舞劇中道具的生命力及其多用性價值

肖麗娟

摘要：舞蹈道具是塑造舞臺美術的一種造型手段，是舞劇編創和表演過程中十分重要的一部分。隨著對舞蹈道具認識和運用能力的加深，道具在舞劇中的表現力不斷增強。基于編導的巧妙編排，道具物在抽象化運用后被賦予了鮮活的生命力，主要表現在以物擬物、以物擬人以及展現生命的成長性等方面。也正是基于編導的巧妙安排，隨著道具的形態、空間變化被賦予了不同內涵，舞蹈道具的多用性價值得到凸顯。

關鍵詞：舞蹈；舞劇；創作

在舞劇創作及其表演中，舞美效果的打造是一部舞臺劇能否取得成功的關鍵一環，而作為導演必須擁有綜合的審美能力和高度的美學修養，才能合理的把控每一部作品的舞臺效果，促使各方和諧完美呈現在觀眾的面前。作為最綜合的藝術呈現形式，我們盡可能的在創作初期的舞美設計中考慮到每一個中大型舞美道具的呈現效果、多用價值、還有最重要也是最高級的生命力。為了更好的發揮道具在舞劇中的作用，本文對舞劇中道具的生命力及其多用性價值進行了探討。

一、舞劇中道具的生命力

1.道具的以物擬物性

以物擬物指的是在舞臺中將某一種或一系列道具所呈現的舞臺效果意象化，從而賦予該道具不同的內在價值，將一種道具擬化成另外一種事物，使之呈現出舞劇編導所要表達的藝術感觀。在舞劇中，道具的作用并非僅僅只是起到裝飾作用，道具往往還被賦予了特殊的意義，使之具有了生命力，借助道具外在特征的相似性模擬另一具有生命力的物體便是舞劇中常用的一種表現手法。在舞臺中，根據舞劇情節發展的需要往往需要使用道具來表現舞蹈角色所處的環境、烘托氛圍、表達作品情感等，但并非所有的物均能搬上舞臺，因此舞蹈編導常會根據舞劇表演的需要選擇合適的道具，在舞臺中通過擬化的手段呈現一種特殊的視覺效果，向觀眾傳達另外一種意象，從而賦予了道具意象物的生命力。

以舞劇《風箏》為例，在該舞劇中，道具風箏貫穿始末，但其并非僅僅只是一只風箏，而是被賦予生命、架起整個舞劇故事感情線的“比翼鳥”。舞劇《風箏》以抗日戰爭為時代背景，劇中的男女主人公因放風箏而相識、相愛，但在抗戰爆發后，男主人公在戰爭中死亡。作為該舞劇中全程出現的道具“風箏”，其本體展現的是山東地區的風箏制作的技藝，是一只實實在在的風箏，但在故事發展中，風箏又是一只象征愛情、飛向和平的“比翼鳥”。編導通過以物擬物的轉換良好的表現了自己的創作意圖。

2.道具的以物擬人性

舞劇中道具的以物擬人與以物擬物在功能作用、表現手法等方面具有共性，但不同的是，以物擬物是以道具物擬化出另一個全新的物，而以物擬人則將道具物擬化為人，在舞臺中賦予了道具人的生命力，以物意象化出來的的人雖不能如人一般自主運動，但在燈光、音樂、布景等要素的作用下，意象化的人往往比真實的人更具活力。在舞臺中，以物擬人往往能起到更好的效果，其所起的作用甚至是舞蹈演員難以替代的，因此在舞劇創作實踐中常被編導采用。

以舞劇《八女投江》為例，該舞劇反應的抗日戰爭年代東北戰場上八名東北抗聯女戰士的為掩護大部隊轉移而英勇抗敵的故事。2016年國家文華獎劇目—遼寧芭蕾舞團的芭蕾舞劇《八女投江》中，編導采用了白樺樹與白樺林的舞美設計以呈現效果，以樹喻人，大量的白樺林即是景亦是追趕八女的敵人。在該舞劇中，編導通過以白樺樹擬化成敵人的方式，在突出表現抗聯戰士在森林中生活的艱辛，強化了戰斗的激烈與兇險，凸顯了八名女戰士與敵人勇敢戰斗的畫面和舍生忘死的精神。此種操作體現了舞蹈編導對歷史背景的敏銳洞察和巧妙的道具運用能力，如果增加舞蹈演員飾演敵人，則八名女戰士在舞臺中則不足以表現的如此突出，基于白樺樹擬人化的手法，突出表現了作品主題。

二、舞劇中道具的多用性價值

1.同一道具的不同形態

道具在舞劇中具有多重作用，有助于反應舞劇所處的時代特色、地域風情、環境面貌，也可以豐富舞劇的內容、增強藝術表現力、感染力以及彰顯作品的主旨意蘊。現代的舞臺追求簡潔，一個舞美手段和一個道具的多種運用可以挖掘和表現出不同的意思，因此在現代舞劇創作中，編導往往會本著去繁化簡的原則，盡量選擇更少種類的道具表現不同的舞蹈內容。與話劇、戲劇等藝術表演不同的是，舞劇是一種無聲的表演藝術，道具數量過多易產生錯亂，使觀眾眼花繚亂，難以體會舞劇的核心內容，而通過同一道具的形態轉換，則能有效避免這一問題。編創中，編導巧妙利用同一道具的不同形態，可以表現出不同的舞蹈內容，如一把折扇，其張開和閉合時可代表不同的內涵。

以哈尼族史詩級舞劇《諾瑪阿美》為例，該舞劇中編導采用了四根樹干，當樹干合并豎立時，其表現的是哈尼族的民族圖騰；當樹干從豎立到呈幾何圖形變換時，呈現的是梯田的形態；而后，通過舞者肩抗樹干來展現哈尼族先民造房子、立寨門的創造場景，也表現了哈尼族先民繁衍生息的場景；到了戰爭場景時，道具樹木成了武器，而在最后，兩顆樹干分開立起，代表了哈尼族先民的精神支柱。可以看出，編導通過同一道具的不同形態轉換，不但豐富了表演過程的舞蹈語言，也良好的呈現了哈尼族先民的生活場景和精神面貌。在舞劇《流浪者之歌》中，舞蹈同樣采用了這種手法，運用稻谷組合成的不同形態表現不同的思想內涵。

2.同一形態的不同意象

不僅同一道具的不同形態能夠表現不同的舞蹈意象，在舞劇編創和表演實踐中，編導往往將同一道具的一種形態抽象化成不同的舞蹈意象，其在舞蹈表演中所起的作用與同一道具不同形態轉換相同。在表演過程中，舞蹈道具結合肢體動作、場景布景變化以及故事情節發展以相同或不同的形式呈現在舞臺上，以表現不同的舞蹈內容，舞蹈道具自身的生命力及其多用性價值得到彰顯。結合舞劇劇情發展的需要，在不變化道具的情況下通過空間位移以表現不同舞蹈內容是編導常用的一種手法。

比如在《八女投江》中，使用的白樺樹是東北山林中的常見樹，以樹林的形式出現在舞臺上反映了抗戰時期東北抗聯戰士的生活場景；反映了在敵人大肆圍剿下，抗聯戰士躲入山林與敵人展開游擊戰的艱苦作戰的情景；同時，樺樹林又代表了成群結隊追趕八名女戰士的敵人。此時，一顆顆白樺樹具有了多用性價值。在筆者編創的舞蹈《金婚》中，運用道具技巧，舞蹈以一對夫妻從訂婚到金婚為故事主線，使用了長凳做為道具，在不同階段，該道具從長凳變成新婚之夜的床，再變成垂暮之年腳下的路橋。

3.不同道具的各種意蘊

前述的擬物、擬人主要表現的是物在某一時間范圍內的形象，是一種固化的形象，但在舞臺中，往往需要表現動態成長中的生命，即在時間與空間的轉換中巧妙的借助道具營造生命成長的跡象。在運用時空轉換的手法使用道具營造生命成長變化的過程中，舞者的外在形象往往沒有發生變化，但借助道具的空間位移，隨著舞臺時間的推移，實質的道具物未變，而生命卻在其間悄然生長，給觀眾營造出一種臺上一瞬卻恍若隔世的“錯覺”。編導通過巧妙編排道具的運用以賦予道具生長性的生命力，不但有效解決了在較短的舞臺時間里表現幾個月、幾年甚至更長時間的時空跨越問題，還讓舞劇作品變得更具活力與生命力，從而更容易打動觀眾的內心，與觀眾產生共鳴。

以筆者創作的大型實景劇《關雎長歌》為例，該舞劇所處的時代背景為殷商時期，以周文王與太姒的愛情故事為開端，而后在祥和平靜的生活中迎來了戰爭，并由姬發帶著族人討伐商紂王。整部劇持續約60多分鐘，但這60多分鐘要表現的時間跨度是幾十年。舞臺中，通過道具秧苗架的色彩設計和反復使用以體現春夏秋冬交替，表現時光一年又一年的輪換，既舞出了道具本身的生命力，又在春夏秋冬景中體現了生命的成長變化，從而幫助觀眾在觀看的過程中進行時空跳躍，更好的領會舞劇的主旨意蘊。

結束語

總而言之，利用道具的象征性，通過抽象化的手法虛擬出有別于道具本身的意象賦予了道具生命力和更多的使用價值，也更好的提升了舞劇的表現力。將無生命的道具賦予其生命和靈魂以表現舞劇中所要呈現的意義，滿足現代舞臺對簡潔的追求，對一個舞美手段和一個道具的多種運用進行挖掘是當代舞劇創作中不容忽視的部分。

參考文獻

[1]趙珍譽.分析舞劇《流浪者之歌》的道具運用[J].北方音樂，2019，39（09）：70-71.

[2]許馨桐，劉馨陽.道具運用下的“多意”體現——以舞劇《浮生》為例[J].北方音樂，2019，39（09）：72-73.

基金項目：國家藝術基金管理中心《金婚》（項目編號：27010120190603830147）