“程式思維”與“場景寫作”

摘 ?要：中國的傳統(tǒng)戲劇作為一個綜合藝術，表演是它的主要目的，中國傳統(tǒng)戲劇創(chuàng)作思維主要是要求劇本寫作能夠為表演提供相應的空間發(fā)展。從我國近現(xiàn)代的戲劇創(chuàng)作思維來看，我國的戲劇在對西方的戲劇進行著模仿，衡量戲劇好壞的一個重要的標準就是寫實和程式的對立，在我國的話劇發(fā)展的過程中，并沒能對劇作和表演互動式的創(chuàng)作的優(yōu)勢進行很好的借鑒。本文主要是通過對中國傳統(tǒng)戲劇創(chuàng)作思維進行了分析和論述，討論了創(chuàng)作思維在今天的影響。

關鍵詞：表演程式;場景寫作;傳統(tǒng)戲劇;創(chuàng)作思維

作者簡介：成卓華，林司法警官職業(yè)學院講師。

[中圖分類號]：J8 ?[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2019）-29--01

引言：

在20世紀的時候，不同于我國傳統(tǒng)戲劇方式的是，西方的戲劇中出現(xiàn)了“場景寫作”的寫作方式，我國在對傳統(tǒng)的戲劇進行不斷探索的同時，最重要的是提高對戲劇文學寫作劇場意識的重視程度。中國傳統(tǒng)戲劇的創(chuàng)作思維是要對戲劇文學的“程式思維”進行研究和探索，我們要結合“程式思維”與“場景寫作”，要對優(yōu)秀的戲劇創(chuàng)作思維進行學習，要明白對我國戲劇產(chǎn)生約束的原因，以此來對我國的戲劇進行相應的拓展和延續(xù)。

一、中國傳統(tǒng)戲劇的藝術思維

所謂的藝術思維，是指很多的藝術家對于戲劇創(chuàng)作產(chǎn)生的一系列的思維活動，在進行傳統(tǒng)戲劇創(chuàng)作的時候，無論是從選材的利益還是戲劇結構的布局，以及對人物的情節(jié)的創(chuàng)作，都是需要創(chuàng)作的人對這些細節(jié)進行不斷的探索，將更好的戲劇形式表達出來，并傳遞給大家[1]。不同的戲劇的形式是有著不完全相同的思維方式的，哪怕是對于戲劇中的話劇、歌劇，以及舞劇都是有著不同的戲曲思維。不同的戲曲的創(chuàng)作形式和創(chuàng)作的動機都是不完全相同的，在戲曲的創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作的思維主要是提高對人物進行分析，在這樣的社會生活中創(chuàng)作的藝術家來進行創(chuàng)作，或者是興趣的所在，或者是情感的表達，又或者是自己對生活中的感悟，將這些想法都通過戲劇來進行表達。

戲劇的創(chuàng)作形式和平時的小說電影或者是電視劇都是不一樣的，主要的不相同地方是我們的戲劇和戲曲是需要對人物形象進行更加鮮明的刻畫，需要把戲曲中的人物同劇以及詩的特點進行結合。所以，我們可以看出戲曲的創(chuàng)作者不僅要具有對戲劇的了解，同時也要對詩有一個學習的程度，這也就是意味著，戲劇的創(chuàng)作者要從詩人的角度對歷史的故事進行觀察，對現(xiàn)實生活進行結合，要選擇合適的題材來發(fā)現(xiàn)詩的感情和劇的人物動作。

二、傳統(tǒng)戲劇不同的創(chuàng)作思維具有著不同的結構方式

戲劇的結構不單單是依據(jù)劇的結構或者是詩的結構，而是要將詩和劇的結構進行結合，如果創(chuàng)作者僅僅使用基礎的戲劇的結構方法，寫出的戲曲的劇本不會給觀眾留下深刻的印象，對于戲劇的創(chuàng)作結構，應該有外部的結構同時也具有內(nèi)部的結構，在戲劇的結構中既有延續(xù)的傳統(tǒng)戲劇結構也要有創(chuàng)新和改變[2]。對于戲曲的結構來說，很重要的一個特點就是劇核和詩核的良好結合，這種良好的結合不是將劇核和詩核進行混合，也不是指劇核和詩核之間的巧合，而是有一種自然的有機的結合。

這種劇核是指在一些特定的場景之下，有一些比較特定的人物之間的關系所形成的一種獨特的表達形式，例如在《牡丹亭》中的尋夢，尋這個字就是最佳的選擇，能夠很好地表達出當時的情感，也刻畫出了動作的細節(jié)。這種劇核和詩核的結合，對于戲曲和戲劇來說是十分重要的，能夠使戲曲和戲劇更加吸引觀眾，同時也能夠增加戲曲或者是戲劇的魅力。這樣一來，我們的戲劇創(chuàng)作就會變得更加吸引觀眾，同時也會使我國傳統(tǒng)的戲劇具有更長的生命力。

三、我國傳統(tǒng)戲劇的發(fā)展的意義

伴隨著時代的不斷發(fā)展，我國的戲劇也在不斷地更新變化，我國從20世紀初期開始，很多的戲劇種類都是來源于西方的文化，我們吸取了很多的西方文化，為了創(chuàng)作出更多的新型藝術，我國戲劇的發(fā)展首先是要對我們的傳統(tǒng)內(nèi)容進行肯定，學習新的內(nèi)容，獲取更新的生命力[3]。在新文化運動時期，曾經(jīng)將戲劇作為封建社會文化否棄，但是到今天，我們要從尊重藝術的角度去考慮我們的傳統(tǒng)戲劇文化，同時更要從現(xiàn)代的藝術文化角度對戲劇進行創(chuàng)新，將戲劇和我們的現(xiàn)代生活聯(lián)系起來，將戲劇中存在著的問題進行整理，戲劇的創(chuàng)作者更應該思考戲劇“程式”的自身內(nèi)部所存在著的問題，思考進行創(chuàng)作的思維優(yōu)勢和如何為傳統(tǒng)戲劇的發(fā)展創(chuàng)造能量。

結束語：

結合上文中我們所提到的，不論是我國的傳統(tǒng)話劇的文學，還是我國的表演藝術的形式創(chuàng)作，都是需要對戲劇創(chuàng)作表演的“程式思維”和“場景寫作”進行相應的布局。我國的傳統(tǒng)戲劇中的“程式思維”的創(chuàng)作過程是需要結合實際，對程式的規(guī)律以及節(jié)奏的規(guī)律進行遵循，但是，也需要對相應的結構思維進行不斷地變化和創(chuàng)新，來達到更好的戲劇作品。我們在對傳統(tǒng)的戲劇創(chuàng)作進行不斷地研究和改進的時候，也要進行實踐和創(chuàng)作，這樣才能為中國的傳統(tǒng)戲劇創(chuàng)作出適合我國發(fā)展形勢的戲劇作品。

參考文獻：

[1]董卉川.論中國現(xiàn)代詩劇的藝術張力[D].山東師范大學，2016.

[2]周珉佳.中國當代小劇場話劇的文學性與劇場性[D].吉林大學，2015.

[3]王雪敏.徐曉鐘戲劇藝術論[D].廣西大學，2018.