湘劇正旦的藝術形象

徐耀芳

〔摘 要〕湘劇與南戲有著不解之緣，其中大部分劇目都源自宋元南戲，“趙五娘”“王瑞蘭”和“百花公主”是湘劇正旦中典型的藝術形象。我們通過對其比較、分析，得知戲曲演員除了具備扎實的基本功，還必須進行“角色分析”，從而做到“發于內而形于外”，才能真正成為舞臺上“有譜”的演員。

〔關鍵詞〕湘劇；趙五娘；王瑞蘭；百花公主；藝術形象

回顧自己學戲的歷程，細想起來，至今已有二十五個春秋；期間一度學習京劇、昆曲，還兼演了話劇、音樂劇、花鼓戲，但回眸思忖，湘戲乃我之最愛。

湖湘之地，四面山水環繞，形成了相對封閉獨立的區域。區域內山水相離，民族眾多，民風各異。湖南屬江南之要，自古兵家必爭之地，戰亂頻繁；又為歷代朝廷政要貶謫之所，如屈原、賈誼等。特殊的地域環境和歷史源流衍生了自然文化、民族文化、戰爭文化、貶謫文化等多文化交融發展的獨特文化形態，這也就孕育了底蘊深厚、豐富多彩、個性強烈的湖湘戲曲。湘劇即其中之一，是湖湘戲曲的優秀代表。

湘劇一度被稱作“長沙湘劇”，民間一般稱為大戲班子、長沙班子或湘潭班子。最早記載于元代的雜劇；明嘉靖年間，弋陽腔的盛行使湘劇得到了發展，距今已有六百余年。徐渭《南詞敘錄》記載：“今唱家稱弋陽腔者，則出江西、兩京、湖南、閩、廣用之。”所以，湘劇和南戲是有淵源的，湘劇的劇目沿襲南戲的劇本也非常多；南宋四大戲文，“荊、劉、拜、殺”，湘劇都有，與《琵琶記》《玉簪記》《百花記》《金印記》《追魚記》《覆水記》等并稱為“湘劇十大記。“湘劇”的名稱最早見諸民國九年（1920年）在長沙印行的《湖南戲考》（第一集）中的西興散人序。序中說：“聞之顧曲家，湘劇全盛于清同光間。”

湘劇表演藝術具有優良的現實主義傳統、濃郁的生活氣息和湖南地方特色。戲劇家田漢稱贊湘劇道：“湘劇在許多地方劇種中比較完整高級。它的好演員、好戲與平劇（即京劇）無多讓，而且有獨到的地方。如動作的樸素、感情的強烈，都是難能可貴之處。”趙五娘、王瑞蘭、百花公主這三個戲劇人物是湘劇旦行中典型的女性形象，戲曲演員塑造舞臺形象離不開“行當”。行當是戲曲表演的程式性在人物形象塑造上的體現。它既是藝術化、規范化了的性格類型，又是帶有性格色彩的表演程式的分類系統。戲曲行當從參軍、蒼鶻到現在以生、旦、凈、丑為主要分行的衍變過程中，是遵循“個別到一般”和“求同存異”的辯證規律的。它經歷了由簡單到復雜，又由復雜歸結、凝聚為簡單的過程，最后規范于戲曲表演的程式之中。這三個人物雖同屬旦行，但按照年齡、性格、身份等社會屬性仔細劃分，其實應是正旦、閨門旦、刀馬旦。

“趙五娘”我14歲就“認識”她了。當時學戲是“照葫蘆畫瓢”，沒什么印象，唯一的記憶是唱“清江引放流”，真是要把人唱斷氣了！隨著年齡的增長，閱歷的豐富，尤其是在讀研期間認真翻看了《綴白裘》中收錄的高明《琵琶記》，在撰寫碩士畢業論文《湘劇“趙五娘”之表演研究》的過程中，慢慢對該人物才有了深刻的理解。她是被譽為“南戲之祖”的《琵琶記》中毋庸置疑的主角，她集中了中國傳統女性的所有優秀品質。湘劇《琵琶記》中“趙五娘”的重點場次有“吃糠”“剪發”“筑墳”“上京”“闖簾”等，這些場次都有一個共同點，都是有行動的，“吃、剪、筑、上、闖”，這些詞匯充分體現了趙五娘的執拗、堅韌、賢孝，如“吃糠”一折，為了讓公婆喝一頓米湯，五娘躲在灶臺下吃糠，被婆婆誤解，以為私藏了好吃的。當婆婆發現趙五娘把米湯留給她們，自己卻在吃糠時，她悔恨不已，搶過趙五娘手中的糠餅往嘴里咽，不料婆婆哽咽致死……趙五娘對公婆已經不僅僅是“孝”來概括，這是高貴的人道主義的同情，在舞臺上表演感人至深。又如“上京”，這是湘劇《琵琶記》中的經典片段，是湘劇大師徐紹清、彭俐儂的代表作。“昨日離別在荒丘，誠恐路途多生受……”“趙氏女，離故鄉，肩背琵琶，手拿雨傘，懷抱遺容，找尋蔡郎……”，一曲《三仙橋》《清江引放流》唱碎了所有人的心，也讓大家記住了湘劇《琵琶記》，更讓大家記住了趙五娘。在表演上力求樸素、端莊、凝重，唱腔處理上一定要突出湘劇高腔“亦唱亦說”的聲腔特點。既唱出了趙五娘對上京尋夫之路的憂慮，又要唱出對公婆墳臺的掛念、對張大翁的感恩，有憂有愁、有怨有淚……“剪發”“筑墳”在1985年彭俐儂、范正明兩位老師的改編版《琵琶記》上、下集里沒有，但這兩折戲是趙五娘的獨角戲，唱做并重，對于演員也極具挑戰性，作為經典折子戲，極有挖掘的價值。

王瑞蘭，美麗、溫婉，身份尊貴的千金小姐，在戰亂中與母親失散，偶遇了一秀才蔣世隆，他們以傘為媒，相攜相伴，相知相戀。《拜月記》是湘劇中少有的才子佳人戲。從元代戲曲大師關漢卿的雜劇《閨怨佳人拜月亭》，至今已有六七百年的歲月。雜劇“四折一楔子”結構，四折為離亂、分別、拜月、團圓，即現在湘劇的“搶傘”“離鸞”“拜月”“重逢”四場，是全劇的主體，可見原著驚人的藝術魅力。現今上演的湘劇《拜月記》是當時湖南省文史館朱少希老師改編的，故事緊湊、唱詞清雅。全劇中《搶傘》一折，是整個故事的開端。“昆仲各東西，子母兩分離，刀槍明晃晃，士馬鬧荒荒”，故事發生在宋、元交替的戰亂年代，兵荒馬亂，顛沛流離。一個不見妹子，一個不見母親，錯把“瑞蓮”聽成了“瑞蘭”，一個真喚，一個誤答，就這樣一段美麗的邂逅開始了。一開始王瑞蘭對蔣世隆的心情極度復雜，她既渴望他的幫助，但又有本能的防備心理，當蔣世隆答應“你我就同行了吧……”王瑞蘭唱出了“患難相逢又相伴，今日恩情永不忘……”感恩之情不言而喻。在同行中突遇大雨，在男女授受不親的年代，甚至不能共用一把雨傘，兩人你讓我推不知所措，可在急亂之中誰又會注意到這對看似兄妹的一對青年男女呢？兩人拋開了世俗，兩人同用了一把雨傘，“傘”這個媒人把兩人的心，拉在了一起。王瑞蘭在這一路相伴中，認知到這個眉清目秀的男兒，知書達禮，有情有義，心生愛慕。蔣世隆在商店遇風寒，王瑞蘭服侍左右，她對愛情執著、深沉、堅貞不渝，對愛的表達含蓄細膩，宛如一泓清泉，曲曲彎彎，但清澈見底。“離鸞”后她對蔣世隆的思念愈來愈強烈，“眼盼盼人遠天涯，思悠悠淚沾胸臆”，對皇上賜婚新狀元堅決“拒婚”，并唱出了“圣主也只能將貞節勸，不能拆散美鴛鴦”。在封建禮教的約束下，王瑞蘭的大膽拒婚有極大的批判性，為整個人物的完整性畫上了完美的一筆。天遂人愿，沒承想新狀元就是蔣世隆，有情人終成眷屬！

百花公主是三個人物之中最具個性，最難駕馭的一個角色。她驕傲自負又嬌美鐘情，她單純可愛又有志有為，舞臺表現有文有武，對演員的要求也非常高。《百花記》是湘劇“十大記”之一，著名湘劇表演藝術家左大玢演出的《百花公主》是范正明先生從1957年開始整理的，跨度二十年，并經過反復打磨和修改。《贈劍》《刺目》兩折堪稱經典，當時轟動全國，后來者無人能及，引來很多劇種效仿學習。“趙五娘”“王瑞蘭”雖經歷了曲折，甚至磨難，但都是大團圓結局，而“百花公主”是先喜后悲。在《贈劍》中，百花對朝廷派來的臥底海俊（江六云）一見傾心，她無法相信眼前的這個“氣宇軒昂”的少年郎竟然會背叛、利用她，她用刺瞎自己的雙眼來懲罰自己帶來的罪孽，這種悲劇結構是大膽的，極具批判性的。她誤托終身、所托非人，害死了自己的老師，連累了父親，兵敗身亡，這一切對這個驕傲自負的公主是致命的打擊，更是極大的侮辱與諷刺。她痛心疾首地念道：“想我百花，七歲習騎射，八歲讀兵書，素以男兒自許，誓作父王千里駒，正欲揮戈躍馬，消除奸黨，誰知遇到了金玉其外、蛇蝎為心的江賊，辱我身、啃我心、敗我志，害我巴拉，殺我父王……我好悔呀……我好恨也！”接大段唱：“梅亭月下錯托身，種下了罪孽根……”此時的“百花”近似瘋癲，腦子里出現了死去的巴拉和父親，她無法原諒自己，她替父親、老師報仇之后，刺瞎了自己的雙眼。這段戲及其難演，需要強烈的內心體驗，雖有程式，但忌諱被戲曲程式鎖住。我個人認為這段戲除了戲曲演員過硬的“唱念做打”之外，可以借鑒一些話劇的體驗式表演。我想起了我在話劇《羅生門》中演貞紗這個人物時，貞紗知道兩個猥瑣的男人都為了維護自己，把她當成玩物、工具，你推給我，我送給你，他們把原本一個弱女子活生生逼得瘋狂。她義正言辭地呵斥了這兩個身材高大，但人性及其丑陋的男人；此時有一大段獨白，每次演到這一場時，我真心會感覺心在顫抖，四肢無力，內心卻無比強大，又恨又羞，又愛又怨……戲曲演員創作角色有“由外到內，再由內到外”的過程，做到“發于內而形于外”，不僅需要演員扎實的戲曲功底，還需要演員的文學修養。

這三個湘劇的正旦形象各有特點，各不相同。戲曲演員雖歸行歸門，但切忌一概而論，我們常常會聽到前輩們評價一些演員：“這個演員條件挺好，但就是演什么都一個樣”，這便是沒有深度研究每一個人物的“不同”。這三個生動的人物形象，都有對愛情堅貞的一面，為了愛不畏艱辛上京尋夫、為了愛違抗圣旨、為了愛不顧一切。她們性格不同，生長環境不同，自然對事、對人的態度亦就不同。作為新時代的戲曲演員，我們首先要老老實實地繼承前輩老師的優秀傳統，就像學寫字一樣，最初的描紅極為重要；“一招一式”“一戳一站”也不能來半點馬虎。這是祖祖輩輩留下的寶貴財富，我們要把“刻模子”做扎實。在繼承了傳統之后，再“回頭看”，我們還需多作案頭工作，仔細去品評每一句念白以及每一句唱腔背后的心理情緒，多琢磨每一個調度的心理依據，在表現技術技巧時帶上人物感覺，學會“跳進跳出”，這樣才能真正做到表演時“有譜”，也才能稱得上讓觀眾點贊的“好演員”！

“有聲必歌”“無動不舞”，齊如山先生高度總結了戲曲藝術的表現形式。我眼前再次浮現出三個美妙身影：趙五娘、王瑞蘭、百花公主，她們都是中華傳統美德的化身，仁愛、賢孝、美麗、溫婉、堅強、剛直、忠貞……她們活生生地跳躍在文學家的筆下，復現在藝術家的身上，也駐扎在老百姓的心里，從南宋直至今日！

（責任編輯：伍益中）

參考文獻：

[1] 范正明.湘劇高腔十大記[M].長沙：岳麓書社出版，2005.

[2] 黃可保.戲曲表演研究[M].北京：中國戲劇出版社出版，2007.

[3] 劇本月刊社編.琵琶記討論專刊[M].北京：人民文學出版社，1956.