淺析我國陶瓷的發展歷程

劉迪

摘要：中華民族文化藝術的寶貴財富之一就有工藝美術，工藝美術品類多種多樣，技藝精湛。中國工藝早在原始社會就有所呈現，到了夏、商、周時期已經有了較高水平。戰國以后，在漫長的兩千多年的封建社會中，各種各樣的工藝美術紛紛出現，并且在種類和工藝上都得到了一定的提高和發展。在近代，傳統的藝術已經出現了微微地衰退。一九四九年以后，中國工藝美術進入了一個新的發展階段，并且形成了獨特的民族風格和優秀的藝術傳統。

關鍵詞：工藝美術;陶瓷;文化

一、區分“陶”與“瓷”

通過對中國工藝美術史的學習與探討，不得不對中國古代文明國家所締造的優秀文化和藝術為之驚嘆。在感嘆的同時，也在思考一個問題，為什么在今天這個工業化和信息化的時代，長期沉默的古代文學藝術仍然會感染我們？就個人的粗薄見解，這是因為我國的工藝美術，不管是在工藝上還是在理論上都反映著中國這博大精深的文化內涵，符合中華民族后一代的審美情趣，這種文化底蘊深深吸引著我們的世世代代。

我國的工藝美術其成就主要體現在：陶瓷工藝美術、青銅器工藝美術、玉器、象牙雕刻、裝飾繪畫等等，工藝美術品已不僅僅局限于手工藝類。中國是最早發明陶瓷的國度之一，可以追溯至新石器時代，其陶瓷技術在世界范圍享有很高的聲譽。中國的工藝美術史可以說是陶瓷工藝美術史，精致的而豐富的燒制技術工藝和裝飾已經有幾千年的積累。其實早在一萬一千七百多年前在現今的河北省泥河灣地區就發了大量的舊石器時代末期的陶瓷碎片。陶器的發明促進了人類文明的發展，代表著人類會按照自己的想法與想象發明出來一種全新的物品。

在我們日常生活中，陶瓷是一種最為大眾熟悉的設備之一。眾所周知，陶瓷是陶器和瓷器的總稱，因而，幾乎沒有人在意“陶”和“瓷”的本質區別。實際上，“陶”和“瓷”之間有著嚴格的差異又有密切的聯系。“陶”和“瓷”它們之間的燒制溫度不同、堅硬程度不同、使用原料不同還有透明度也不相同。陶器的燒制溫度在要比瓷器的燒制溫度低很多，在制陶的溫度基礎上再添火加溫，陶就變成了瓷，瓷是陶的升級版，陶也是瓷的親兄弟。當然它們之間的也存著聯系，如果沒有制陶工藝的成熟與發展，瓷是不可能單獨被創造出來的，瓷是在制陶過程中不斷發現新原料和不斷創新中發明的。所以，從大的意義上來講，可以說沒有陶器的發明與發展就沒有瓷器的出現。

陶器是先用粘土捏成型后再晾干，等到干燥后，然后用火燒制而成的。粘土是我們的祖先使用的自然原料，并在使用過程中漸漸地發現曬干后的泥巴會變得干燥、硬化、結實，而且可以防水，于是陶器應運而生。陶器的發明，說明人類已經開始學會利用自然并且開始與自然作斗爭的新局面，具有遠大而深刻的意義，是人類發展史上的非常重要的一頁。

瓷器的發明代表著我國在工藝制造技術上又有了新的發展與進步。在漫長的歷史歲月中，這種工藝流傳至今，為人類文明的發展作出了不可估量的貢獻。

中國古代的陶瓷技術有著獨特而燦爛的成就，我國曾在新石器時代發現過大量的陶瓷和陶瓷碎片，后來出土的一些陶瓷就已經不再是一些簡簡單單的生活必需品了，已經有了比較明確的審美意識和藝術感。

二、各朝代陶瓷的發展

仰韶文化彩陶比較有特色的應該就是半坡型彩陶，彩陶分類重要的是黑陶與紅陶。裝飾花紋有人面獸形、魚、鹿、青蛙等動物圖案。在中末期的魚紋從靜態變為動態，不再那么注重形態，這種魚的動態行為表現在對嘴、鰓和尾鰭的描述上。馬家窯彩陶是廟底溝窯的延續和發展，馬家窯型彩陶的整體風格是壯觀、大氣而有力量感。在圖案中，出現大量平行線，相等的圓弧線，同心圓，全部出現在旋轉卷軸的圓點中，都呈現出靜態美感。

夏、商、西周時期，陶瓷的生產和技術上都有較大的提升。在商時期特別盛行飲酒之風，因為這個原因陶質的酒器有很多，但是到了西周時期，陶質的酒器明顯減少，裝飾技術比例明顯有所降低，更加注重虛擬和真實之間的權衡，復雜的搭配在這一時期得到了充分的體現。在此期間，隨著三層花的出現、合理色彩的增強以及盜竊、波紋、雙環和瓷磚圖案的出現，夏、商、西周的陶瓷技術得到了進一步發展。

作為中國社會重要轉折點的秦漢，它是一個融合的大時代。秦漢時期的工藝美術是在一個強大的帝國背景下統一的藝術，在儒家思想的背景下，儒家倫理藝術和神仙藝術都是以享受生活為基礎的。漢代的陶瓷工藝有更高的成就：釉面陶器、青瓷、彩陶、陶器等。特別是東漢末期被稱為中國陶瓷制造史上的里程碑的浙江越窯生產的青瓷，浙江越窯青瓷的出現標志著中國陶瓷產業的真正成熟。[1]

三國兩晉南北朝時期，瓷器業取得了長足的發展，浙江越窯生產的青瓷達到了很高的水平。那時，中國南方甚至出現了一種新的棕色琉璃和釉下彩繪畫工藝。北朝末年，白釉瓷首先在北方出現。除了隆堯窯的改良之外，北方地區出現了許多窯爐中烤制的瓷器，并出現了許多新的窯具，例如各種高而強的填充物、各種間隔物用于堆放空白，以及細膩的泥點珠、墊形墊等等。總的來說，在這一時期的青瓷發展又刷新了一個歷史新高，這也為形成“南青北白”局面的奠定了基礎。

隋唐五代時期是中國工藝美術史上的又一個繁榮昌盛時期。其中，青瓷是越窯生產的最好的，而白瓷是邢窯生產的最好的。在此時期，搪瓷作為重要窯爐的推廣和發展，使瓷器的制作工藝和設計發生了很大的變化。側壁變薄了，底腳也由平坦變成了玉形底和圓形腳。窯內煙霧沒有污染釉面，因此瓷器的色澤保持純凈。造型也趨于輕盈細膩。

宋代瓷器工藝給我國歷史上做出的最大的貢獻是為陶瓷美學開辟了一個新的審美境界。隨著市民階層的逐漸擴大和城市化的出現，對公民生活的需求和商品經濟的發展呈現從未有過的繁榮與昌盛，是我國瓷器繁盛發展的時期，出現了百花爭艷的局面。各大名窯風格迥異，各領風騷，都呈現出繁榮昌盛的良好局面，這是陶瓷發展史上的第一個高峰。因此，宋代工藝品也呈現出繁榮富強的新氣象，這個時期主要介紹宋代五個著名的窯：汝窯、官窯、哥窯、鈞窯、定窯。

汝窯。因為他出生在宋代的汝州，所以他被命名為汝窯。汝窯主要燒制“天青”瓷釉，天青介于綠和藍之間，既有藍冷又有綠溫。汝窯的簡潔和優雅也是當時統治階級的現實反應，它體現了簡單美和優雅美。

官窯。有幾種胎，如灰色、黑色和米色，有大大小小的花紋，釉色有粉色藍色、米色黃色和深米色黃色。北宋官窯遺址不詳。南宋官窯遺址位于杭州鳳凰和五桂山。

哥窯。哥窯釉主要是粉綠色、灰青色、米黃色，主要是灰青色，釉上面有裂紋，有開片。弊病變成了一種紋理，仿佛冰裂已經改變了數千次，形成了一種自然的趣味。

鈞窯。鈞窯釉顏色多種多樣，如天藍色、月光色、灰藍色、玫瑰紫色等。其獨特之處在于窯彩釉的使用，使燒制的瓷釉有紅紫色、紫藏青藍色、白色藍色，可以說是五彩繽紛，瑰麗多彩可以說是極具裝飾意義的。

定窯。宋代屬于定州，因此得名定窯。窯釉的釉薄而光滑，釉白色的顏色略微泛黃，它給人一種寧靜、柔和的美感。定窯瓷體圖案的裝飾工藝可分為刮花、雕刻和印刷，常用的主題是蓮花瓣、牡丹、纏繞的花、鳥、云龍、麒麟、獅子等等。裝飾圖案生動自然，清新淡雅，品種多種多樣。

總的來說，宋代陶瓷制造業的發展有兩個主要特征，一個是南北瓷器的發展，另一個是官窯和民窯的發展，而元代瓷器的發展主要集中在江西景德鎮的發展。其主要技術是藍白相間、紅釉、中國書畫藝術和中國陶瓷技術的完美結合。這是對景德鎮瓷器技術的巨大貢獻。元代還燒制了高溫蛋清釉、紅釉和藍釉。

元代的陶瓷在連接過去和未來方面都起著至關重要的作用。這個時期，鈞窯、磁州窯、景德鎮窯、龍泉窯等宋代名窯陸續發展起來。景德鎮的瓷最為成功的白瓷又開辟了一個新的藝術形式，那就是成功開發了二次燒制的高溫釉下著色技術，讓青花瓷和釉中紅瓷在中國陶瓷發明史上又達到了一個新的高峰。宋、金戰爭南北的主要瓷窯繼續生產，其中龍泉窯比宋時的規模更為擴大，也是世間罕見之物。總之，元代的青瓷改變了唐宋以來的瓷器花紋圖案布局的傳統，對精美作品的描繪和復雜程度，形成了花團錦簇的藝術風格，對后來明清畫瓷器有著重要而深遠的影響。

在明代，中國瓷業已經形成了景德鎮瓷業的獨特優勢。主要瓷器的類型有藍色和白色，釉面紅色、多色、琺瑯、粉彩和各種單釉。器皿的種類是前所未有的，裝飾技術和主題也達到了前所未有的繁榮。其杰出的代表是幾個彩色的冰梅花蝴蝶圖案瓷瓶。同時，清末的紫砂工藝，也特別有名氣，有一種說法叫“有一種淳樸叫明代的紫砂壺”。紫砂壺的制作工藝與書畫有著密切的關系，這也是紫砂壺為什么更為人性化生產的歷史根源。

乾隆時期是我國制瓷器業從繁榮到衰落的轉折點，戰爭的爆發把中國變成了半殖民半封建社會，國家財力耗盡，瓷器業一落千丈，到光緒時代，又出現了些“星星之火”，但是由于辛亥革命的爆發這點“火”也隨之熄滅。中國古代陶瓷歷史長達數千年，最終走到了盡頭。

三、陶瓷文化的意義

綜合來看，陶瓷藝術不僅僅是中華民族的偉大發明，同時也是世界文化寶藏中的一朵絢爛的花。縱觀中國古代陶瓷歷時數千年，盡管以經濟的衰退而結束，但是它給后代留下的這一份珍貴而又豐富的遺產，將永遠散發著燦爛的光輝。從中國陶瓷技術的歷史來看，我們不僅可以看到中國傳統文化的輪廓，還可以看到各個歷史時期美學思想與審美情感的差異。

就個人而言，一直對陶瓷文化充滿著敬意，在這次的學習中，更是受益匪淺。中國的陶瓷在世界上美名遠揚，因此我們更應該推廣我們的中華民族的傳統文化與傳統藝術，只有不斷地學習與研究，我們才能有更大的進步潛力。不僅要欣賞陶瓷的美，更要探索陶瓷背后深厚的文化底蘊。陶瓷是世界物質文明史和精神文明史上的不朽篇章，陶瓷的文化傳播功能使其在文化交流中占有其他物品不可替代的尊貴地位，向世界展示了中國文化的風采和魅力，因此，陶瓷是中國的，也是世界的。

參考文獻：

[1]田自秉著.中國工藝美術史.[M].重慶：重慶大學出版社，2010.