鄉土藝術的傳承與地方高校的責任
——以非遺保護視野下嶺南姑娘歌的傳承探索為例

[內容提要]傳統鄉土藝術的現代發展所面臨的一個重要問題，是如何在全球化和現代化的語境中實現有效的傳承。依托高等院校傳承包括鄉土藝術在內的各類非物質文化遺產，無疑是現代藝術教育的題中應有之義。而將地方非遺資源引入地方高校，進行由教材到教法的鄉土藝術特色課程建設，既是特色辦學并服務地方文化建設的需要，也是豐富高校教學內涵并深度傳承各類非遺的需要。嶺南師范學院及其音樂與舞蹈學院將粵西特有的曲藝品種“姑娘歌”引入本校的特色課程建構，正是這一思路的有益探索。其所取得的初步成果和績效，也證明這種實踐與探索是成功且有意義的。

某種意義上講，當今時代是一個以經濟全球化和社會現代化為主要發展特征的時代。面對這樣一個飛速發展和急劇變化的時代，傳統藝術文化所面臨的傳承與發展環境，可以說異常復雜和困難。而非物質文化遺產保護在全球范圍的普遍興起，正是因應這一時代變化的產物。我國的非物質文化遺產保護工作，在黨和政府的高度重視下，取得了長足發展，也面臨著艱巨的任務。習近平總書記在黨的十九大報告中指出：“要推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展，繼承革命文化，發展社會主義先進文化，不忘本來、吸收外來、面向未來，更好構筑中國精神、中國價值、中國力量，為人民提供精神指引?！边@為進一步做好優秀傳統文化的傳承保護工作指明了前進方向。

但是，如何在新時代探索切實有效的非遺傳承機制性措施，確保優秀傳統文化的深度繼承和深刻傳揚，仍有許多工作要做。高等院校特別是地方高校，在傳承保護非物質文化遺產方面，既有不可推卸的責任，也有自身天然的優勢。結合服務當地經濟社會發展的任務與特色辦學的追求，更可以說是大有可為。結合所在地區相關文化資源及在本職工作中的探索實踐，筆者以為，非遺保護視野下的鄉土藝術傳承和地方高校發展，是完全可以通過相向而行取得優勢互補之效的。

“姑娘歌”是在雷州半島的民歌“雷州歌”基礎上發展形成的一種曲藝說書形式。這個位于偏遠粵西地區的唯一一個用瀕危方言雷州話表演的曲藝品種，與以文字記載的藝術文化有所不同，亦即是以口頭創作、口述表演、口口相授和口耳相傳作為基本的傳承方式的。雖然流布的范圍相對狹小——僅限于嶺南粵西的雷州半島，發展處于弱勢——缺乏專業的團體依托和專門的傳承平臺，可謂自然生長、自由發展，但卻不能讓其自生自滅。因為，在它的藝術構成及其節目內涵里，體現著當地民眾的藝術創造智慧，包含著豐富的地域文化特色，包括當地人們的審美理想、情感心理和精神追求。其中的一些優秀傳統節目，更是承載著忠孝仁義的傳統美德，潛移默化地滋養著雷州半島的普通民眾。把姑娘歌引入地方高校予以傳承，使之在新時代得以發揚光大，無疑具有重要的價值與意義。

一、姑娘歌的獨特價值與發展困境

姑娘歌是流傳在粵西湛江雷州半島上以閩南語系次方言“雷州話”徒口表演、說唱相間、以唱為主的曲藝“說書”形式。因通常由一女一男兩個演員彩扮起來、配合演出，其中女演員稱為“姑娘”，男演員稱為“相角”，且以“姑娘”為主、“相角”為輔，故俗稱之為“姑娘歌”。它與我國彈詞、鼓書、琴書等“說書”表演的曲藝類型一樣，同屬擅長表現戀愛婚姻、兒女情長、家長里短、凡人俗事的曲藝“小書”形式。又由于它在后來孕育形成了湛江地方戲曲劇種“雷劇”，因而，不僅具有曲藝自身的“本體”價值，而且還有孕育“雷劇”的“母體”價值。從而在雷州地區的藝術發展史上，具有十分重要的價值與地位。

姑娘歌較之其他“小書”類曲種，也有著鮮明的藝術特點與審美價值。傳統的姑娘歌表演有三種演出方式及節目類型，即：服務于民俗禮儀的短段“頌神歌”；徒口踏歌表演的短篇“對歌”（或稱“斗歌”）；勸人向善、向上、向好的中長篇“勸世歌”。尤其是“勸世歌”的節目樣態，不僅擁有十分典范的曲藝“說書”特征，而且有著非常完整和成熟的唱腔腔型與板式結構。不同的是，它的傳統表演樣式屬于徒口“說唱”，沒有樂器伴奏。中華人民共和國成立之后，一些文藝工作者曾經采用小民樂隊伴奏演出，但沒能發展穩定為程式性的特征。

2006年4月，姑娘歌被廣東省人民政府公布為第一批曲藝類省級“非物質文化遺產”保護項目。這既表明它在當地傳統文化特別是非物質文化遺產類型中，具有十分獨特的價值與地位；也說明姑娘歌的當代傳承與發展，面臨著空前嚴峻的困難與危機，亟待予以關注和扶持。

二、將姑娘歌引入高校課堂的實踐與思考

和其它各類非物質文化遺產的傳承保護一樣，人才的培養無疑是姑娘歌傳承保護的核心內容。這是由于姑娘歌作為非遺的“活態”傳承，需要大批能夠掌握其創作表演傳統技能的優秀人才。而在傳統的“拜師學藝”即“口傳心授”式傳承方式基本趨向消失的情況下，借助學校教育、培養相關人才成為現代社會姑娘歌傳承的重要途徑。

作為姑娘歌流布地域的地方高校，嶺南師范學院及其音樂與舞蹈學院，對于姑娘歌等本土藝術的文化傳承，無疑負有不可推卸的職責與使命。地方高校處所較為基層，在傳承傳播地方文化方面，具有天然的便利與優勢。比如姑娘歌的表演，首先要求會說“雷州話”，而立足雷州本地招收的學生，較之其它地方的學生，自然具有得天獨厚的條件。同時，本地高校在采風搜集資料和將姑娘歌藝人引入課堂開展傳承、進行示范等方面，也有其它地方的高校所不具備的方便。這使立足本土開展非遺傳承和因地制宜拓展辦學途徑，成為雙贏的可能。特別是國家對地方高校要突出特色專業并主要服務于地方人才需求的辦學要求，使嶺南師范學院及其音樂與舞蹈學院，在將姑娘歌等當地非物質文化遺產內容引入本校專業教學并開設特色課程方面，有了探索與努力的相應可能性和積極性。

為此，在過去的數年中，嶺南師范學院音樂與舞蹈學院將“請進來”的“引入”與“走出去”的“植入”進行有機對接與融合，探索提出了“在繼承地方曲藝精華的基礎上因材施教，以培養個性化曲藝人才豐富教學內涵”的新理念；建構實施了“曲藝教育與文化傳承相結合，傳授曲藝知識與傳習曲藝技能相結合，傳承非遺類曲藝與服務社會發展相結合”的人才培養新思路；同時追求“培養具有深厚地方傳統曲藝文化底蘊，具備較強實踐傳承能力和創新精神，可承擔保護傳承地方曲藝文化的應用型特色人才”的辦學新目標。為了實現這些目標，逐步推出了許多做法：

首先，構建姑娘歌的實踐育人平臺。圍繞培養目標，把姑娘歌實踐教學活動課程分為基礎課、專業課和綜合能力培養課三個層次，涵蓋知識傳授、技能實習、畢業論文（設計）和社會實踐鍛煉等不同環節。同時，更新教學方法：設計了姑娘歌的田野采風課、技能小組傳承課、學術公開講座課等多元開放的授課形式；倡導采用問題研究性教學、節目賞析式教學、對話心得式教學、采風體驗式教學等多樣化的教學方式。此外，鼓勵和支持學生參加相關的校外活動，包括比賽、展演、講座等，放大特色教學的社會效應。如依托學校與湛江市旅游局簽訂的合作協議，舉辦“粵西地方特色音樂舞蹈表演專場”進行實踐推廣；通過參加全國性的比賽活動如以指導學生表演的姑娘歌節目參加全國藝術院校“孔雀獎”聲樂比賽并獲得“優秀傳承獎”與“演唱獎”；在廣東省“唱響中國夢·百歌頌中華”歌詠比賽中，以編演的姑娘歌節目獲得“一等獎”；姑娘歌的傳承動態，也被湛江當地的電視臺、電臺和報社關注報道。更有一些畢業生已經就業于本地各市縣的文化館和非遺保護中心，具體從事本土曲藝文化的傳承發展工作。

其次，搭建姑娘歌的藝術資料整理與研究平臺。嶺南師范學院及音樂與舞蹈學院先后成立了“嶺南文化研究院”和“粵西地方音樂研究所”等研究機構。與湛江市非物質文化遺產保護中心、湛江市文化館、雷州市文化館、吳川縣文化館、雷州田園村等單位共同建立了“粵西非遺保護傳承實習實訓基地”。同時，探討將姑娘歌等地方曲藝文化資源“植入”本校特色師資建設、特色課程建設、特色教材建設；把采風考察收集到的第一手資料進行歸類整理，寫成調查報告、研究論文，編成文集和曲譜集等，納入學院特色課程的教材建設體系。

再次，打造姑娘歌特色教育品牌。目前只有嶺南師范學院及其音樂與舞蹈學院開展有關姑娘歌的傳承與教學。這使姑娘歌在高校的藝術傳承與文化傳播成為嶺南師范學院及其音樂與舞蹈學院的一個特色品牌。為此，學院加大了對姑娘歌的實踐教學力度，延長實踐時間至每學期兩個星期。并由承擔姑娘歌專項研究課題的教師帶領和指導學生，展開對姑娘歌等相關地方非遺課題的學習與研究。截至目前，共承擔“姑娘歌音樂探微”等二十多項省部市校級地方傳統音樂研究的項目，形成了自身相應的辦學特色。

可以看出，通過將姑娘歌引入高校課堂，并開展以此為主要內容的人才培養實踐，促進了地方高校的特色發展。具體的效用，可以歸納為如下一些方面：一是通過立足于粵西本土，將姑娘歌的發掘與利用作為豐富教學內容的創新手段，解決了“教材”創新上的特色化問題；二是以本校教師為主，引入姑娘歌的藝人參與教學示范，將知識講授與表演實踐結合起來，解決了“教法”及“教師”的特色性問題；三是在參與姑娘歌傳承保護田野調查與藝術傳播的過程中，培養了學生向田野學習并訓練學生掌握“活”的創作和表演的本領，解決了“效應”和“評價”的特殊性問題。

一個時期以來，提起非遺保護，許多人會感到似乎是非遺在乞求別人的保護。事實并不完全如此。上述的實踐和探索表明：我們在參與傳承和保護非遺的過程中，也在成就自身的功業與地位，形成自己的特色與品牌。我們是非遺文化的傳承與傳播者，也是非遺文化的切實受惠者。對非遺的保護，固然是向傳統致敬；而保護非遺的實踐，無疑會促成自我的創新。我們將姑娘歌引入高校課堂的實踐與探索，正是上述體會的有力注腳，也是激勵我們繼續不斷探索下去的不竭動力！

當然，在高校教學中融入地方非遺的知識資源，還有著更為深廣的作用與意義。不只是服務地方的實用急需，也不只是成就高校的辦學特色，而是有力賡續了積淀深厚的文化傳統。在地方高校的教學改革中，加強鄉土人文傳統包括姑娘歌等曲藝及音樂遺產的保護與傳承，使這些人文內涵極為豐富的曲藝及音樂遺產，成為可欣賞、可參觀、可調查、可體驗的教學內容，無疑也會培養高校學子的廣泛愛好與綜合素養。實踐證明，從小在特色鮮明的人文環境下得以熏染，具有扎實的鄉土文化底色與精神根基，對于人的一生發展具有非常重要的意義。僅在情感構建的“鄉愁”熔鑄意義上，鄉土藝術的特有內涵便具有顯著作用：無論你怎樣浪跡天涯，都不會忘記心中永遠的鄉音與鄉情，感念熟悉而又親切的風俗與鄉景。而這一切，正是全面切實地做好包括姑娘歌在內的傳統藝術文化在高校的繼承、保護和傳揚、發展的意義所在。