把提高藝術質量作為戲曲創作的生命線

[內容提要]戲曲創作水準是戲曲舞臺藝術實現高峰創造的重要因素。解決質量“好不好”、品格“高不高”的問題，是突破當前戲曲創作瓶頸的時代命題。就此需要：一、制定科學的創作規劃；二、高度重視劇本的創作質量；三、提高院團長的定力與創作者的自律；四、提升現實題材創作的藝術價值；五、對各藝術門類、藝術品種精準施策。

中國特色社會主義進入新時代，戲曲創作同經濟社會其他行業一樣，今后的主要矛盾已經不是缺不缺、夠不夠的問題，而是要解決質量“好不好”、品格“高不高”的問題。近年來，戲曲界在正本清源上展現新擔當，在守正創新上實現新作為，戲曲創作生產質量不斷提升，但從整體來看，思想性與藝術性完美統一，接地氣、傳得開、留得下的精品力作還是不多，老百姓喜聞樂見的優秀作品供給依然不足。把提高藝術質量作為戲曲創作的生命線，把最好的精神食糧奉獻給人民，是廣大戲曲工作者的神圣使命。

中國戲曲是中華優秀傳統文化的瑰寶，面對一個全新的時代、偉大的時代，如何以新的、更好的藝術作品創作反映和參與社會進程，并進行文化和藝術向度上的思考與回應，使戲曲與時代同行，這是社會和時代發展對戲曲創作提出的必然要求。習總書記深刻指出，一切有價值、有意義的文藝創作，都應該反映現實、觀照現實，都應該有利于解決現實問題、回答現實課題。因此，我們的戲曲創作，不僅要挖掘整理傳承好優秀保留劇目，而且要堅持與時代同步伐，進行創造性轉化、創新性發展。創造性轉化就是中華傳統文化在理念、內容形式上的現代轉型，按時代的新要求，對包括戲曲在內的中華傳統文化中至今仍有價值的理念內涵及其表現形式加以改造轉化，賦予其新的時代內涵和現代表現形式，激活其生命力。創新性發展就是對中華傳統文化的提升與超越，對中華優秀傳統文化中至今仍有價值的理念內涵加以補充、拓展、完善和新的詮釋，并創新其表現形式，增強其影響力。戲曲藝術發展至今，經過歷代藝術家的創作積累，留下了一大批優秀保留劇目，這些保留劇目，不僅凝聚了歷代藝術家用汗水和生命鑄造就的精粹和品格，而且還深烙鑄就著優秀民族文化鮮明的歷史印記，是戲曲藝術發展的根，是戲曲藝術發展的魂。當然，對戲曲的豐厚的文化傳統，必須堅持歷史唯物主義的態度進行客觀、科學的揚棄，使之在新時代綻放出新光彩。同時，我們又必須在繼承的基礎上，努力讓戲曲融入新的時代，攀登與文化同根、時代同步，與人民同心，面向現代化、面向世界、面向未來的當代戲曲高峰。

堅持與時代同步伐，要求我們從社會進步的新要求和歷史發展的新坐標出發，堅持“三并舉”的原則，穿越歷史、燭照現實，讓戲曲煥發出新的活力。堅持與時代同步伐，更要求我們創作演出表現當代中國人精彩生活的戲曲現代戲，為時代畫像、為時代立傳、為時代明德。現代戲是反映現實生活最直接、最具說服力的藝術樣式。同時，戲曲創作只有深刻反映現實社會，表現人民的生活、命運、情感，表達人民的心愿、心情、心聲，才能得到觀眾喜愛。

面對當前戲曲舞臺精品力作不多、優秀作品供給不足的實際狀況，我們要把提高質量作為戲曲創作的生命線，以不斷滿足人民對美好生活的新期待，這既是時代的呼喚，也是人民的需求。

一、要制定科學的創作規劃

創作規劃是一個院團、一個部門、一個地區戲曲事業的發展藍圖，是未來發展的基礎，是戲曲人的美好愿景。沒有一個好的創作規劃，就沒有目標，沒有方向。現在很多單位制定的創作規劃主要存在以下問題：一是為規劃而規劃，所制定的規劃是為了應對評估檢查；二是對本劇種藝術特色和藝術實力缺乏清醒的認知，使列入規劃的一些創作項目，存在一定程度的臆想成份，不切實際；三是在中長期規劃中為重大時間節點的所規劃的項目，重視程度不夠、思想準備不足，缺少前瞻性和針對性；四是對深入生活、扎根人民這個重要的創作環節缺少必要保障，蜻蜓點水、走馬觀花，做表面文章，應付了事。以上幾個問題直接導致的結果就是，有的項目無法落實、落地，被迫變更，但變更又找不到更好的項目，最后只能臨時抱佛腳，倉促上馬，敷衍了事。創作出來的作品，既達不到預期水平，更談不上優秀二字。把創作規劃由粗放性、隨意性、即時性向科學性、精準性、前瞻性轉變，是今后繁榮創作的一項重要任務。

二、要高度重視劇本的創作質量

“劇本劇本，一劇之本”，是我們業內常掛在嘴邊的一句話。但當下的藝術創作，恰恰在劇本創作方面存在很大的問題。劇目數量很大，質量參差不齊，好戲佳作匱乏，有歌無劇、有舞缺劇的現象大量存在。出現這些問題的主要原因：一是劇本過不了“生活關”。劇作者的生活儲備不足，資歷閱歷不深，缺少生活質感。從生活中打撈劇本、從靈魂深處挖掘劇本的心氣和能力不足，生編硬造、閉門造車的多，抓點材料就寫、百度一下就下手。這已經成為我們不少低劣作品的通病。二是劇本過不了“思想關”。缺少深邃、尖銳、有分量的思想穿透力，缺少對時代和歷史生活的深刻把握和發現，缺少對人以及人的情感世界的獨特感悟，缺少強大的人文情懷和人文精神。作品缺少思想支撐，人物沒有靈魂灌注，大大影響了劇目的品質。三是劇本過不了“文學關”。很多創作者既不能對所要創作的素材進行巧妙的概括和提煉，也不能運用形象的語言、精巧的結構、曲折的情節反映所要反映的人和事，同時缺少個體的內在體驗及精巧的藝術呈現，大大削弱了作品的生命活力和藝術品格。四是劇本過不了“人物關”。人物形象是作品的至高點，傳之久遠、經典永恒的藝術形象，一定是個性鮮明、形象獨特、情感豐富、性格多元的集合體，但目前很多劇本塑造的人物形象，既沒有性格刻畫、心理描寫，也不見環境渲染、細節鋪陳，扁平化、單一化、似曾相識、蒼白無力，留不下令人難忘的“這一個”獨特的人物形象。五是劇本過不了“想象關”。藝術點石成金，化平凡為非凡、化普通為神奇，都是藝術家的想象力使然，但現在的很多劇作者，不把創作作為主體激情的體驗，而是把創作作為亦步亦趨的藝匠式摹寫，不以追求高尚為目的，不是以提升凈化人的靈魂為根本，不能借助想象的翅膀，不能用形象的感受、思索、領悟表達生活，創作出來的劇本生硬矯情，毫無生命力可言。

三、要提高院團長的定力與創作者的自律

一部作品的成功與否，一要看創作者的功力，二要看院團長的眼力。一個院團要創排什么樣的作品，從某種程度上來說，院團長的眼力比創作者的功力更為重要。道理很簡單，沒有功力的創作，原本就不該入院團長的審美眼界。一個院團長的判斷力、決策力，決定著一個作品、一個群體、一份事業，甚至是一個劇種的榮辱成敗。作為院團長，既不能你敢給錢我就敢排，也不能被創作者云里霧里的自我吹噓所迷惑、所忽悠、所左右，而是要以“咬定青山不放松”的定力，堅守藝術底線，恪守藝術良知。有了好的創作規劃、好的題材創意，接下來的工作重點，就是要找到最適合、最貼切的創作者。由于生活經歷、閱歷的不同，學識、見識的差異，決定了創作者各有所長、各有擅長。不是每個創作者都能創作好各種類型題材的作品。反過來說，作為一個有理想、有作為、有情懷、有擔當、有追求的創作者，如果你手中沒有金剛鉆，就不該去攬做不了的瓷器活，不能什么活都敢接、什么題材都敢寫，而是要結合自身的優勢，正視自己的短處，要學會婉言謝絕，這既是一種學養，更是一種涵養。

四、要提升現實題材創作的藝術價值

縱觀當下一些現實題材創作，涌現了許多社會反響很好的作品。但也存在著不少問題。一些作品主題不鮮明，故事不走心、不動人，存在著模式化、同質化、片面化、意念化、概念化的創作傾向。出現這種現象，原因是多方面的。一是把藝術創作簡單化，有些創作者或藝術主管部門領導，缺乏對藝術規律的遵循，片面地認為只要有個好主題、好典型，就可以寫出好作品，而不管該題材適不適合舞臺藝術創作，不管該題材能否寫出戲劇性，結果是事與愿違；二是為爭時間、搶速度而忽視了對藝術創作規律的遵循，每出現一個先進人物或典型，立即搶題材，結果是意念先行、倉促上馬，缺乏感染力；三是創作者修養不夠、功力不足，在創作中又急功近利，結果是害人害己。習總書記深刻指出，文藝創作要以扎根本土、深植時代為基礎，提高作品的精神高度、文化內涵、藝術價值。我們在創作中既要突出時代精神，用社會主義核心價值觀提高人們的精神境界、涵養人們的心靈世界，又要有對藝術的敬畏之心，尊重藝術規律，使創作出來的作品具有強烈的藝術感染力和持久的審美價值。

五、要對各藝術門類、藝術品種精準施策

中國特色社會主義文化，由中華優秀傳統文化、革命文化和社會主義先進文化凝聚而成。圍繞重大時間節點，抓現實題材的創作非常重要；就戲曲藝術發展的整體而言，傳統題材、歷史題材、紅色題材和現實題材的并駕齊驅、交相輝映也非常重要；高度關注全國348個劇種的豐富性和獨特性，同樣非常重要。這就需要我們對各藝術門類、各藝術品種有一個清晰的認知和把握，有一種實事求是的態度和科學的定位。要對這些不同的藝術門類、藝術品種分門別類精準施策。各藝術門類、各藝術品種都有各自獨特的歷史淵源、獨特的藝術趨向、獨立的藝術品格。不同品種，適合表現什么題材、適合展示什么風格，都各具特色和優勢。只有精準施策，一劇種一對策，一院團一對策，讓各自的優長在各自適合的領域得到充分的發揮，我們的創作才能步入良性科學的發展軌道，才能進一步提升質量。歷史已經證明，歲月的流逝、時代的變遷，對每一種文化都提出了挑戰，各藝術門類、各藝術品種，只有從其自身的歷史傳承、地域風情、文化精神、藝術特色上做出自己的選擇，并在傳播、流布的進程中按自身規律尋找發展之路，耕耘適合自己生存發展的沃土，孕育符合自己文化身份的文化生態，我們的藝術創作才能充滿生機活力。

六、要堅持以明德引領風尚

文藝工作具有培根鑄魂的地位和作用，肩負著啟迪思想、陶冶情操、溫潤心靈的重要職責，承擔著以文化人、以文育人、以文培元的使命，理應以高遠志向、良好品德、高尚情操為社會作出表率。當前文藝創作中還存在一些不良狀況：有的戲弄歷史，褻瀆祖先、褻瀆經典、褻瀆英雄，用無端的想像去描寫歷史，使歷史虛無化；有的一味標新立異，追求怪誕，粗制濫造，招搖過市。我們必須要引導文藝工作者有信仰、有情懷、有擔當，樹立高遠的理想追求和深沉的家國情懷，努力做對國家、對民族、對人民有貢獻的藝術家；必須引導文藝工作者要堅守高尚職業道德，多下苦功、多練真功，做到勤業精業；必須引導文藝工作者要自覺踐行社會主義核心價值觀，自尊自重、自珍自愛，講品位、講格調、講責任。同時，各級文化主管部門、藝術事業的組織管理者，對出現的問題必須要敢抓敢管、敢于亮劍，真正把意識形態工作責任扛在肩上，做到守土有責，守土盡職。

一個時代有一個時代的文藝，一個時代有一個時代的精神。我們試想，元、明、清等歷代大戲劇家如果不是飽蘸深情寫出了當時那個時代人民的心聲以及人性的苦痛，他們的作品恐怕也很難流傳至今。為此，我們的戲曲創作，一定要把提高藝術質量作為戲曲創作的生命線，從當代中國的偉大創造中發現創作的主題、捕捉創新的靈感，深刻反映我們這個時代的歷史巨變，描繪我們這個時代的精神圖譜，走進實踐深處，觀照人民生活，表達人民心聲，用心用情用功抒寫人民、描繪人民、歌唱人民，譜寫出新時代中華民族新史詩。