淺析攝影中的情感表達

康潔 劉思岑

在現代快節奏的發展中，攝影已經普及到千家萬戶，人們對攝影審美的眼光及攝影藝術的追求也發生了巨大的變化。拍者有心，觀者有意，在攝影師的眼里，普通的一個水杯其實并不普通，他有自己獨特的生命，而他這些不是它本來就有的，而是攝影師賦予它的。

攝影師借助于相機這個工具，表達書法個人真情實感，就像是作家用寫書來表達自己觀點，畫家用畫筆勾勒這個世界，歌手用歌聲傳遞感情是一樣的，攝影師用相機來捕捉生命中的美好瞬間。在攝影藝術發展歷程的任何一個時期與階段中，無論任何的風格、流派、理念的形成與發展都是在植根于將攝影語言、理論、技術、意識、觀念等最終服務于深層次思想情感、感情內涵表達的基礎上。

攝影術以 1839 年法國人路易·雅克·芒代·達蓋爾公布其“銀版攝影法”為標志起正式誕生，發展到現在歷經了 170 多年的歷史， 作為一項與繪畫，音樂等歷史傳統悠久的藝術相比還很年輕的藝術門類， 攝影藝術在這 170 多年中一直在不斷的發展和演進，歷經攝影初創期的艱辛探索與實踐， 早期畫意攝影的崛起與逐漸落寞， 經歷了攝影轉型期的變奏與分離，以及發展步入現代攝影的濫觴， 迎來過攝影藝術發展的三個“經典時代”，現代主義攝影的演替與變革， 終于迎來現代攝影鼎盛期的到來以及在轉變中的當代攝影。

黑格爾曾說過： “思想的普遍性乃是一種事業或者一樁成就的元素，沒有思想，就沒有客觀性，這個客觀性乃是基礎。”縱觀世界攝影史的發展歷程，正是攝影家們凝結在攝影作品中的思想體現，集中概括了攝影思想歷史發展的精華。而作為人心理活動和思想的組織者，情感則具有近乎決定性的深遠意義。

“攝影觸及人類各種境界之追求與關照，它并不只貢獻吾人以客觀的知識。攝影源于生命感動，并創造生命意境，最后，攝影成為生命之呼喊，人生情感感悟之源泉，銘刻著生命豐富特質的世界”。

社會紀實攝影， 毫無疑問是當代攝影思想形成進程中重要的一部分，它有意識地記錄了某種社會形態和所處的時代特征，進而發揮了影響、推進社會進步與發展的作用。劉易斯·維克斯·海因 （1874-1940）曾經自稱他的成就實際上就是“社會攝影”的成就，他一生的攝影研究與創作歷程一直在堅持著攝影鏡頭要以社會意識為導向， 內心情感內涵為依托，他的這種理念和宗旨也為社會紀實攝影的發展奠定了理論基礎。 作品《童工》（1908）是海因攝影事業一生中最具影響力的作品，采取對比反差的手法反應了兒童悲慘的勞動場景和顛沛流離的命運，以真誠的感情態度和追求真理的創作風格、極富思想情感內涵的表現手法贏得了觀眾與支持者，從而引起了全社會的深刻反思和政府的重視，激起了人們內心深處的憐愛之心 。海因的不懈探索與堅持，推動了紀實攝影成為一種社會輿論導向，并深刻影響著社會改革和歷史發展進程的一方面因素，其中所蘊含的強烈人道主義情懷，跨越時代，超越國籍、種族， 成為了人類反省自己，反思歷史、以史為鑒的一面鏡子。攝影絕不僅僅是一種藝術門類，更為重要的是它具有深遠的社會效益與歷史、政治、文化等層面的綜合影響力，情感表達和思想感情內涵的最終抒發與表現是任何藝術創作形式的根本目的和原始最真切的宗旨。縱觀攝影藝術的發展歷程，我們不難發現，任何在歷史上產生過深遠影響，具有里程碑意義的思想、理念、風格流派、組織群體抑或是技術理論，之所以能夠在攝影藝術的發展歷程中起到決定性的推進作用，根源在于蘊含在這些方面背后的深刻實質—情感內涵。

那么在現代攝影藝術發展進程中，被攝影大師們一直推崇的情感表達為何具有如此廣泛的意義呢？ 我們可以在哲學家黑格爾的一番話中來探究其究竟。黑格爾曾經說，思想的普遍性乃是一種事業或者一樁成就的元素，沒有思想，就沒有客觀性，這個客觀性就是基礎。縱觀世界攝影藝術整個發展歷程，情感表達正是攝影大師們將對于這個世界的細致觀察與豐富多彩的內心活動相結合，將其凝聚到攝影藝術作品中的集中體現，是攝影大師們作品的精華，也是攝影藝術

作品中的靈魂體現。劉易斯 ·威克斯 ·海斯曾經就宣稱，他的攝影藝術成就，也是社會攝影和人的攝影的成就，更是他內心情感的寫照。

他用一雙慧眼敏銳地觀察著這個世界，并用他的鏡頭給予這個世界最細致的寫照。他的作品 《童工》 （完成于 1908 年 ）可謂是他作品中最具影響力的代表作 ，他采用對比反差的手法反映了兒童悲催的勞動場景和他們顛沛流離的悲慘命運。在他的作品中，可以深入而直接地感受到情感表達帶給我們的強烈震撼和教育意義。

攝影是一門獨特而又高超的技術，其高超之處就在于將光線 、影調與藝術相結合 ，再融合攝影大師們的情感因素進行綜合的體現。我們對攝影史上那么多的偉大作品進行一一賞析。不難發 現其共性——將攝影藝術語言與 內心情感 、思想情感高超完美的結合。在這其中，影調作為攝影藝術創作中一種最基本的論調和表現手法 ，其重要性不言而喻。

攝影藝術作為一永遠進化著的藝術形式，在逐漸消失的事物中發現新的美，是富有生命力的藝術，攝影藝術的發展和演進具有著深刻的現實社會意義和深遠的歷史意義， 是執行超現實主義的授權，對題材采取一種絕無妥協可能的平等主義態度。肩負著更新舊世界傳承人類發展文明的歷史使命。藝術源自于生活，而高于生活。攝影藝術根植于現實生活、社會發展狀態、時代背景環境、歷史文化底蘊等等社會因素， 在反映社會狀態的同時， 也發揮了文化意識對于社會發展進步的積極促進作用， 成為了完美詮釋、體現文化精神和深層次思想情感的重要藝術表現形式。安德烈·柯特茲曾說： “相機是我的工具，經由它，我給予我周遭的所有事物一個理由。”無論是攝影語言的運用、藝術底蘊的形成、思想感情的表達和宣泄抑或是對于意識形態、文化主張的傳播與宣揚，攝影藝術的真正核心旨趣和不朽精神靈魂永遠都是蘊含于攝影藝術創作中更深層面思想意識的詮釋與深刻情感內涵的表現。

作者簡介：康潔1984.5，性別：女。民族：漢。籍貫：新疆。學歷：在讀研究生。單位：四川音樂學院。研究方向：數碼媒體設計

劉思岑 19930613，性別：女，民族：漢族，籍貫：四川成都，學歷碩士，單位：四川音樂學院，研究方向：數碼媒體設計