評話劇《楊仁山》

在六朝古都南京，距離最熱鬧繁華的市中心新街口幾百米之遙的淮海路與延齡巷交界處，有一座低矮的花園房屋，帶著淡淡古雅，透著悠悠禪意，靜靜佇立在這南來北往的車水馬龍中。這就是一百多年前，楊仁山居士懷揣振興中華之志私人創辦的金陵刻經處，內設袛桓精舍、佛學研究會，究其一生大力推崇佛教，流通經典，培養人才。

金陵刻經處，其“金陵刻經印刷技藝”代表“中國雕版印刷技藝”入選聯合國人類非物質文化遺產。中國古代雕版印刷術，在金陵刻經處薪火相傳，鐫刻著中國人歷代相傳的工匠精神，傳承弘揚著中華傳統文化。時隔十年，于2016年首批國家級非物質文化遺產金陵刻經處創建150周年之際，由南京市話劇團，導演胡宗琪、編劇高城，領銜眾多實力話劇表演工作者協作巨獻，國家藝術基金2018年度資助項目原創話劇《楊仁山》，于紫金文化藝術節于江蘇紫金大戲院、江南劇院和荔枝大劇院等各大院校相繼演出，歷時一個月，皆獲社會各界高度贊譽。

話劇《楊仁山》主要圍繞清末民初，楊仁山與他傾盡一生心血創建保護的金陵刻經處。全劇以晚晴時期的南京城內，草木皆兵、危機四伏，一場改變中國近代歷史的大革命即將開始為時代背景。以楊仁山生命終了之際，從隨身攜奉的一卷《金剛經》似一塊記憶的碎片突然憑空消失，正因此事困擾之時，院內突然傳來一聲槍響，官兵瞬間包圍了刻經處，伺機抓捕院內的革命黨為劇情線索。以楊府深柳堂內，排滿書架的雕刻經版，一張小桌、一把小椅、一片燈光之下，一位刻經人獨坐幾案前，默默無聞輪流刊刻經文為話劇意象的總體創構，涌現眾多佛界泰斗與愛國帥才，魏源、不聞師父、譚嗣同、楊步偉、南條文雄、玄奘法師、妙空法師、圓音法師、夫人蘇氏等各色人物的命運和生命際遇，根據劇情發展依次從如煙迷霧的歷史中，紛紛融入劇情矛盾漩渦里，形成一股氣勢恢宏的震撼性戲劇張力，在不斷展開的戲劇情景中，一幕幕好戲上演于話劇舞臺，全部凝結于這座古樸靜雅的深柳堂，并以新銳獨到的視野角度，鞭辟入里的時代精神，專業精進的舞臺藝術，向現場觀眾展示了一場前所未有的視覺盛宴，一氣呵成，別開生面，令人拍案叫絕，震撼人心。

從全劇敘事的結構來看，導演與所有演員遵循了現實、回憶、想象、心理以及隱喻的多重時空情景表演手法。人物角色的上下場走著嚴謹的最高任務和貫穿動作的設計，嫻熟的舞臺調度呈現，精巧準確的人物關系把握，張弛有度的舞臺節奏，體現了導演駕馭人物題材的舞臺劇功力，以及運用場與場之間的旁白、補敘、回敘、插敘這些場戲的聯結與處理，使全劇的藝術性結構實現了內在的氣韻連貫與流通，使演出空間不僅成為演員的物質生活空間，更提升為心理情感交流空間。尤其是轉臺、上下景片以及光導纖維舞臺意象，完成了現實、回憶、心理時空的自由轉換，整個轉換過程自然流暢，水到渠成，強化了舞臺意象的戲劇性張力，并使舞臺調度顯得豐富而又靈活。舞臺藝術總體上呈現了，既深諳傳統又不失現代的美學精神，既能從大處放筆揮寫，又能在小處不忘雕琢，大氣磅礴又不失精湛細膩，既呈現出角色人物心理現實主義的風格，也彰顯出中國話劇舞臺美學的意味。

一身長衫，一根手杖，一張飽經風霜的臉，一把山羊絡腮胡須，坨些背弓著身，步履微顫緩緩走到舞臺中央，這就是主人翁楊仁山。每一幕戲劇依附于舞臺上，書架排滿的雕刻經版、獨坐幾案前默默刻經的不聞師父、時常聚集而立的家族親人們等等，這些都無不時刻提醒著他，強化著他在角色世界中的自我認同，真實鮮活地賦予了楊仁山靈魂生命與情感藝術，恰到好處地運用語速節奏、語調語勢、氣息狀態，來充分體現楊仁山的內心獨白，灑脫自如地與各色人物進行對白。通過這樣豐富專業的語言色彩，成功地將楊仁山的心理活動外化，讓人物起伏波瀾的內心外在世界得到充分有力表現，把那溫和仁義敦厚的性格特質拿捏到位，入木三分，讓楊仁山越發顯得雍容脫俗，淋漓盡致。就角色而言，除楊仁山外，人人都是主角，每一個角色都是那樣的符合歷史的情境和人物的特點：性格化的語言，形象塑造的質樸和悲戚，玄奘法師、妙空法師、南條文雄、譚嗣同、夫人蘇氏、楊步偉、圓音法師……幾乎每一個角色都走近屬于他們的精神世界，呈現了在歷史情境下情感個性的真實和心靈世界的充實，再通過極具象征意義的舞臺意象捕捉與延伸，把楊仁山家國情懷的詠嘆，憂患意識的呈現，仁愛精神的發揚，責任使命的擔當，把過去與現在，把虛幻與現實，把大情大我與小情小我，構成了多重時空情景完美呈現在觀眾面前。

從舞臺構造而言，全劇具有象征意義的舞臺意象，本身是一種最恰當的現代闡釋，不僅實現了形式本身的意義言說，也為整個舞臺留下了令人印象深刻的時空造型，舞臺意象也為話劇劇本的表演與塑造實現了它內在的哲理品質和審美意義。整部劇的舞臺意象，除了排滿書架的雕刻經版，還采用了高科技光導纖維的舞臺意象創構，比如垂楊柳、佛像等都極具匠心，不僅在舞臺空間上有形式感、韻律感，而且在造型意義上也呈現出佛法佛經的浩瀚與莊嚴，直指思想的核心。包括每個角色、每句臺詞、每個表情、每個場景、每段配樂都是經過深思熟慮的，都是用心在做的舞臺藝術，就連演員或聲音的塑造都是極恰當極到位極有魅力，甚至舞臺音效、舞臺韻律都是具有意義的探尋與嘗試，它是內蘊厚重的，是前衛深沉的，同時還擁有了引人入勝的高科技質感，那種質感充滿高級趣味，可遠觀不可褻玩。它的風格頗有淡淡禪意如夢似幻般如同觀賞一個個隱世高人，他們生于亂世，穿越時空，心懷家國天下滿腹憂民之情，無形之中讓那些同道之間、家族之間、師生之間莫名的相惜情愫，成了危機四伏內憂外患的晚清政治格局中一抹抹溫柔亮色。在話劇舞臺上，在時空情景交融變幻間，在所有演員精湛的演技與胡宗琪導演的高明調度下，他們無一不血肉豐滿、胸懷闊達。相較于現實時空，想象和回憶時空不僅能夠清晰地表現出，刻經時光雖離我們很遠但刻經生活卻又離我們很近，既表現出楊仁山與他傾盡一生創建保護的金陵刻經處那段黃金鼎盛的時光，也表現出在那黃金鼎盛時光里，為探尋救亡圖存之路復興中國佛教事業的曲折多艱，更表現出代表中國傳統文化和凝聚中國人歷代工匠精神的中國古老雕版印刷術在楊仁山與金陵刻金處，得以薪火相傳、繁衍生息。

話劇《楊仁山》，主線雖然是傾盡一生心血創建保護的金陵刻經處前前后后的事，研刻佛經與推崇佛教也貫穿全劇，但這部話劇真正傳承弘揚的既不是佛經，也不是佛教，而是一種完美的人格對中國傳統文化與民主共和的國家意識形態孜孜不倦窮極一生的探究與追尋，這種探究與追尋背后堅實的支撐就是對民族的信仰，對國家的忠誠，對文化的厚愛。這種探究與追尋在話劇情境的感性營造中完成了理性的哲思，在表演藝術中與現實、與歷史、與民族和人物保持著一種奇思妙想的聯系，繼承并弘揚了中國現代話劇的人文景觀，成為了不可多得的好劇之一，不僅是中國古裝話劇佼佼者，也是中國話劇佼佼者，更是中國話劇獨一無二的高峰，實乃當之無愧的上乘之作。

如今的人們對楊仁山知之甚少，若不是因為話劇《楊仁山》，他早已淹沒于歷史長河中，少有人會想起他。即便在佛教界，如果不是處于文化高層，也并不了解楊仁山與金陵刻經處的生平和功績。當今的華人世界，佛教事業的興旺發達前所未有，誠所謂“國興則教興”。一百多年前，在積貧積弱，內憂外患的晚清時代，楊仁山就在文章中寫道：“就目前世界論之，支那之衰壞極矣。有志之士，熱腸百轉，痛其江河日下，不能振興。然揣度形勢，不出百年，必與歐美諸國，并駕齊驅。”如今，一切似乎都不出楊仁山所預料，在他去世后，腐朽的清王朝被孫中山先生領導的辛亥革命和毛澤東主席領導的新民主主義革命推翻，我們建立了新中國，擁有了新制度，迎來了以筑造富強中國夢為理念，構建和諧社會主義的新時代，綜合國力堪與歐美比拼。楊仁山如果沒有深度廣博的愛國主義情懷，是不可能對百年后的中國作如此深情展望的。正是這種情懷，促使他放棄對高官厚祿的追求，而甘愿將畢生心血奉獻給中國佛教復興的大業，對于這樣一個人，值得我們永遠懷念，世代相傳。