論中國戲曲音樂的傳承與發展

摘要：戲曲是我國優秀傳統藝術文化的重要組成部分，其經歷了漫長的發展歷程，在我國歷史上留下了眾多藝術瑰寶。中國戲曲音樂既可以將我國古代藝術文化水平體現出來，又能夠在歷史長河中豐富人民群眾的精神生活。但是隨著社會發展水平的不斷提高，中國戲曲音樂的發展遭遇了很大的困難，文藝工作者必須解決“如何在現代社會中對中國戲曲音樂進行傳承和發展”的難題。本文將從中國戲曲音樂現狀入手，分析中國戲曲音樂的保護措施及其傳承和創新的有效途徑。

關鍵詞：戲曲音樂 傳承 發展

一、中國戲曲音樂的保護措施

（一）保護中國戲曲音樂的意義

中國戲曲音樂是民間智慧的成果，體現了我國藝術發展的水平。當下，我們必須保護并傳承好中國戲曲音樂。首先，戲曲是我國的國粹，保護戲曲音樂就是傳承戲曲文化的體現。戲曲音樂中語言、文字和唱腔等方面的內容，都是一定歷史時期文化發展水平的體現。因此，保護中國戲曲音樂就是傳承傳統的音樂文化，能夠為中華文化的完整度提供保障。其次，保護中國戲曲音樂是尊重民間群眾智慧的一種表現，更是尊重歷史的象征。無論歷史怎樣發展，從古至今，戲曲音樂一直都是人類歷史文化發展歷程中的重要內容，是我們不該遺棄的文化符號。最后，戲曲能體現某一時期政治、經濟等方面的水平，有利于歷史活動研究的開展。在歷史遺跡不充足的情況下，戲曲文化可以為我們再現歷史事實提供證據。由此可見，保護中國戲曲音樂勢在必行。

（二）中國戲曲音樂的具體保護措施

從中國戲曲音樂的發展情況與困難程度來看，要想保護并傳承中國戲曲音樂，必須從政府和民間兩方面入手，在此基礎上采取有效的保護措施。

第一，政府的保護措施。首先，政府應加大力度強化對財政的支持，并在戲曲領域引入社會資本，引導中國戲曲音樂走上市場化的發展道路；與此同時，應創新戲曲的發展模式，擴大受眾范圍，讓中國戲曲音樂能夠在市場化的道路上不斷優化，從而取得對自我保護的效果。其次，應增強對中國戲曲音樂的宣傳效果，不管是中央還是地方，都應該重視中國戲曲音樂這一非物質文化遺產，并積極呼吁廣大人民群眾共同參與到保護中國戲曲音樂的工作中去。最后，應強調對中國戲曲音樂的學術研究，不僅要深入研究國內的傳統戲曲，還應該號召學者走出國門，學習西方的戲劇文化。特別是在一些特殊時期，我國流失的傳統戲曲資料可能會被外國人所收藏，因此，與國際間戲曲藝術的交流探討更有利于保護和研究傳統戲曲。

第二，民間的保護措施。首先，可以將具有戲曲功底的民間藝人構建成一支專業的戲曲團隊，并邀請一些學者對其進行指導和研究。這有利于發揚中國戲曲音樂，使其更好地滿足時代發展需求。其次，強化民間戲曲團體的巡演力度。巡演有利于對中國戲曲文化的宣傳，能夠使中國戲曲音樂更具影響力。最后，可以構建由業余戲曲愛好者組成的社團，這也有利于對中國戲曲音樂的保護和傳承。

二、中國戲曲音樂的發展危機

當前，我國社會發展速度不斷加快，城市化進程也隨之推進，在這一形勢下，人們的生活節奏變得越來越快。面對文化娛樂方式，很多人都偏向于快餐式，而中國戲曲藝術的節奏較慢，因此被許多人忽視。[1]面對當前的社會發展形態，戲曲落后的內容和形式在其中顯得格格不入。沒有創新就跟不上時代的腳步，滿足不了市場的需求，中國戲曲因此逐漸淡出大眾的視線。對于新一代年輕人而言，由于時代和環境的不同，他們更喜歡現代化的娛樂方式，比如聽音樂和看電影。與此同時，隨著新技術和新設備的不斷出現，產生了更多的娛樂方式，在這一情況下，就更少有人喜歡傳統戲曲。

三、中國傳統戲曲危機的解決途徑

傳統戲曲之所以會逐漸淡出大眾的視線，主要是因為其落后的內容和形式。因此，要想適應發展迅速的現代社會，中國戲曲必須創新自身的內容和形式，并且積極利用新的技術手段強化對自身的宣傳，使廣大群眾重新認識到中國戲曲的魅力。[2]首先，應基于時代發展的主題完善和創新中國戲曲內容，讓其內容滿足大眾的審美需求和文化需求；與此同時，也需要滿足年輕人的需求，要想有效傳承傳統藝術文化，離不開年輕一代的加入。其次，要突破原有的戲曲表現形式，在唱腔、舞姿等各方面，都需要表現出最佳的水準。最后，現代技術可以提高傳統文化的傳播效率和速度，因此，傳播中國戲曲不能僅憑戲劇團的表演和電視臺的播放，而應該結合現代網絡平臺，進行實時的戲曲直播和轉播，使對戲曲文化感興趣的群眾更加方便地欣賞戲曲。

四、中國戲曲音樂創新發展

（一）中國戲曲音樂創新發展現狀

在現代社會中，越來越多的新型娛樂方式出現于人們的視野，但是也有很多新型娛樂方式的出現只是一瞬間。由于人們消費觀念的快速化，慢節奏的傳統戲曲被很多人所遺棄，甚至有些小種類的戲曲文化已經不復存在。出現這一問題的主要原因是，傳統戲曲在現代社會中沒有足夠的創新力。就中國戲曲內容、形式和傳播方式來看，傳統戲曲無法滿足當代人民群眾的文化需求，特別是在古典文化氛圍寡淡的環境中，中國戲曲的傳承難以持續。[3]首先，現在很少有人從事戲曲工作，導致中國戲曲缺乏充足的創新基礎。另外，現代娛樂形式的發展必須依賴市場化的發展，發展娛樂產業主要是為了獲得社會影響力和經濟效益。但是在社會不斷變化發展的情況下，傳統文化的受眾不斷減少，導致其社會影響力和經濟效益不斷下降，因此，從事戲曲表演工作的人越來越少，這就使戲曲創新缺乏動力。其次，傳統戲曲缺乏創新技術，創新意識薄弱，導致傳統戲曲不具備良好的創新方式，在缺少人力、物力及財力支持的情況下，關于戲曲表演和研究工作根本難以進行下去。就現存的傳統曲目來看，傳統戲曲在內容和形式等方面所傳達出來的內涵都不符合我國現代社會的主流思想，而落后的戲曲內容和傳播方式等都造成了受眾的不斷減少。

（二）中國戲曲音樂創新發展的策略

中國戲曲音樂是立足于傳統文化而發展起來的，是文化文藝工作者在特定歷史時期的創作，然后再通過表演藝術家在舞臺的表演呈現給廣大群眾的一種藝術表現形式。過去由于經濟和科技發展的落后，在傳遞文化價值方面，戲曲音樂起著十分重要的作用；而現在，越來越多的新型娛樂方式的出現，使傳統戲曲的生存和發展受到了擠壓，要想在這一境遇中謀求發展，中國戲曲音樂就必須進行創新。首先，作為戲曲的表演者和研究者，要堅持創新。傳承中國戲曲音樂并不意味著要原封不動地繼承，任何戲曲在發展的過程中都必然經歷很多次內容細節上的創新和優化。因此，在傳承和創新中國戲曲音樂的過程中，就必須立足于時代發展的主旋律，改革中國戲曲音樂的中心思想和內容形式。其次，在創新戲曲內容和表演形式等方面的內容時，還要滿足時代發展的需求，特別是要取得年輕一代的認可。與此同時，還可以在保留傳統文化的前提下，結合其他元素創新中國戲曲音樂。例如在聲樂方面可以嘗試協調現代樂器和傳統樂器；在舞蹈方面可以引進西方的現代舞。總而言之，不能完全改變傳統的核心，而應該以此為基礎，打造出備受人們喜愛的中國戲曲音樂的表現形式，只有這樣，才可以更好地傳承和發展中國戲曲音樂。最后，中國戲曲之所以會逐漸淡出人們的視線，主要是由于其落后的傳播方式所導致的傳播不到位。因此，要想傳承和發展中國戲曲音樂，就必須創新戲曲的傳播方式。在當前的網絡時代，以往用電視、電影等途徑傳播中國戲曲音樂的方式有著很大的局限性。因此，在傳播戲曲音樂的過程中，應該積極采用新興網絡技術，如自媒體平臺和網絡直播等。這樣不僅能擴大傳播范圍，還能夠增加中國戲曲音樂的受眾。

（三）中國戲曲音樂創新發展的重要性

中國戲曲音樂創新之所以重要，主要是有以下幾個原因。首先，創新和發展中國戲曲音樂，有利于擴大其受眾范圍，對保護中國特色傳統文化有著很重大的意義。任何一個民族的發展都離不開優秀的傳統文化，而創新是發展優秀傳統文化的必經之路。其次，創新發展中國戲曲音樂，有利于不斷完善和優化戲曲內容。過去由于社會經濟和政治等發展的落后，導致傳統戲曲的發展受到了極大的限制，無法取得良好的發展效果。現代社會具有開放性，發展水平較高，這就為中國戲曲音樂的發展帶來了挑戰和機遇，為了順應這一形勢，中國戲曲音樂就必須迎接挑戰，不斷創新發展自己。最后，從藝術價值層面來看，傳統戲曲的表演形式和方式可以為現代藝術的發展提供有價值的參考意見。創新發展中國傳統戲曲音樂，不僅是傳承藝術，更是促進藝術的發展，提高藝術的價值。

五、結語

總之，中國戲曲音樂的生存離不開對其傳承和發展，我們今天之所以還能夠看到戲曲音樂及其自身的影響力，是因為中國戲曲音樂堅持自身的不斷傳承，并且跟隨時代發展腳步，努力創新，開展新活動。任何一種戲曲音樂都要得到傳承，只有這樣，中國傳統戲曲才可以一直留存于大眾的視野。與此同時，創新發展也非常重要，這是其滿足當代人民群眾文化娛樂需求的重要條件。因此，文化藝術工作者必須堅持好對中國戲曲音樂的傳承和發展，只有這樣才能夠為發揚我國的戲曲文化提供良好保障。

參考文獻：

[1]張翔宇.互聯網時代古典音樂傳播新特點分析[J].北方音樂，2017（37）.

[2]李萍.傳統戲曲文化在當代校園藝術教育中復興的可能與方向——以川劇的實踐路徑為例[J].四川戲劇，2016（04）.

[3]連文玲.高校音樂教育與中國傳統音樂的傳承[J].普洱學院學報，2017（33）.

（作者簡介：王中喜，男，中專，河南省南陽市曲劇藝術中心，二級演奏員，研究方向：戲曲藝術）（責任編輯 葛星星）