由《流浪地球》開辟中國科幻電影產業鏈的新篇章

高尚學　　李欣

一、春節檔“爆款”科幻電影的“走紅”

2019年大年初一電影《流浪地球》在全國上映，在這個春天種下了一粒科幻電影的新種子。據《流浪地球》官方微博數據，電影上映首日累計票房達2.02億元，豆瓣評分8.4、淘票票評分9.3、貓眼評分9.4、微博大V推薦度達90%，電影口碑領跑春節檔。截至3月10日，電影票房已突破46億元，順應市場的呼聲，電影延長下映時間至5月6日，內地總票房為46.55億人民幣，票房位居中國電影史上第二位，實現了票房和口碑的雙贏，無疑是春節檔的最紅“爆款”。

這部改編自劉慈欣同名小說的電影，大眾的態度從上映前的懷疑“中國能否拍出這種科幻大片？”到觀影后的紛紛點贊，在微博、朋友圈等社交平臺“安利”親友。只用了三天時間，《流浪地球》票房突破11億元，登頂春節檔電影票房冠軍。2月10日票房累計達20億元、2月14日累計30億元、2月19日累計40億元，短時間內票房持續走高。除了國內市場，《流浪地球》在海外市場的表現同樣不俗。海外上映首周即打破近兩年華語電影北美票房記錄，上映11天獲382萬美元票房，登頂近五年中國電影北美票房榜，刷新近五年中國電影Top5排名。2月28日電影《流浪地球》登陸香港各大影院，4月18日在韓國上映，同樣取得了票房和口碑的好成績。

4月3日電影《流浪地球》入圍第九屆北京國際電影節·天壇獎名單，最終斬獲“最佳視覺效果獎”?！读骼说厍颉酚?25分鐘的時間，訴說了屬于中國科幻的浪漫與文化價值觀。作為中國第一部高品質、工業級別的科幻大片，社會各界普遍給予了正向積極的評價，而電影票房和口碑攀升的背后正是中國科幻電影產業的復蘇與升級。在這個春天橫空出世的電影《流浪地球》，正預示著國產科幻電影春天的到來。電影《流浪地球》這股熱風，帶動了國內整個科幻產業的活躍，中國科幻開始持續“走紅”。

二、《流浪地球》文化產業鏈的成功打造

中國有巨大的科幻電影市場，好萊塢科幻大片占據了其中大量的市場份額，本土科幻電影面臨著“供不應求”的局面，這無疑是中國電影市場與電影產業之間的錯位。[1]提起“科幻電影”，國人的聯想大都是復仇者聯盟、星球大戰等好萊塢大片；而反觀國產科幻電影，類型定義和標準尚且不明晰，更遑論成熟完善的科幻電影制作體系。國產科幻電影到底是什么樣的？自1905年中國電影誕生以來，科幻電影在數量上所占比重極小，國產科幻電影的產能嚴重不足。而在有限的國產科幻電影中還存在著類型界定模糊的問題，科幻電影的魔幻色彩過重、科學性缺失、技術性短板、專業人才短缺、行業經驗不足、制作工業流程不成熟等等，反映的是國產科幻電影整個產業鏈的不足。

國產科幻電影市場正如電影中的荒涼冰原，《流浪地球》作為第一個冒險的拓荒者，帶來了希望的火種，也為中國科幻電影產業的發展提供了借鑒。從前期籌備、中期拍攝到后期制作，從內容創作、資本投入、宣發運作到后續衍生品開發等方面，都提供了本土經驗?！读骼说厍颉纷叱龅囊恍〔?，是中國科幻電影產業鏈發展的一大步。

（一）前期籌備：拓荒者的行囊

作為國產科幻電影的拓荒者，“前無古人”的經驗可借鑒，一切從零開始，導演郭帆和團隊從2015年電影立項之初，就開始了豐富詳實的前期籌備工作，對風險和可能遇到的問題盡可能進行預先排演?！氨R未動糧草先行”，3000多張概念圖、8000多個分鏡、160多分鐘的動態故事板預覽、不斷擴大的人才團隊……都是這部電影貫穿始終的“糧草”，為電影中后期打下了堅實的基礎。

1.引導資本這把“雙刃劍”

中國電影資本市場存在著資源配置不均衡、資本投資扎堆、資本逐利化的現象。張三夕教授在《論電影產業中的資本“異化”》中分析了資本與文化的矛盾關系，認為資本是一把“雙刃劍”，在促進電影產業繁榮發展的同時，也影響著電影類型、內容等方面的創作與發行。[2]在市場經濟時代，資本過分追逐市場的一個結果是，放棄電影藝術的自我表達，轉而追求快餐式的低投資-高回報項目。文化產業不應當是資本經濟的附屬品，需要正確價值觀的引導。《流浪地球》在資本投資方面也曾遇冷遭遇中途撤資，但電影的成功讓資本看到了國產科幻電影的市場潛力，給資本市場注入了一劑強心針，有利于下一階段科幻電影人才、優秀科幻項目的資本投融資。

2.以“熱愛為名”組建人才團隊

不同于好萊塢科幻電影成熟的團隊配置，國內科幻項目的儲備人才嚴重不足，也讓電影走了不少彎路，沒有國內同題材電影項目的經驗可借鑒，團隊需要在學習中不斷打磨。項目從2015年籌建開始，從最初的4個人到2019年的千人團隊，“熱愛”是這個項目搭建團隊的核心凝聚力，對科幻電影的熱愛讓他們與《流浪地球》相遇。導演兒時心中種下的科幻夢想，在心底澎拜著的熱血不肯涼，于是，他和團隊帶著這份熱愛踏上了未知的冒險拓荒之旅。電影的成功說明中國電影人有能力拍出優秀的科幻電影，下一階段國產科幻電影需要培養更多的創作人才、技術人才、管理人才，支撐國產科幻電影產業的可持續發展。

3.突破好萊塢科幻敘事，構建中國式科幻敘事話語權

電影中沒有好萊塢式的“超級英雄”拯救世界，而是中國“人類命運共同體”的價值體系下，不分國別人種、所有人通力合作改變地球的命運，這是對好萊塢科幻敘事的突破。中國觀眾第一次在科幻大片中看到中國式的價值觀、中國式的思維方式、中國式的行為準則、充滿中國特色的文化元素，即使脫下頭盔露出一個美國人的臉，也絲毫不妨礙觀眾認知“這是一部屬于中國的科幻大片”。

世界觀的構建是整個電影創作的核心藍圖，包括對未來世界形態和秩序的構筑，涉及未來世界的自然環境、人類社會、科學技術的全景重繪。構建一個故事中的世界，一定要有當前社會的現實基因。[3]導演在接受人民日報“大咖有話”直播采訪中談到，中國科幻電影并沒有一個明確的概念界定，“什么是中國科幻電影？”首先要找到一個精神內核，站在中國本土敘事視角講述科幻故事，折射中國新時代的發展實踐，體現中國文化價值觀，才能被稱為中國科幻片。一直以來，國產科幻電影的失語與中國高速發展的現代化進程不相匹配，科幻題材需要照進現實，展現中國的科技實力、大國魄力與文化軟實力，為世界貢獻中國敘事視角的宇宙空間想象力和創造力，構建中國科幻在國際中的話語權。

在構建電影世界觀的過程中，創作團隊利用文本與概念圖的相互碰撞，始終圍繞世界觀運行，將故事的精神內核融入人物和場景的設計中。觀眾最終看到的只是故事的冰山一角，其背后是大量且翔實的細節支撐。在劇本內容創作上，創作團隊對原著小說視角和電影敘事視角進行了區別把控。作為兩種不同的文藝載體，原著小說擁有更宏大的視角，電影改編團隊則更關注人物與觀眾的情感共鳴。

對矛盾沖突的選擇，對科幻敘事的克制，對中國式精神內核的闡釋，具備科學性、民族性、現實性、藝術性等特點。電影中對中國人“家”文化的體現、難以割舍的家園情懷、中國人對土地的深厚情感、傳統中國式的父子關系、標志性的中國元素等設計能迅速喚起觀眾的情感共鳴?？苹秒娪皯斒乾F實主義與理想主義的縫合，在全球化語境下通過電影藝術語言的獨特表現形式，展現本民族的精神文化內涵，建立一個中國科幻電影的敘事語境。

4.明確美學風格，奠定主線方向

美學風格關乎整個電影視聽效果的質感呈現。導演和團隊在前期籌備中做了很多功課，探討了中國科幻電影的呈現問題，明確提出視覺畫面和聲音音效都要盡力符合中國人能夠接受的科幻美學風格，體現中國式的宇宙詩意。最終電影采用了蘇聯工業風的美學體系，[4]并將這一套美學風格貫穿于電影整體設計中，避免在拍攝及后期制作中出現局部風格偏差。

（二）電影中期：“極限挑戰”的拍攝與制作

正式拍攝前導演團隊進行了大量的籌備工作，以期盡可能規避不確定性風險，但真正投入攝制，還是會有新的問題不斷出現，考察的是導演及其整個團隊的應變能力與學習能力。前所未有的挑戰從宏觀的軟硬件配置、團隊崗位分工、全新的部門設置和管理模式，到微觀細節質感的打磨，團隊在有限的時間和預算內完成了極限挑戰，讓科學幻想一步步照進現實。

1.人物與技術的和解

特效一直是國產電影視效為人詬病的地方，對電影《流浪地球》這樣重視效的科幻題材來說，數字視效的重要性尤甚。丁燕來作為視效總監在前期籌備工作中就加入了團隊創作，并貫穿整個電影的攝制始終。也是在一開始，視效部門就明確了工作原則：數字視效不為炫技，所有的視效只為故事服務。進入后期粗剪制作時，全片的視效鏡頭高達4000多鏡，視效總監與后期團隊面臨大體量的鏡頭取舍。致密的前期籌備和現場準備，給后期剪輯留下了更多的創作空間，從技術與敘事上完成了對影片精準的把控。

聲效作為電影另一維度的敘事方式，同樣貢獻了獨特的中國科幻聲音。從中國人當下的生活中尋找聲音素材，同時兼顧未來世界的聲音想象，喚起觀眾的聲音記憶。[5]與視效部門一樣，聲效部門也在前期籌備期明確了工作方向，進入實際操作時，沿著定好的主線將聲效融入故事整體。

2.搭建本土化的團隊管理模式與工業化流程

高效率的團隊管理模式與工作對接流程，也讓《流浪地球》團隊少走了許多彎路。搭建電影工業流程，前期做好充分的預演方案，將具體任務精確分割，制定文件安全性規范標準，多部門分工協作齊頭并進，為電影制作節省時間和預算。

根據拍攝和制作中的實際需求，特別成立了UI部門和視效制片管理部門，分管UI置景和后期視效分包。以視效制片管理部門為例，電影的視效最終分包給4家不同的制作公司，如何對接？如何統一管理？都是擺在眼前的問題。視效制片管理部門采用了專業的鏡頭管理表格，完整記錄所有的鏡頭信息；創建進度表及時推進和調整方案。同時也借鑒了好萊塢通用的shotgun軟件來進行合理高效的管理。[6]

（三）后期宣發：宣傳發行與衍生品開發

后期宣發主要是指電影制作完成后交給市場驗證的階段，涉及電影公映前的宣發方案、電影公映中的宣傳營銷、電影周邊衍生品的開發等方面。

1.新媒體技術在電影產業中的應用

利用大數據制定傳統渠道與新媒體平臺協作的營銷方案，這將會是未來電影產業發展的重要環節。大數據時代，抓取海量用戶信息進行受眾分析與預判，基于不同的受眾群體制定不同的宣傳主題，深挖“賣點”借助新媒體平臺擴大傳播效應。分階段、有針對性的宣傳、路演方案為電影打開了口碑市場，擴大了品牌傳播效應，同時不斷營造話題，引流更多用戶參與觀影討論。例如，高校集中了劉慈欣的科幻書迷群體，他們也是科幻電影的主力影迷群，以“倔強”為路演主題貼合高校學生的群體性心理，同時也暗合了電影中帶著地球去流浪的“倔強”。

2.宣發方案暗合中國觀眾的文化消費心理

新時期我國綜合國力的進一步增強，在國際話語體系中的政治地位不斷提升，航空航天科技的繁榮發展，為科幻電影提供了創作基礎與素材，有利于增強科幻故事創作的合理性和可信度；同時觀眾的大國文化自信心也迫切需要高水準的科幻大片來展現。電影中帶著地球去流浪的獨特宇宙詩意，在春節這個團聚時刻傳達了中國人的家園情結與對土地的情感。傳統式的父子關系體現了中國式親情，由中國人主導的第一次拯救世界的設定，更是將這種情感上升到了民族情懷。滿足了中國觀眾的文化消費心理，同時“觀眾買賬”也反過來帶動了電影票房和口碑的雙贏。在春節團圓之際舉家去影院看電影已經成為三到五線城市的春節“新風俗”，《流浪地球》中的體現家園情懷、父子親情無疑是宣傳的“好牌”，抓住了中老年群體的眼球；影片中體現的宇宙幻想和科技元素吸引著青少年兒童的興趣。這樣全年齡段“一網打盡”式的影片，成功締造了春節檔期的現象級“爆款”。

3.后電影時代：眾籌模式開發電影衍生品的初嘗試

好萊塢科幻電影的衍生品開發有完善的全產業鏈支撐，電影衍生品的開發在電影項目策劃之初就已經介入規劃，并在一定程度上影響著電影項目中概念設計等細節。好萊塢衍生品開發的立體營銷策略能夠有效降低電影投資的風險，與票房共同分擔電影制作成本，電影下檔后電影衍生品長久的生命周期還可以帶來源源不斷的銷售收入。[7]《流浪地球》在衍生品開發方面，也進行了全新的探索與嘗試。目前《流浪地球》的IP衍生品覆蓋了衣、食、住、行、玩的全品類布局，官方授權與跨界合作實現了電影IP價值變現。2019年2月19日上線的《流浪地球》行星發動機加濕器、火石鑰匙扣等電影衍生品眾籌項目，開啟了科幻IP衍生品的初嘗試。

衍生品開發前期規劃不足是國產科幻電影衍生品開發要注意規避的問題，如何實現科幻IP變現的利益最大化，未來還需要更多的科幻IP去不斷嘗試與摸索。

三、后“流浪地球”時代

科幻電影溝通歷史、現實和未來，是電影發展到一定程度時的產物。國內科幻電影市場長期以來被好萊塢大片占領，在當前全球化語境下，科幻電影的文化話語權一直為好萊塢科幻大片所有，國產科幻電影的失語不利于中國大國文化身份的建構。國產科幻電影要走出身份困境，讓現實照進國產科幻電影，在科幻視聽效果中完成中國價值觀的輸出，體現中國積極構建人類命運共同體、參與多元文化共建的大國精神。

根據《流浪地球》的票房走勢和城市表現分析發現，隨著消費升級春節期間三到五線城鎮觀影消費成春節新風尚，“流量明星”的票房影響力下降，影片的質量話語權提升，電影產業進入優質內容驅動階段。《流浪地球》當然也存在著敘事上的不足，科學論證上的邏輯漏洞等缺憾，但總體來說瑕不掩瑜。作為中國科幻電影史上的高光時刻，《流浪地球》的重要意義在于告訴觀眾“中國人也可以拍出優秀的科幻大片”。中國正處于快速崛起，各方面高速發展的現代化進程中，國家文化產業政策的鼓勵與扶持給科幻題材提供了創作的沃土；另一方面，中國觀眾多年以來對好萊塢生產模式的科幻大片逐漸產生了審美疲勞，給國產科幻電影的發展提供了發展機遇；隨著《流浪地球》的熱映，更多的資本將目光投向科幻題材，這將會是中國科幻電影最好的時代，新生代中國電影人更要踴躍去嘗試探索。

作為中國科幻電影文化產業的“實驗品”，電影《流浪地球》無疑是一次成功的“實驗”。電影中道具、UI、視效等方面的概念設計與研發制造，不斷打磨成熟的技術創造力，雖然還達不到好萊塢的工業水準，但也充分證明了國內團隊的潛力，中國有信心也有能力拍出自己的科幻大片。就電影產業而言，《流浪地球》的成功，給資本市場注入了強心劑，后續數個科幻題材立項、投拍、以及即將上映的《拓星者》《明日戰記》等科幻題材影片都備受期待；對本土科幻文學圈而言，《流浪地球》擴大了科幻題材的影響力，拓展了科幻迷之外的受眾范圍，更多的作者、讀者涌入科幻市場，本土科幻文學迎來出版熱潮，如原著劉慈欣的系列作品在網絡大賣?？苹瞄_始走向大眾，未來中國需要更多的優秀原創科幻作品，培養青年一代的科學理性精神，保持對宇宙、對未來的倫理追問，將中國人放在廣闊的太空背景下展現我們的文化價值觀。

導演郭帆也提到電影的成功有一部分歸功于觀眾的包容，在國產科幻電影產業的發展初期，我們不妨給予更多的包容心，給予國產科幻電影成長的時間。只有讓足夠數量的國產科幻電影項目成長起來，形成高品質內容與觀影消費的良性互動生態，才能逐漸積累產業經驗，探索出本土化的科幻電影工業流程與管理機制，不斷完善本土科幻電影產業鏈。《流浪地球》在電影產業鏈前中后期的經驗與教訓，為國產科幻電影的可持續發展提供了一個有效的參考指南。

參考文獻：

[1]張瑤.產業錯位與市場爭奪——中美科幻電影比較研究[ J ].當代電影，2013（8）：158.

[2]張三夕.鄔玲.論電影產業中的資本“異化”[ J ].北京聯合大學學報：人文社會科學版，2018（1）：81-82.

[3][4][5][6]朔方.流浪地球電影制作手記[M].北京：人民交通出版社，2019：25-31，40-42，211-214，230-231.

[7]王沁沁，張宏.衍生的商機——電影衍生品的市場透視[ J ].當代電影，2011（10）：118.