歌的生活圖景，當他進一步確認自己的故里同所有鄉村莊園一樣，在經歷著類似的基因突變，令人眼花繚亂的城鎮化進程令昔日的農耕文明一點點風化瓦解、分崩離析的時候，小樸的鄉土情結和戀根趨向反而更加堅定和執著了。在我們追求新生活的進程中，接納城市文明的腳步里，如果匆匆忙忙不念舊情，把寧靜和諧的鄉村，把同鄉村同土地有著千絲萬縷關聯的鄉土物象，甚或是鄉土靈魂的祠堂廟宇遺忘得一干二凈，言重了是對鄉土的背信棄義。客觀講，鄉土、鄉村、鄉情、民習從我們的畫家筆下消失殆盡的話，那將是一個從藝者巨大的隱患和恒久的遺憾。

許小樸對鄉土的一往情深是從細膩的尋根覓蹤著手的。

他是在挽留昔日生活場景和反芻農耕文明生活的溫暖么，抑或是在呼喚漸次消失了的人性的本源？

小樸故里物語的系列物象，是在重現自然樸實、真誠優美的生活狀態，守護心靈深處的家園風情。

對于“70后”的許小樸，真實的農業文明和自然的鄉土景觀僅是幼稚時期的懵懂感知，一種表象的生活掠影，之所以有了后來的流連和理解，一是與鄉土的血脈相連難以分割，既是之后離開故里在外讀書、工作、生活的需求和精神依戀，也與故里有著繁復多元的往來;二是他這個年齡的人的成長期也正是中國鄉村激烈變革時期，從農業文明到城鎮文明的大過渡，從自然經濟到市場經濟的大轉變，它的漫長讓人焦慮，它的艱澀使人痛苦，它的裂變使人煎熬，它的曲折使人思索，它的混雜、無序、坎坷更使年輕的小樸從浮躁、疑慮變得沉靜、寬容起來，他理解了多變時期的動蕩和沖擊，也看出變革深處的多重風景和人文密碼，他在潛意識里一點點消化其深遠宏大，也在努力探尋其蘊含的豐厚精神品格……這樣，在再三思忖之后，小樸把深情的目光定格在了他熟悉又陌生的鄉村物象上，他要通過對這系列古老農具的愛撫與注視、鐘情與描摹，表達自我的鄉土認知，寄托自我的鄉愁情懷。

故里物語的系列物象，是對瓦解并漸次遺失的鄉土魂魄的再度重塑和心靈體悟，并是在此基礎上的集約審美。

這是一組既現實又古典、既質樸又雅致的鄉土物象，它立足于傳統的鄉土寫實甚或是自然主義基調，又能從筆墨遮掩下的氣韻里擴散出作者沉郁而浪漫的情緒。小樸的使命不僅僅是對往昔的還原與復歸，他是在打撈與晾曬的行為中進行反思和審度，從而站在另一個角度和某透視點進行精神過慮和心靈審美。在他筆下，我們看到已消失的和正在消失的貓頭和滴漏、簡瓦與方磚、脊頭與鼓石、煙筒與風門、圪臺與纏腰的舊民居的房屋物象。看到扇車與鍘刀，轱轆與春鐵，夾板與套貨，立杵與磨子，鋤頭與石碾，壓麥磙與頭牯槽，耙齒與麥娃兒，笨銑與老镢，刨子與耙子，水擔與竹耙，笨鐮與木銑，四肢杈與二車子，木犁與木耬，茅斗與麥篩，灰篩和夾板，篦子和柳罐，茅勺和槽碾兒，這是一系列鄉村農具;還有針線縫織類的線板和刷具，穗子和拖具，線架和釘板，撥條和笸籮，錠子和旋頭，織布機和紡線車;當然還有昔日的廚具和灶具，石頁和馬勺，鏊子和鐵鍋，箭箭拍和樓壺子，籠蓋篳子和擦圪蚪床子，還有刮鍋銑、切面刀、鏊圈和火蓋，火柱和爐圈……除此之外，畫花鳥的小樸還在故里追尋兒時的空中精靈鄉土鳥類，如鴣鴣和山野雀，黃云雀和面包包，野雞和黃瓜佬，鴟關子和憨穗兒，天寶寶（臭姑姑）和油古婁，云雀和角角，丟溜溜和乍哥……

這些最具有農耕時代鄉土特質的系列物象，如果進行純客體的展示和表現，僅是一種照相和素描。許小樸進行艱辛的尋根之后，打開記憶的庫存，里面有豐繁的鄉土歷史和奇崛的生成，有頗具個人歷史的特質，更有承載整個鄉村的歷史物品。這是一種指向，這個指向把讀者引進了某一物象上去追尋他的神秘歷程。他復活的是靈魂，開拓的是深度，展開的是空間，這便從意思升華為意義，從物象審視躍為心靈之光。

故里物語的系列物象，是通過個體的心靈映照和心靈透視，來發掘本土文化最厚重的魅力，來完成一代畫人的心靈救贖，并拓展人性最深邃曠遠的區域。

面對五彩紛呈的多元時代和多元文化的交匯沖撞，每一位思想者和有出息的文化人，必然會審視我們的生活觀念、價值取向和藝術重構，人們無法避免時空對我們個體生命和個人生活的安排與塑造、修飾與更變，但作為個性化的藝術創作則完全由創造者去選擇和判斷，去規劃和踐行。面對永遠不會完善的生活和永遠殘缺的世界，一個從藝者應該具備的是人文關懷和憂患意識，應當從自我的繪畫實踐中去恢復許許多多本該完美、完整卻愈來愈被人們忽視和遺忘的東西，從選擇的物象和創作載體中，發掘我們的古老文化和復雜人性中最具魅力的所在，要記錄并探尋出它們存在的理由和生生不息的頑強緣由，要發現并關照它們生存中所擁有的那份恒久的力量，并由此生發理想、尊嚴和勇氣。

上溯三代，我們的先輩莫不在黃土地里摸爬滾打過。多年之后先人的后代進入城市并以城市作為優越感的時候，我們回想一下，對故里、對先人、對那片悠久的土地，是否有一種深深的愧疚，有良心和良知的虧欠和辜負……

我們完全有理由把小樸的故里物語系列作品作為他心靈救贖的嘗試和回報故里的作為;是故鄉的強大磁場吸引著他，操控著他，來完成的心靈約定。

故里物語的系列物象，是許小樸創作的大膽探索，也可以看作是一種創作轉型，他筆鋒的沉郁、水墨的變化以及靈活的蘊蓄和穩重的精確，讓人耳目一新。

許小樸簡介：

許小樸，字大璞，素心齋主人，山西襄汾人。首都師范大學張立辰花鳥畫工作室畫家，山西省中國畫學會臨汾分會副會長，臨汾市美協副主席，堯都區美協副主席。師承著名花鳥畫家張立辰先生、吉瑞森教授，曾得到劉大為、霍春陽、甘長霖、王培東等中國著名畫家的指教，基本功扎實，并刻意求新，工、寫皆精。作品嚴謹深刻并富有濃烈的生活氣息，書畫作品多次入選由文化部、中國文聯、中國美協及省美協主辦的各類畫展。中國文聯出版社出版有《花開鳥鳴——許小樸花鳥畫集》《許小樸花鳥畫新作》《許小樸花鳥畫小品》。《碩果》《春華秋實圖》等多幅作品先后入選山西省首屆寫竹展覽、山西省第二屆花鳥畫展覽、山西省中國畫邀請展、第二屆中國葡萄節全國書畫大展（銀獎，中國文聯）、偉大豐碑全國書畫藝術展（中國文聯）、盛世國風全國書畫藝術展、迎奧運竹葉青杯全國書畫大賽（銅獎）、中國芮城永樂宮書畫藝術（百佳獎中國美協）、泰山頌當代國畫名家邀請展（創作獎）、第七屆中國水彩畫大展（中國美協，四川美院）。《醉賞濃秋》被中國美協培訓中心收藏（中國美協培訓中心）。