王邑
摘要:馬勒是20世紀(jì)早期重要作曲家、指揮家,他的交響樂(lè)以音響宏偉、編制龐大著稱,然后這并不影響馬勒配器手法的細(xì)膩與精致。馬勒《第五交響曲》的第四樂(lè)章篇幅較短,編制簡(jiǎn)潔,本文以此樂(lè)章為例對(duì)馬勒細(xì)膩的配器手法進(jìn)行解讀。
關(guān)鍵詞:馬勒;交響曲;配器;《第五交響曲》第四樂(lè)章
第五交響曲的第四樂(lè)章在馬勒的交響樂(lè)作品中非常獨(dú)特,僅僅103小節(jié),演奏時(shí)常十分鐘左右,卻因?yàn)樾蓛?yōu)美動(dòng)人被英國(guó)權(quán)威古典音樂(lè)雜志《留聲機(jī)》雜志讀者投票選為最感人的樂(lè)章第一名。
《第五交響曲》也叫《升C小調(diào)交響曲》,但是在這個(gè)作品的五個(gè)樂(lè)章中,只有第一樂(lè)章使用了升C小調(diào),其余四樂(lè)章依次為a小調(diào)、D大調(diào)、F大調(diào)、D大調(diào)。假設(shè)將升c小調(diào)作為整部交響曲的核心調(diào)性,那該樂(lè)章的F調(diào)與其形成的是減四度調(diào)性關(guān)系。而該作品的中部在降G上呈現(xiàn),又與第三、五樂(lè)章的D大調(diào)生成減四度調(diào)性關(guān)系。又如第一樂(lè)章再現(xiàn)段中第323小節(jié)至336小節(jié)出現(xiàn)了a小調(diào)的片段,與第二樂(lè)章的調(diào)性形成呼應(yīng)。所以即使作品看似偏離主調(diào),我們也能在其中發(fā)現(xiàn)一些內(nèi)在邏輯關(guān)系。
一、樂(lè)章編制
馬勒的交響曲往往給人以宏偉龐大的聽(tīng)覺(jué)感受,他的第八交響曲因?yàn)橐玫疆惓}嫶蟮慕豁憳?lè)團(tuán)和合唱團(tuán),被稱為“千人交響曲”。但是篇幅和編制的宏偉、龐大并不影響他在配器上的細(xì)膩和精妙?!兜谖褰豁懬返谒臉?lè)章在編制設(shè)置上十分節(jié)儉,與本交響曲超過(guò)三管編制的其他樂(lè)章形成鮮明對(duì)比。《第五交響曲》的總體編制情況為:4支長(zhǎng)笛(其中包含短笛)、3只雙簧管(包含英國(guó)管)、3支單簧管(包含低音單簧管)、3支大管(包含低音大管)、6支圓號(hào)、4支小號(hào)、3支長(zhǎng)號(hào)、1支大號(hào)、豎琴以及定音鼓、鈸、鑼、三角鐵、鐘琴等打擊樂(lè)。然而第四樂(lè)章都沒(méi)有用到木管和銅管, 僅用到弦樂(lè)組和豎琴,并且小提琴僅在第51和52小節(jié)處進(jìn)行分部,中提琴在12小節(jié)、64小節(jié)、73小節(jié)等處進(jìn)行分部,其中力度大多處于pp,此時(shí)描繪性的分部手法構(gòu)成了透明稀薄的背景層襯托效果。
二、弦樂(lè)組的配器分析
主題動(dòng)機(jī)往往需要在多次重復(fù)中得到鞏固,而一成不變的重復(fù)會(huì)讓聽(tīng)眾感到厭倦,在作品的前17小節(jié)中,馬勒對(duì)主題進(jìn)行了兩次陳述,除了旋律本身的變化外,先后使用了小提琴和大提琴的單一音色使其產(chǎn)生鮮明對(duì)比,是保持旋律新鮮感的一個(gè)常規(guī)而重要的手段。為了使大提琴的音色在演奏旋律使不被掩蓋,馬勒壓低了先壓低了小提琴、中提琴、豎琴的背景層音域,繼而取消了小提琴聲部,從而突出大提琴的旋律。(見(jiàn)譜例1)
此外,值得注意的是,前兩小節(jié)的中提琴、大提琴和豎琴承擔(dān)了主和弦的和聲背景,但是只用到了和弦的三音和五音,并沒(méi)有使用和弦的根音F,加強(qiáng)了聽(tīng)眾對(duì)主音的期待。在背景層使用中提琴、大提琴和豎琴的中低音區(qū)的基礎(chǔ)上,馬勒使用音域相對(duì)較高的小提琴奏第一主題,并將主音F安置在旋律的第一個(gè)重拍小節(jié)中,讓主音在豎琴和低音提琴的低音背景層顯現(xiàn),小提琴旋律中主音經(jīng)過(guò)一拍的E音延留后,于第二拍延遲出現(xiàn),宛若姍姍來(lái)遲的優(yōu)雅公主。(見(jiàn)譜例2)
主題旋律中另外值得我們推敲的是他的力度標(biāo)記,從弱拍到強(qiáng)拍的力度標(biāo)記為pp 在第二小節(jié)中我們注意到一個(gè)細(xì)節(jié),兩個(gè)中提琴聲部的C和A在最后一拍進(jìn)行了對(duì)換演奏,緊接著在下一拍,也就是第三小節(jié)的第一拍上有對(duì)換回來(lái),這一拍的對(duì)換雖然沒(méi)有讓整體和弦、音高發(fā)生任何變化,不換弓的演奏指示讓這個(gè)變化顯得更加微妙,但這一拍的轉(zhuǎn)換從聽(tīng)覺(jué)上比持續(xù)音連續(xù)演奏三小節(jié)要靈動(dòng)得多(見(jiàn)譜例2)。類似的情況還發(fā)生在第25小節(jié)處,中提琴所演奏的小字一組的c與大提琴所演奏的小字組的c對(duì)換,一方面增加了背景的靈動(dòng)性,另一方面為大提琴到小字一組升c的半音引入做好了充分的準(zhǔn)備,而中提琴跳回空弦,也并未對(duì)樂(lè)手造成任何麻煩。(見(jiàn)譜例3) 也許是作為指揮的職業(yè)習(xí)慣,馬勒對(duì)弦樂(lè)配器的細(xì)節(jié)把握要求十分嚴(yán)格。比如,第41小節(jié)處,馬勒要求第一小提琴將小字二組的D和小字一組的降E以連弓的形式在D弦上演奏,并于兩拍后在G弦上將這個(gè)大七度做向下純五度模進(jìn),音樂(lè)形態(tài)上一致、弓法一致,把位一致、差別在于D弦和G弦兩者的微妙音色差別。再如71小節(jié)處,馬勒要求第一小提琴將小字二組的升A、B、C使用A弦高把位演奏,這樣的做法使得音樂(lè)在控制音高、音區(qū)的基礎(chǔ)上極大程度地加大了緊張感。又如72小節(jié),第一小提琴和中提琴的十六度下行滑音,馬勒要求第一小提琴在D弦上演奏,可營(yíng)造連貫而對(duì)比鮮明的滑音音響效果。 三、豎琴的使用 在本樂(lè)章中,豎琴作為除了基礎(chǔ)弦樂(lè)組外唯一的樂(lè)器,在塑造音色特點(diǎn)上起到重要的作用。在全樂(lè)章103小節(jié)中,使用豎琴的小節(jié)數(shù)為61樂(lè)章,其中多以分解和弦為主,輔以少量的柱式和弦,實(shí)現(xiàn)了織體上的高度統(tǒng)一。其中最低音為出現(xiàn)在第7小節(jié)的大字組的升F,最高音為出現(xiàn)在第31小節(jié)的小字2組的A,其音域范圍為31度。最低音幾乎達(dá)到豎琴的最低音域,共鳴較小,但在弱聲演奏時(shí)伴隨大提琴的上八度撥弦,能達(dá)到較好的效果。與此同時(shí),低音提琴停止撥弦,整小節(jié)的休止為豎琴的低音表現(xiàn)讓出空間。豎琴在演奏和弦的時(shí)候最多可以同時(shí)奏八個(gè)音,本樂(lè)章95小節(jié)是豎琴演奏的最后一拍,馬勒在本樂(lè)章中唯一一次使用豎琴的八音和弦,一方面強(qiáng)調(diào)了終止的收束感,一方面配合了從ppp堅(jiān)強(qiáng)抵達(dá)ff的力度變化。與此同時(shí),在94小節(jié)到97小節(jié)中,大提琴與低音提琴出現(xiàn)了本樂(lè)章中持續(xù)最長(zhǎng)時(shí)間的同度疊置,這種由同度疊置產(chǎn)生的復(fù)合音色會(huì)使共鳴更加豐富飽滿,對(duì)豎琴的八音和弦做了有效支撐。 四、總結(jié) 《第五交響曲》第四樂(lè)章的配器手段精妙、風(fēng)格素顏。一如馬勒“聲樂(lè)交響化、交響聲樂(lè)化”的音樂(lè)創(chuàng)作特征,本樂(lè)章的旋律由弦樂(lè)演奏,充滿聲樂(lè)化線條,氣息悠長(zhǎng),并多以單一音色為主。弦樂(lè)的背景層大多是建立在傳統(tǒng)的四部和聲的基礎(chǔ)上,豎琴也多以分解和弦的形態(tài)出現(xiàn),精致卻又簡(jiǎn)樸,配器思路清晰,充分體現(xiàn)馬勒身上所繼承的19世紀(jì)德奧音樂(lè)傳統(tǒng)精神內(nèi)涵。 參考文獻(xiàn): [1]劉明.馬勒配器技法的傳承與創(chuàng)新——以貝多芬第九交響曲及舒曼第一交響曲為例[J].樂(lè)府新聲:沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào),2018. [2]陳鴻鐸.談馬勒《第一交響曲》的音樂(lè)創(chuàng)作[J].中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào),2000(4):39-47. [3]蘇姍·M.菲勒,余志剛.古斯塔夫·馬勒的歌曲—交響曲《大地之歌》[J].中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào),2009(1):69-75. [4]尹明五.音色的結(jié)構(gòu)作用——論盧托斯拉夫斯基《第二交響曲》音色對(duì)比與配器布局[J].音樂(lè)藝術(shù)(上海音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)),2011(2):13-21. [5]趙文臻.馬勒《第五交響曲》第一、二樂(lè)章配器技術(shù)研究[D].西北師范大學(xué),2016.